lunes, 31 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Jordi Masalles

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Jordi Masalles

Nos estamos acercando al final de nuestra serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨, cuya intensión ha sido la de, a través de los diversos actores en el jazz en nuestro país, ir viendo como la misma les ha afectado, como se crecieron ante ella, que han estado haciendo o han hecho, y que mensajes de esperanza nos tienen.

Es con gran honor que compartimos el ¨conversao¨ con Jordi Masalles!
¿Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a tu música?
Parece que hemos estado viviendo en una película desde principios de este año en la que cada uno de nosotros somos los protagonistas ante una percepción de peligro real. Empezaron diciendo que el COVID-19 no era mas que una simple gripe, sin embargo, al mismo tiempo, en Wuhan se construían hospitales de miles de camas, y los profesionales de la salud iban revestidos con unos niveles de seguridad a modo de trajes espaciales, eso no me hacía sentido. Hoy ya conocemos la verdad, estamos viviendo una pandemia mundial en la que la humanidad esta inmersa en vencer a este virus, que no tiene nada de inofensivo.

He perdido muchos amigos en este período, algunos debido al propio COVID-19, y otros debido a otras causas, y pienso que tal vez el estado de ansiedad que vivimos han acelerado procesos que han concluido con sus fallecimientos. Así despedimos a Jenny Polanco, que estudió conmigo en el colegio, luego a vecinos y conocidos, hasta llegar últimamente al fallecimiento de mis amigos Víctor Víctor y Sommer Carbuccia (el primero por el COVID-19 y el segundo por un ataque cardíaco) y debo incluir también a mi querido suegro, Don Nelson Estévez (tampoco por motivo del COVID-19), y todo esto duele mucho.

Esa primera etapa del encierro, cuasi total, fue muy agobiante. En nuestra firma de arquitectura somos cuatro arquitectos y cada uno se llevó su computador para la casa para seguir trabajando de manera remota. Ahora bien, desde el punto de vista musical, le tomé prestada una batería electrónica a mi yerno, Nono, que no estaba utilizando, la monté en mi casa y he estado tocando mas que nunca, y así se convirtió en mi desahogo. Me gustó mucho la variedad de sonidos y el “feel” de los componentes, tanto así, que me voy a comprar una tan pronto me caiga una brisita. O sea que musicalmente ha sido un tiempo de recogimiento y mucho estudio.
 
¿Has realizado presentación? Clases? ¿Cuál medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
Durante todo este tiempo, al igual que para casi todos, se cayeron una serie de proyectos musicales que están en “hold” para cuando vuelva la normalidad, que imagino será cuando ya tengamos la vacuna del COVID-19. Sin embargo, recientemente me llamaron de Casa de España para prepararles una presentación que fue subida a sus redes sociales el domingo 26, Día de los Padres. La filmación se hizo el domingo anterior, 19 de julio, con una producción muy profesional del gran Babeto Rodríguez (@Babeto) que pueden chequear en YouTube bajo el título “Jordi Masalles y Tiempo Libre para Casa de España”.
La verdad es que quedó tan bien que pienso utilizarlo como carta de presentación para preparar proyectos similares en estos momentos que tanto lo necesita la población.

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Lo único que puedo recomendarles es que se cuiden mucho y que cuidemos a nuestro prójimo, que nos convirtamos en modelos en los ambientes en los que nos movemos para poder salir airosos frente a esta lucha… 

Les dejamos con la presentación, en tiempo de pandemia, de Jordi Masalles & Tiempo Libre preparada para Casa de España con motivo del Día de los Padres en República Dominicana.
https://www.youtube.com/watch?v=AXF8fXK8S6E

viernes, 28 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Octavio Beras-Goico - Música a las Doce

El Jazz y la pandemia en RD - Octavio Beras-Goico - Música a las Doce

Este tiempo de pandemia ha hecho que muchas personas tengan que adaptarse y re-inventarse, ha ¨obligado¨ a que valoremos lo mucho que tenemos y lo mucho que valen los que nos rodean; ha dado un valor profundo a la familia y a los amigos; ha invitado a ejercer la paciencia, la solidaridad y a desarrollar la fe y la esperanza.

Hoy, nuestra serie: El Jazz y la pandemia en RD, continúa con mi gran amigo Octavio Beras-Goico, productor del programa radial Música a las Doce. Aquí les dejo con alguito de nuestro ¨conversao¨

Como te ha afectado en lo personal?
En lo personal creo que lo que hemos logrado como familia es adaptarnos y no permitir de ninguna manera que nos afecte en todo el sentido de la palabra.
En mi caso, tengo una niña de 8 años y un niño de 6 años, por lo que la palabra difícil queda corta para lo que hemos tenido que hacer para que ellos comprendan la situación en la que están viviendo. El cambio para ellos ha sido mas complicado que para nosotros realmente. Pero en mi hogar es costumbre siempre ver las cosas por el lado positivo y así estamos sobre llevando esta pandemia.

En cuanto a tu programa?
Evidentemente el programa se ha afectado bastante a nivel económico. Esto ha sido terrible para las empresas que nos han venido apoyando por tantos años, pero hemos tenido la dicha de poder seguir transmitiendo en nuestros horarios establecidos y con la misma calidad desde nuestras casas. Música a las 12 no ha dejado de salir al aire todos los días de 12 a 2pm por Estación 977 fm, gracias a la voluntad de nuestro grupo de comunicación Listín y de nuestros patrocinadores oficiales.
Qué has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Hemos seguido utilizando las redes sociales para mantener a nuestros Radio escuchas informados y actualizados del contenido del programa. Próximamente venimos con nuestra pagina web para tenerlos aun más cerca.

Has realizado otra actividad con éstos? Cual medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?  
Hemos seguido realizando entrevistas vía telefónica pues sigo creyendo todavía que La Radio no debe ser visual, debe seguir siendo Imaginativa. Una vez pones una cámara en la Cabina de Radio ya se pierde su razón de ser. Pero ya cuando activemos la pagina web pues subiremos solo las imágenes de las entrevistas realizadas y Podcasts. Lamentablemente hay que adaptarse a los nuevos tiempos.

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Debemos seguir reinventándonos para poder enfrentar toda esta situación que de una manera u otra nos afecta a todos. Pero nunca permitan que esto les cambie a ustedes el sentido de lo que están haciendo.
No realicen nada por moda , estas no perduran en el tiempo. Gracias


Música a las Doce
De Lunes a Viernes, de 12 a 2PM
Dial: 97.7FM
Por Internet: www.estacion977.com
Estación: 809-686-6688
Correo Electrónico: berasoa@gmail.com
Instagram: https://www.instagram.com/musicaalas12
Facebook: https://www.facebook.com/octavio.goico
Twitter: @musicaalas12

miércoles, 26 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Javier Vargas (CNM)

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Javier Vargas (CNM)

Desde mediados de marzo, se suspendieron todos los eventos, conciertos y festivales de jazz en vivo en el país; los programas radiales que dan soporte a nuestro jazz tuvieron que hacer una re-ingeniería para transmitir desde sus casas (recientemente han estado ya volviendo algunos a cabina); las escuelas de música tuvieron que trasladar lo que quedaba de clases a modo ¨online¨.

Al igual que el resto del mundo nuestro jazz lo ha sentido, pero hay una cosa muy importante sobre el jazz: siempre sigue volviendo a la vida. Y, nuestros actores en el jazz han tenido que aprender rápidamente sobre el uso de herramientas digitales para, a través de estas, dar presentaciones, clases, entre otros, y hacerlo!

Sostuvimos un breve encuentro con Javier (Javielo) Vargas por medios digitales, que es lo que nos permite la situación actual. Siempre es muy placentera la experiencia de conversar con Javielo sobre lo que está pasando .. he aquí sus respuestas…

¿Cómo te ha afectado en lo personal?
Como a todos mis actividades han dado un giro. Mi agrupación no ha vuelto a ensayar y tuvimos que poner en pausa la preparación del disco.

¿En cuanto al CNM?
El conservatorio logró terminar el semestre trabajando en línea. Ya el Semestre 2020/2 esta preparado incluidos los exámenes de admisión. Lo único que sufrirán serán los ensembles y las orquestas que bajo esta situación es imposible impartir esas clases.
¿Qué han estado haciendo durante la pandemia en lo artístico/programas, etc?
Como te dije anteriormente la institución se concentró en poder concluir el semestre exitosamente

¿Qué han hecho para mantenerse en contacto con sus estudiantes?
Las clases se impartieron a través de las plataformas de Zoom, Meet, Classroom y Skype con muy buenos resultados.

¿Cualquier otra cosa que quieran adicionar o decirle a nuestros lectores?
Pueden seguir apoyando a los músicos de jazz del patio, agregando sus redes sociales, consumiendo su música a través de las plataformas. Y más importante aún comprando CDs y mercancía que esté disponible. Mil gracias!!

Javielo es en la actualidad el Director del programa de Música Popular y Folclórica del Conservatorio de Música Nacional (CNM), en la cual imparte la cátedra de Armonía Contemporánea, Arreglos y Composición; además es el Director de la Orquesta de Jazz (Big Band) de la institución y de diversos ensembles que de ella se desprenden; es también profesor privado, líder de su agrupación ATRE, guitarrista en varios proyectos, compositor, arreglista, conferencista y más!

lunes, 24 de agosto de 2020

Pat Pereyra en Concierto Virtual - Laguna de Rosas

Pat Pereyra en Concierto Virtual - Laguna de Rosas

Este próximo viernes 28 de agosto, a las 8 de la noche, Pat Pereyra se embarca en una experiencia virtual como pocos contemporáneos lo han hecho y acompañada de su incondicional banda. Sabemos que será un concierto sin desperdicios y que todos esperan.

Patricia pertenece a la casta de los irrepetibles. Su voz es una daga, una tempestad sonora que levanta almas y sentidos. Puede desgarrarte, enamorarte, hipnotizarte y llevarte a las profundas aguas del extasis. Ella viene de épocas en que la musica se hacia desde adentro, con todo.

Pereyra no conoce otra cosa que no sea romperse y rehacerse en cada melodía. Como lo hacían ellos, ahí, empezando a construir un camino que no sabían que construían: El camino a lo alternativo. Ese camino que en su momento era un simple trazo en la piedra. Ella, Luis Dias, Xiomara Fortuna, Toné,  Sonia, Juan Francisco,  Waldo, Wellington, Jose Amable, Duluc, Guy, Papito,  Peter, Rafelito y tantos otros más que cantaban, escribían, se rebelaban, tocaban y poco a poco fueron dejando ver la otra cara de la canción y de la musica dominicana.
 
Esta mujer (diva furiosa / voz para la historia) se alzaba con su propio mundo: Un universo de flores, fábulas, rabia difuminada en espacios de blues, de rock, de jazz, de las entrañas de todo aquello que sonara mas allá de lo se abrazaba en esos años. Patricia fue, es y será la voz más respetada e irrepetible de la musica alternativa de esta isla. Ella, con un ejercito de metrallas detrás, unos desde siempre, otros que han ido migrando a otros lugares y claro, como todo icono que se respete: otros actuales, que van con la época a pasos adelantados.

Así encuentran estos tiempos a Pat, sentada en una cama de rosas y mándalas; su cabeza descansando (si es que esto es posible) sobre los planes que se han quedado suspendidos y sus manos, trabajando en los planes que ya están por suceder. Aún recogiendo las flores de su más reciente disco “Mesturas” producido exquisitamente por Guy Frometa, eterno complice de Patricia desde siempre.
 
Este será un tremendo evento, no esperen a que otros les cuenten. A Patricia hay que vivirla y consumirla a borbotones cada vez que aparece. De eso trata, no? De alimentarnos sin reservas de buen arte, ese que como el buen vino, mejora y se afianza con el tiempo.

Ella estará acompañado de Isaac Hernández en guitarra; Aronis Raposo en teclados; Edward Olivo en bajo; Arturo Saleta en batería; e Ivanova Casimiro en violín!!

Pat Pereyra Band en Concierto Virtual - Lagunas de Rosas
Sábado 28 de agosto, 2020 8:00PM
RD$500 por persona

Para comprar su boleta de acceso, favor de entrar al siguiente enlace y seguir cada una de las instrucciones que les serán solicitadas. https://patpereyra.live

sábado, 22 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Sabrina Estepan

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Sabrina Estepan

Hoy continuamos nuestra serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨ con el encuentro que tuvimos con una de las Mujeres en el Jazz, en dominicana, la multifacética Sabrina Estepan!!

Sabrina como vocalista ha incursionado en diferentes géneros musicales como son: jazz, rock, disco, merengue, bachata, bossa nova y música clásica; y canta en 5 idiomas: español, Inglés, francés, italiano y portugués. Es también compositora y actriz. Por lo que, aún en estos tiempos de pandemia, ha mantenido una agitada agenda. Les dejamos con la Estepan:
 
¿Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a tu música?
Fernando, primero, quiero agradecerte por considerarme para esta entrevista. Luego, deseo puntualizar que además de que soy cantante, me desempeño como consultora en adquisiciones de proyectos para un organismo internacional. Esto me ha permitido mantener ingresos durante este tiempo, y no recibir de una forma tan dramática todo lo que acontece.

Al principio, lo más complejo para mí fue manejar la ansiedad que provocó todo este cambio; reorganizarme para trabajar desde casa, cambios de rutinas, incorporando los protocolos de higiene y sobre todo, manteniéndome alejada de mi familia y de mis cercanos, ser lo bastante creativa para también mantener a mi hijo activo y atento a sus clases virtuales.

Sin embargo, en lo musical, la situación que está atravesando el país y el mundo a raíz de la pandemia del COVID -19 nos ha impactado grandemente. Tener una pausa indefinida para nuestra industria: figuras, músicos, técnicos, sonidistas, bares, productores...todos varados, sin puerto a donde ir, sin ingresos y sin posibilidad de producir. 

¿Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico?
Aprendiendo. Después del asombro inicial, aparecieron estos señores: Zoom?, Lives?  yo no tenía ni la más remota idea de con qué se comía eso. Y poco a poco voy aprendiendo. Recuerdo que para trabajar el sonido de mis lives mi hermano Jaime Estepan y el sonidista Noel Francisco me asistieron de manera remota, por videollamada, para que yo pudiera amplificarme mejor.  Tremenda la experiencia, algo nuevo para todos, Ellos haciendo sonido desde el celular, y yo, descubriendo América, pues nunca había ni conectado mi propio equipo de sonido antes de la cuarentena.    

También ha sido retador, el hecho de tener que hacer los lives con pistas, sin mi banda en vivo; poco usual en mí, antes de la cuarentena. No estaba acostumbrada. Realmente, me hace mucha falta poder interactuar en escenario con mi banda.

Desde hace más de un año estoy en el proceso de grabar mi disco, y con la pandemia nos hemos reinventado para continuar la marcha. Muchos músicos han grabado desde sus casas el material, los arreglos de las canciones se ha trabajado intercambiando audios y correos, y aunque no vamos al mismo ritmo, no hemos parado, qué es lo importante. Tendremos un hijo sonoro muy pronto. 

Y como los salones de belleza estaban cerrados, he aprendido a maquillarme mejor, secarme el pelo y hacerme ondas, para estar regia en las apariciones que he tenido. “Antes muerta, que sencilla”.
 
¿Que has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Para mantenerme en contacto con el público he permanecido activa en todo momento. Actualicé mi canal de youtube con contenido que tenía engavetado y de esa manera acompañar a la gente en el confinamiento disfrutando de mi música. He realizado varios conciertos tipo Live y siempre estoy publicando novedades en mis redes. Nuestra comunidad ha crecido bastante en esta etapa, gracias a Dios.   También, junto a mi equipo creamos el "Sabrina Estepan Fans Club" un chat de interacción exclusiva con los fans Para ellos hicimos el "Encuentro Virtual de Fans", vía zoom, para que me conocieran un poquito más, hicieran preguntas y cantarles un poco. Ha sido muy gratificante ese contacto con ellos de manera tan íntima. 

Has realizado presentación? o presentaciones?
Si, he aprovechado el tiempo de la pandemia del Covid-19 para presentar 3 conciertos desde casa:
- “Divas del Jazz Live”, celebrando el Día Internacional de Jazz, con el auspicio y a través de las cuentas de Galería 360, abril 2020
- “Quedada en Live”, abril 2020
- “En Casita Fest”, Sabrina Estepan live concert, abril 2020

También, tuve el honor de ser parte del "Artistas solidarios Live" un concierto virtual producido por Iván Fernández y transmitido por televisión nacional, en el cual pude compartir con artistas de la talla de Ernán Lopez-Nussa, Horacio ¨El Negro¨ Hernández, Ramón Vázquez Martirena, Giovanny Hidalgo, Josean Jacobo, Luis ¨Perico¨ Ortiz, Roberto Perera, entre otros.

Y, como Sabrina nada en las aguas del jazz, pero también de la bachata, estrené, en plena cuarentena, "I have nothing", un sencillo a ritmo de bachata en homenaje a la artista norteamericana Whitney Houston, el cual cuenta con la producción de La Oreja Media Group, el arreglo musical de Joel Berrido y un video musical dirigido por Yolkis Cabrera y Anewdis Graphs. Para presentar este sencillo hicimos un media tour virtual, lo que también representó una gran novedad.

¿Cuál medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
He usado todos estos que dices, menos Skype.

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Que este es un tiempo de agradecer y fluir. Ha sido productivo y positivo para mí, porque elegí que así fuera e invito a todos a tomar esa decisión. La pandemia también es propia para ayudar y mostrar más solidaridad.    ¡Cuídense mucho y quédense en casa el mayor tiempo posible! Pronto nos vemos en los escenarios. 


jueves, 20 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con los De Moya

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con los De Moya

Como parte de la serie de ¨El Jazz y la pandemia en RD¨ sostuvimos un encuentro con otro de los actores de nuestro jazz: Las instituciones educativas.

Nuestro ¨conversao¨ de hoy nos lleva a un encuentro con los De Moya, padre e hijo, quienes son Director de Operaciones de la Escuela Internacional de Música Contemporánea de la UNPHU uno, y Músico y Coordinador de Carrera de Licenciatura de Musica el otro. A continuación las respuestas de Silvestre y Sly!

Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a la escuela de musica de la UNPHU?
Silvestre: En lo personal no he tenido grandes afecciones con excepción de estar confinado y las consecuencias económicas que esto representa por el cierre del mercado musical y de mis otras actividades comerciales,
Sly: En lo personal a todos nosotros los músicos, productores y técnicos nos ha reducido el trabajo casi a un 100%. Porque muchos de nosotros vivimos del "día a día" y de evento a evento entonces nos pone en una situación económica muy estresante. En cuanto a la escuela de Musica UNPHU, hemos tenido que ser creativos para poder avanzar con las clases privadas y grupales de forma virtual. Lo cual ha creado muchas dificultades en cuanto a las lecciones de instrumentos se refiere, pues es más difícil poder enseñar a los estudiantes que a veces se les dificulta ver como se hacen los ejercicios. Pero hacemos lo mejor que uno puede.

 
Como ha afectado a la Escuela?
Silvestre: En relación a la Escuela hubo que trasmutar en todas las clases al sistema en línea cosa que no fue tan difícil, hace ya 4 años iniciamos clases online desde Los Angeles, California con el Dr. Danny Indart a través de Zoom; los chicos mas avanzados estaban habituados a este tipo de clases.

Sin embargo no fue lo mismo para los profesores, algunos de los nuestros ya utilizaban el método semi presencial, otros se le hizo más difícil ajustarse pero al final todo se ha logrado y hoy con excepción de las clases de ensambles todas las clases son online. Se utiliza la plataforma Moodel (UNPHU Virtual) y a través de ésta y todas sus posibilidades, podemos entrar a Zoom, Meet, Teans, Sound Mover, Mirror o cualquiera otra programa de comunicación y la actividad queda registrada como evidencia de las clases.

En cuanto a los alumnos al igual que todos nos hace falta la presencialidad nada sustituye el contacto humano, las cámaras son frías y es difícil inclusive definir el carácter y los rasgos de la personalidad de cada estudiante, en la música mas que cualquier otra profesión este es un aspecto crucial para el desempeño del profesional del área.

Sin embargo, hemos aprendido que se puede trabajar una educación de calidad semi-presencial, lo que permitirá al igual que hoy utilizar estas herramientas de forma más frecuente, manteniendo un equilibrio de costes hacia futuro que permitiría a la Escuela el uso de profesores internacionales en esta modalidad que nos regala el Siglo XXI y se impone por el COVID-19.

Que han estado haciendo durante la pandemia en lo artístico/ programas, etc? Que han hecho para mantenerse en contactos con los estudiantes?
Sly: Todos nosotros, incluyendo estudiantes y profesores, hemos estados dando clases virtuales, haciendo conciertos virtuales, tomando cursos especializados para avanzar en nuestras técnicas y/o formas de como hacernos crecer profesionalmente en otras areas, como diseños publicitarios, locutores, etc. Usamos los emails oficiales de la UNPHU para poder comunicarnos con ellos y tenemos contactos con todos via Whatsapp para así conocer sus dudas, inquietudes o cual sea el problema en cualquier momento. En las clases privadas usamos Zoom o Meet, y en caso de hacer mini conciertos o videos los subimos en IG LIVE para que vean todos el talento.

Ha sido difícil?
Sly: Si, ha sido sumamente difícil por razones de que los cambios en el sistema de educación, proceso de registro, la matriculación, y los materiales delos estudiantes.

Cualquier otra cosa que quieran adicionar o decirles a nuestros lectores?
Sly: No rendirse y hay que echar para adelante sea como sea porque la vida continua y nuestros hijos necesitan felicidad y atención.

martes, 18 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Isaac Hernández

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Isaac Hernández

La directora de la UNESCO Audrey Azoulay previo al concierto virtual para celebrar el Día Internacional del Jazz de este año señaló que la música une a las personas y ayuda a mantener viva la esperanza durante la crisis mundial. "Es la magia del jazz lo que necesitamos ahora, en un momento en el que todos recordamos la importancia fundamental de la música, y de hecho, de todas las artes, en nuestras vidas”!!

Hoy continuamos nuestra serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨ con el encuentro que tuvimos con el músico y compositor Isaac Hernández.

¿Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a tu música?
La pandemia, sin ánimos de sonar insensible, ha sido de mucho provecho para mi en lo profesional y personal. 
En lo personal me ha dado tiempo de autoevaluarme, de aprovechar la soledad y disfrutar de mi compañía, había perdido un poco eso. Estoy haciendo ejercicios (disciplinadamente), he vuelto a hacer tiempo de lectura y de escuchar música. 
En lo profesional ha sido lo mejor.  He podido reconectarme con la guitarra y la cuarentena me ha dado de cierta forma otro tipo de acercamiento al instrumento, otro approach y me siento fresco y renovado. En cuanto a  producir música ha sido también genial pues me dió el espacio y la tranquilidad de terminar algunos proyectos chulos como es el caso del  álbum de mi proyecto Raíz grabado en vivo, terminamos ya la Post-producción y el arte; la grabación y mezcla fue por el Sr. Arturo Piña y masterización por Dave Darlington (Bass Hit Productions). El arte del álbum tuvo como mente creativa a mi gran amigo y creador Janio Lora.  Este trabajo estará disponible a finales de Septiembre, junto a otro trabajos relacionado a esta banda que saldrán por partes, conjuntamente con el álbum y que es una sorpresa muy chevere. 

¿Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico?
 Preparándome y estudiando, aprendiendo un poco del negocio (sumamente importante), aprendiendo sobre las herramientas de trabajo y los softwares, componiendo música nueva y colaborando con otros artistas. 
Vengo trabajando desde principios de año la nueva música de Marel Alemany y durante este tiempo he encontrado la serenidad para terminar esto. Es un trabajo muy creativo y con muchos detalles, con un toque muy particular.  Hemos logrado grabar muy rápido, casi la totalidad del disco en el estudio de Allan Leschorn junto a algunos de mis músicos favoritos del país, así como invitados  de PR y NY.  Falta muy poco para terminar este trabajo y estamos todos muy contentos por como viene.  Hay otros trabajos sueltos en los que trabaje que están siendo lanzados durante este tiempo, de artistas tales como Tadeu de Marco “Norte a Sul”y “Caribrassa”, Mediumship Music “La Condena”,   Berhsla “Amor de Verano” y Rando Camasta “El Club”  (a estrenarse en Agosto).
Otro de los proyectos que me encanta y que finalmente pudimos establecer (ya que se venía Armando desde el año pasado) es los Jueves de ¨Jazz en Vibrar Studios¨. JV Olivier y yo venimos trabajando la idea y comenzamos con esto desde principios de julio tocando todos los jueves en vivo. Esto está siendo transmitido desde la página web del estudio www.vibrar.studio y hay un gran equipo de trabajo audiovisual detrás de esto manejado por Armando Rojas. Ha sido todo un éxito y estamos comenzando la fase de agosto en la que tendremos gente como Tadeu de Marco y Patricia Pereyra como invitados de lujo.  No puedo expresar lo emocionante que es tocar con Jonn Reyna, Daroll Méndez y Carlos Herrand. Todo espontáneo y con conversaciones chulas, y aveces chistosas. La estamos pasando (en buen dominicano) COMO ES!
¿Que has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Creo que lo que más directamente me mantiene conectado son las sesiones en vivo de jazz de vibrar. Invito a todos a dirigirse a la página web del estudio,  www.vibrar.studio todos los jueves a partir de las 4 pm para disfrutar de esto… sin duda que nos ha ayudado un poco a sobrepasar estos tiempos raros. 

¿Has realizado presentación? Clases? ¿Cuál medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
Participé de una presentación para el canal 4 con Patricia Pereyra que saldrá el sábado 8 de agosto. También con el cantautor Janio Lora para algo de Retajila a salir próximamente. También el jazz de los jueves en Vibrar Studio. Esos medios de comunicación como ZOOM mas bien me han servido para coordinación y logística de todas las actividades realizadas y también para el poco desempeño que llevo como profesor de guitarra.   Estoy dando clases pero muy poco, No estoy en un momento en el que me interesa dar clases ,,, ya hay bastantes buenos profesores por ahí. Aunque si tengo 2 alumnos que merecen mi atención, pero solamente eso. 

¿Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Estén atentos que viene música nueva de Patricia Pereyra, Pilleta (La bachata Surf), Marel Alemany, Toot Sweet y de mi propia autoría con mi banda en vivo.  
La vida sigue, hagan lo que tengan que hacer cuidándose y a los otros, el comportamiento es fundamental para superar esta situación. La música es la mejor medicina, confíen en ella. 
Y ... NO OLVIDEN CONSUMIR ARTE LOCAL!! 

domingo, 16 de agosto de 2020

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2020: Esar Simó

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2020: Esar Simó

Mantener una conversación entre dos amigos es fácil; sostenerla con una finalidad determinada, para que tus preguntas, sus respuestas y comentarios sean dadas al público no tanto. Hace mucho que he querido sostener un encuentro con Esar Bernardino Simó Vásquez, increible y multifacética persona que es músico, productor, actor, educador y sobre todo, amigo!!

Valoro mucho de Esar su amor y entrega a todo lo que hace, su pasión absoluta, su excelente dominio en el instrumento ya sea en Jazz, rock, música popular y música clásica, géneros en los que incursiona. Hoy publicamos la entrevista en su totalidad, esta el resultado de varias conversaciones a través de los medios que la tecnología nos regala hoy día, y en estos momentos que estamos siguiendo las pautas impuestas en estos tiempos de pandemia.

Esar nació un 2 de junio, hijo de Israel Claudio Simó Rojas y Lourdes Irene Vásquez es bajista acústico y eléctrico, autor, actor, director de agrupaciones, educador, mentor y mucho más. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música Nacional, luego pasó al Conservatorio de Música de Puerto Rico, estudiando contrabajo con el profesor Federico Silva y luego con la profesora Bárbara Roberts en la Universidad de Columbus State, en Atlanta, Georgia. También recibió clases privadas con Luis Gómez Imbert, profesor de contrabajo de Florida International University; en San José, Costa Rica, participó en el Tercer Curso Regional de Contrabajos, realizado en el Centro Interamericano de Estudios Instrumentales. Allí estudió con el profesor Lawrence Hurst.

Ha sido instrumentista de contrabajo en la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta de la Catedral Primada de América, Orquesta Filarmónica de Puerto Rico Arturo Somohano, Orquesta Sinfónica Juvenil de las Américas, Columbus Symphony Orchestra, FIU Symphony Orchestra, CSU Orchestra and Jazz Band. Ha participado en grupos como Triángulo, No Estacione, Duluc & Dominican, Conuco Eléctrico, Irka & Tadeo, Los Guerreros del Fuego, Síndrome, Irka con Bohuti, La Siembra, Cool Jazz, Blues en Vértigo, el Jaco Campisi Quartet., Josean Jacobo y Tumbao, Jordi Masalles y Tiempo Libre, Gustavo Rodríguez y Pirou, y Salime Caram Project, entre muchos otros.

Ha participado como músico en las obras de teatro La Cocina y Amanda. Música original para la obra Vigilia en Do Mayor, músico/autor en los espectáculos Repertorio II y Rodeados junto al grupo Ballet Roto. Músico/actor en la obra Opera Seca junto al grupo Katarsis; escribe y actúa en el monólogo Naturaleza Muerta III, la generación del mar y del asfalto, junto al grupo Katarsis. Y la obra 41,2 Hercios, también con el grupo Katarsis. En el año 2001 integra un laboratorio musical de rap, rock, funk, hip-hop, música electrónica, bachata, pambiche, lanzando su primer disco, ICSR Project El Radio.

Esar se autodefine com ¨Alguien Curioso¨, y aquí damos inicio a nuestra entrevista:

Jazz en Dominicana (JenD): Como te inicias en la música?
Esar Simó (ES): Mi Padre fue Miembro Fundador de La Orquesta Sinfónica Nacional y a través de él fui iniciado en la música. Aunque, en general, crecí en un ambiente musical.

JenD: Ha sido siempre el tu instrumento?
ES: Mi primer instrumento fue el violín, en el cual me inicié a los 6 años, en la Escuela Elemental de Música Elila Mena y el Conservatorio Nacional. Por igual, estudié viola, flauta y corno inglés de manera particular con mi padre. Varios años después ingresé, una vez más, al Conservatorio Nacional de Música a estudiar contrabajo.

JenD: Quienes fueron (y son) tus influenciadores?
ES: Israel y Manuel Simó, por acercarme a la música genéticamente. En el contrabajo mis maestros Jacinto Roque (RD) y Freddy Silva (PR).
 
JenD: Donde y como fueron tus estudios? Fueron estos en música clásica?
ES: Terminé los Ciclos de Contrabajo en el Conservatorio Nacional de Música y luego cursé tres años en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, en San Juan, estudiando bajo la tutela del profesor Federico Silva. Con la Profesora Bárbara Roberts estudié 2 años en la Universidad de Columbus State, en Atlanta, Georgia. A nivel particular, clases privadas con Luis Gómez Imbert, Profesor de contrabajo de Florida Internacional University. participe en el Tercer Curso Regional de Contrabajos, estudiando con el profesor Lawrence Hurst, realizado en el Centro Interamericano de Estudios Instrumentales, San José, Costa Rica.

JenD: Que determino en esta etapa, ser tu norte?
ES: El Jazz Europeo (ECM), el Rock progresivo Inglés y el Jazz Afroamericano.

JenD: Has convivido en varios mundos: Entre ellos el Clásico, el Jazz, el popular. Como haces para pasar de uno al otro?
ES: Siempre he sido influenciado por la música popular. Desde muy joven, en casa se escuchaban todos los estilos musicales a través de mi Padre, mi Madre y mis Tias. Luego descubrí los grupos de Rock, Heavy Metal, Música progresiva, Soul, Hip Hop y Jazz que escuchaba mi generación y la anterior. Tocando Bajo Eléctrico y Acústico con los grupos Tripas, Triángulo, No Estacione, Duluc & Dominican, Conuco Eléctrico, Asigun, Irka & Tadeo, Los Guerreros del Fuego, Síndrome, Irka con Bohuti, Xiomara Fortuna, Ingrid Best, Patricia Pereyra, La Siembra, Cool Jazz, Blues en Vértigo, Jaques Martínez Trío, 4 o 5, LM & Luinis y Guy Frometa Quartet, Au Vivo, Oscar Michelli me expuse a la experimentación dentro de géneros como la fusión, Rock Progresivo, Blues, Música Brasileña y Afro-Dominicana.

JenD: Como has evolucionado en tu música en cada género?
ES: Me he mantenido abierto a seguir tocando en el ambiente musical alternativo presentándome y grabando en los proyectos de Anthony Jefferson, Paul Austerlitz, Isaac Hernandez, Josean Jacobo, Hedrich Baez, Kike Céspedes (El Campesino), Salime Caram, Jochy Melo, Nikola (Nicole Santiago), DieselRD, US, Micky Créales y Elsa Liranzo, Gustavo Rodriguez y Katherine “Pirou” Perez, Sebastian Murena, además de mucho trabajo como “Freelance” Bass Player.

JenD: Además de músico, eres compositor y educador. Como te sientes al crear, al componer, al educar?
ES: Mi proceso creativo va de la mano con las artes escénicas, como son los performances y las obras de teatro en las cuales he trabajado con el Grupo Katarsis y con El Laboratorio del Actor. Estas experiencias me han dado las herramientas creativas que nutren mis proyectos musicales y la disciplina para transmitírsela a mis estudiantes.

JenD: Que es ICSR Project? Quien es Nadie?
ES:  ICSR Project surge como una reflexión a las temáticas, o los sucesos, que han sido relevantes en la historia dominicana, y en algunos aspectos a nivel mundial, desde tiempos inmemoriales. No es una denuncia, es un rebote a la sociedad cuyo sistema incansable nunca “pasa la bola”. Una mezcla de Funk, Hip Hop, Electrónica, Rock, R&B, Jazz y de elementos de la música dominicana, como el merengue, crean lo que denominamos “Dominican Fun”. Nuestro punto de partida fueron las innumerables historias urbanas, sub-urbanas y rurales que “paren” diariamente los dominicanos y las dominicanas. Aqui el héroe, o la heroina, vive en la esquina y es la Antropología Social de la Cotidianidad Dominicana. Este es un resultado criollo. NADIE: es una artista Dominicana clandestina, políticas, que en estos momentos está dedicada a la investigación de la “música chatarra”. NADIE propone una reflexión hacia ciertos tipos de géneros que han transformado la conducta social del Dominicano debido a la transculturación.
NADIE entiende que un artista debe de estar alerta, y vigilante, ante el malestar social que provocan este tipo de letras, sonidos y ritmos, por medio de la distorsión de géneros desde una educación artística altamente precaria y por la falta de estructura para poder interpretar su realidad. NADIE llegó para quedarse y a NADIE le interesa la oportunidad de compartir ciertos malestares.

JenD: Nos pondrías al día contigo y tus proyectos?
ES:  En la actualidad hay una nueva producción del ICSR Project cuyo primer single, y video,“Qué trama?” featuring La Maker y Gaudy Mercy, una producción del ICSR Project y “Búcara Culture Lab”, ya ha salido al aire. https://youtu.be/8JP9ol9OjN0

Por otro lado, soy actor en la web-serie “Guíllese” de “Búcara Culture Lab”, donde interpreto al “Vecino de al Lado”. La serie trata sobre las grandes ciudades, las decisiones personales, la “cándida” falta de intimidad entre sus habitantes y parte de la realidad de la República Dominicana. Claro, todo con humor. Tres vecinos y un callejón comparten la perpetua comedia que puede ser la convivencia entre desconocidos. Hasta ahora, los otros dos miembros del elenco son: Loraine Ferrand y José Miguel Fernandez, “La vecina” y “El vecino de la Esquina” respectivamente. Pueden ver los primeros cuatro capítulos por youtube en el canal de “Búcara Culture Lab” o visitar el portal en la web: bucaracl.com/guillese o en las redes sociales facebook.com/yomeguillo. https://youtu.be/w3cD3k5WFkU

Hay más pero... empecemos por ahí.
 
JenD: Esar, vamos con el tema del momento, ya que este virus está marcando un antes y después en la vida de todos. Que ha sido para ti? Que quisieras compartir con nuestros lectores sobre este tema?
ES:  Me la he pasado, responsablemente, confinado durante la cuarentena/toque de queda, produciendo, practicando, desarrollando un nuevo método de Contrabajo para la enseñanza/aprendizaje, de oido, además de jugando Baloncesto.

JenD: Que piensas sobre el estado del jazz a nivel general. En los Estados Unidos? Europa? Asia? Latinoamérica?
ES: Está creciendo a nivel performatico y educativo, sin lugar a dudas, gracias a las facilidades de la tecnología digital. En el mundo de hoy es muy fácil tener contacto con conciertos, talleres, master classes de los grandes artistas, intérpretes y creadores de distintas generaciones.

JenD: Como consideras que va el jazz en el país? El Jazz Afro Dominicano? Los Espacios y Eventos?
ES:  Va muy bien. Están creciendo los espacios de música en vivo. Espero que el movimiento resurja luego de esta pausa. Hay muchos músicos y proyectos con material nuevo para explorar y mostrar

JenD: Como consideras será el mañana, post-virus?
ES:  Desde el punto de vista artístico musical vamos a ver una evolución en todos los géneros. La nueva modalidad de “Conciertos Virtuales” está dando apertura al Rock y a la Música Alternativa y las propuestas se están presentando con un alto nivel técnico audio-visual. Pienso que el público y los lugares de eventos apreciaran más la música en vivo. La relación del público con los artistas, y vice-versa, va a crecer. Espero que el confinamiento nos devuelva las ansias de salir y escuchar música en vivo, con el debido protocolo.

JenD: Quieres adicionar o comentar algo para nuestros lectores?
ES: Salud y Prosperidad a toda la Comunidad Musical (artistas y escuchas) en lo que queda del 2020 con miras al 21.

Con estas palabras terminamos la entrevista, las gracias a Esar por su tiempo, por compartir con nosotros, por ser como es, por su entrega, pasión y espíritu de servicio ... y por su amistad. Gracias Bernardino!!

viernes, 14 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Iván Fernández

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Iván Fernández

Comentaba en el artículo que daba inicio a la serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨: ¨Nuestros actores en el jazz han tenido que aprender rápidamente sobre el uso de herramientas digitales para, a través de estas, dar presentaciones, clases y más¨.

Entre los actores del jazz están los productores de eventos y festivales, hoy compartimos nuestra conversación con Iván Fernández

Como te ha afectado en lo personal?
Claro me ha afectado como a todos, la cotidianidad de la vida. Pero algunas cosas son más agradables la convivencia familiar más y mejor compartir, cocinar limpiar en familia, ver series, programas, películas en familia es más activo que antes..

En cuanto al festival? Bueno el 6to. Festival Internacional de Jazz Restauración ..no está cancelado sino pospuesto hasta que se pueda realizar y conglomerado gente...ya hay varios músicos contactados y apalabrado pero todo depende de la pandemia. 

Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico?
Durante tres meses 90 videos en un programa, ARTISTAS SOLIDARIOS con RD, que realicé via las redes y reenviado por canales amigos, de enviar mensajes solidarios, de #quedatencasa con audios y vídeos de artistas y personalidades influyente, dominicanos y extranjeros, en los medios y eso me dio muchas satisfacción, tranquilidad, paz. 

Y logre empezar un libro de mis vivencias con la música. Empecé en el año 1966 cuando tenía 12 años y voy por el 1972...cuantas anécdotas.
Qué has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Empecé mi programa de radio, que tenía en carpeta, teniendo el tema de la música y las vivencias que he tenido, dos horas de buena música, los domingo de 9 a 11 p.m. en Quisqueya 96.1fm. Se llama "Entre Notas"

Has realizado alguna actividad con éstos?
Si logramos hacer dos conciertos virtuales-live El primero con Sandy Gabriel & POP Jazz Ensemble para el aniversario 68 del canal 4RD; y el segundo con más de 15 músicos nacionales e internacionales que han participado en ARTISTAS SOLIDARIOS con RD en el área de jazz.

Cual medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
He realizado varios zoom internacionales y nacionales incluyendo varios de la UNESCO y los conciertos se ven también Facebook y YouTube-live

Ha sido difícil?
Si ha sido muy difícil y hemos perdido muchas buenos amigos y personas conocidas que no han podido resistir a esta pandemia.

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Me gustaría pedirle a tus lectores que sabemos que son amantes de la música de los músicos El Jazz que se cuiden que usen las mascarillas, que se laven las manos constantemente, que no estén en el medio innecesariamente que es la única forma que podemos librarnos del Covid-19. Y que sepan que la música y la cultura es un derecho de todo ser humano.
Muchas gracias Fernando por contactarnos.

miércoles, 12 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Alfredo Balcacer

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Alfredo Balcacer

La pandemia está presente entre nosotros, y nuestro jazz la está viviendo y sufriendo. Pero la misma ha hecho que cada uno de los actores se crezca, cargue con su cruz, y sigan caminando, creando nuevos caminos para ellos mismos, a la vez que dan testimonio de que se puede!!

El ¨conversao¨ de hoy, como part de la serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨, es con el guitarrista, compositor, lider de banda y educador Alfredo Balcacer!!

¿Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a tu música?
En cuanto a mi música, el encierre y pandemia ha servido de inspiración para escribir nuevas composiciones. Esto ha ayudado a alivianar la carga emocional que momentos como estos presentan. Por ejemplo, mi nuevo sencillo, "9 Paredes" sale ahora este Viernes 14 de Agosto. 
¿Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico?
Durante la pandemia he estado concentrado en dar clases, tanto de manera privada como dentro de la institución para la cual laboro. He practicado bastante y he estado tomando clases con un guitarrista Australiano, buscando nuevas vías para seguir desarrollándome. He hecho algunas colaboraciones con amigos de Michigan así como también algunas grabaciones remotas para varios productores musicales en Santo Domingo.

¿Que has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
A través de Instagram me mantengo en contacto con ellos, tratando de crear posts con regularidad y compartiendo no solamente cosas musicales sino del día a día. A veces es importante conectar también en el plano humano más que en el plano musical. Les comparto sugerencias de música que escucho así como también algunos clips yo tocando, dando lecciones y música relacionada a mi primer disco, Suspended Sea. 

¿Has realizado presentación? Clases? ¿Cuál medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)? No presentaciones, solo clases. Las plataformas que mas utilizo son Zoom, Instagram, Facebook y Youtube.

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores.
Atentos al release de mi nuevo sencillo! Viene con video incluido el cual estará disponible en Youtube, Instagram y Facebook. Gracias nuevamente por la oportunidad de conectar con tus lectores mi querido Fernando! 
Adicionamos lo siguiente, con referencia al nuevo sencillo de Balcacer.
Luego del exitoso lanzamiento de su álbum debut, “Suspended Sea”, Alfredo nuevamente reúne esfuerzos con su “Sinergia Group” para sacar su nuevo tema: 9 Paredes, el cual será lanzado oficialmente este viernes, 14 de agosto, por Youtube, Instagram y Facebook! Esta nueva colaboración con los músicos Henry Rensch, Madison George, Otoniel Nicolás (Ganador de múltiples Latin GRAMMYS,) Yakiv Tsvietinskyi, Caleb Elzinga y Rufus Ferguson fue materializada gracias a la tecnología de las video-llamadas y varias sesiones de grabación a larga distancia. En 9 Paredes Balcacer incorpora elementos rítmicos de la República Dominicana, preparando el escenario perfecto para el mundialmente conocido toque percusivo de Nicolás, tratando de preservar la tradición Dominicana en conjunto con los elementos modernos del Jazz Norteamericano.

lunes, 10 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con César Payamps de Espacio Universal

El Jazz y la pandemia en RD 
Conversando con César Payamps de Espacio Universal

Hoy continuamos con la serie: ¨El Jazz y la pandemia en RD¨, y compartimos lo conversado con otro de los importantes actores en nuestro jazz, el productor de programa radial. Pues tío encuentro es con César Payamps - Director del Programa radial: Espacio Universal, quien compartirá unas pinceladas sobre lo que está haciendo en lo que se ha denominado como ¨una nueva realidad¨!!

Como te ha afectado en lo personal?
Para mi ha sido como vivir otras realidades. La verdad nunca pensé que vería algo como lo que estamos padeciendo todo el mundo. Recuerdo aquellas primeras salidas, fueron a un par de cuadras en los primeros días del llamado a quedarnos en casa, todo parecía diferente y se me hacía difícil reconocer que estaba transitando por el mismo lugar de siempre, todo parecía irreconocible, como si me hubiera de repente mudado alguna ciudad fantasma muy distante de mi vida habitual. Me parecían otros los lugares, intentaba descifrar aquella nublada vista, al cabo de un rato lograba apenas reconocer algunos lugares que me eran propios, descubrí en ese momento que al ver la ausencia de personas, era la causa de mi asombro, y que las ciudades no son nada sino tienen una sociedad, unos habitantes en sus vidas cotidianas.

En cuanto a tu programa?
Para mi a sido reconocer que estaba adelantado en cierto punto. Porqué tenia mas de 4 años transmitiendo desde mi casa, de la playa, de un festival, desde La Azotea del Dominican Fiesta o el Centro León. La verdad no cambio casi nada, darme cuenta de lo preparado para poder hacer radio en vivo desde la distancia.

Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico/programa/otros?
La verdad que he disfrutado de muchísima vida cultural, quizás he podido ser mas eficiente en poder disfrutar de los temas por la posibilidad de hacerlo desde casa y no perder tiempo en desplazamientos y muchísimos etc.
Qué has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Sabes que he podido salir en vivo cada sábado de esta pandémica etapa. Ademas de las publicaciones de mi podcast que es algo que hago desde hace mas de 18 años. Desde cuando no se conocía ese término en el Pais.

Has realizado otra actividad con éstos? Cual medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
He usado Zoom, facebook para publicitar las emisiones en podcast y la retroalimentación de los oyentes en las publicaciones y post del programa. La verdad que no ha sido difícil para mi como productor mantener la dinámica de los programas temáticos porque de algún modo era mi forma de trabajo habitual cada semana desde la cabina Universal en Santiago, subir mi transmisión al aire en streaming y que ambas emisoras, Estudio 97.9 fm en la Vega descargara en tiempo real lo que voy haciendo y así en Santo Domingo 96.1fm Quisqueya y 98.5 fm para todo el país estas tres frecuencia me acomodan el dial. La aventura ha continuado y mucha de esta tecnología que llego, vino para quedarse. Este tiempo nos ofrecen un cambio, y un llamado a que seamos diferentes, a dejar de cuestionar el por qué? Y pensar para qué estamos viviendo esta realidad.

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Les Invito a que sigamos construyendo nuestra nueva manera de ver el universo, lleno de la gracia que te regala Dios y la vida! Cada día!!

Espacio Universal, La música sin fronteras
Productor: César Payamps
Dial: Quisqueya 96.1FM en Santo Domingo y Estudio 97.9FM en el Cibao
Dirección para escuchar por internet - www.espaciouniversal.com
Sábados de 11AM-1PM
Número de contacto: 809-330-3658
Dirección Instagram: @cesarpayamps
Dirección Twitter: @cpayamps Dirección
Facebook: https://www.facebook.com/Espacio-Universal-120699291290978/

viernes, 7 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Cukin Curiel - Los Lunes de Jazz

 
El Jazz y la pandemia en RD
Conversando con Cukin Curiel y Los Lunes de Jazz 

Hasta ahora en la serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨ hemos estado publicando el resultado de conversaciones con músicos. Hoy estaremos compartiendo con otro de los importantes actores en el jazz en nuestro país: los Productores de Eventos.

Iniciamos con el músico percusionista Cukin Curiel, quien conjuntamente con Fátima Franco, son los Directores del muy reconocido espacio: Los Lunes de Jazz!

¿Como te ha afectado en lo personal? ¿En cuanto a tu música?
En lo personal, es un reto el estar todo el día en la casa, aunque se disfruta muchísimo de estar con mi familia, lo más inquietante es la incertidumbre de que es lo que va a pasar, el estar todo el tiempo pendiente del protocolo de higiene, el cuidado de acercarse a las personas, no poder saludar de abrazos y besos ni siquiera a tu familia, eso es estresante.
Y en la parte profesional, es duro para los que nos dedicamos al arte 24/7 no poder primero hacer las actividades acostumbradas y luego la parte creativa que se afecta con el estar alejados de los escenarios y recurrir a otros métodos “fríos” (los lives, las redes) para poder mantener el proceso creativo activo, sin hablar de la parte económica, pero bueno ahí vamos!!!

¿En cuanto a los Lunes de Jazz? Imagínate, muy terrible, es una actividad que depende totalmente de hacerla semana tras semana en sus escenarios habituales con el contacto directo con la gente. Cuando llega cada lunes la mente se traslada a los escenarios, pero “puumm” NO HAY lunes de jazz y se cae el ánimo, porque la actividad es el encuentro de amigos, los abrazos, las anécdotas etc etc, además de ir a hacer lo que a uno más le gusta que es transmitir emociones a través de la música, imagínate, es muy duro.
Afecta la parte económica muchísimo porque con la entrada se cubre el pago del seguro médico de los músicos y han tenido que pagarlo de sus bolsillos y se hace difícil pues no están produciendo.

¿Que han estado haciendo durante la pandemia en lo artístico/programa, etc.? Bueno en esta parte ya hemos estado con lo que está ahora que son los lives, los programas vía internet, etc. hemos sido partícipes como invitados de un sin números de entrevistas y debates que se han hecho en las redes sociales además de seguir haciendo grabaciones para diversos fines desde la casa, esa parte sigue contribuyendo y aliviando un poco la parte económica.
 
¿Qué han hecho para mantenerte en contacto con su público? Como dijimos antes, estamos abiertos y participando de todo lo que se esta haciendo ahora, lives, entrevistas por el internet, debates etc. Es la vía ideal ahora para seguir en contacto con el publico llevándoles cosas agradables en estos momentos y también para informarles de los planes y proyectos para el futuro reciente. También manteniendo activas nuestras redes sociales y plataformas digitales.

¿Han realizado alguna actividad con éstos? Cual medio han utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, ¿otro)? Como artistas independientes si hemos participado en muchos programas, lives etc, etc que nos han solicitado nuestra intervención, pero como “Lunes de jazz” todavía no hemos hecho una actividad por varias razones como el riesgo de juntar un grupo grande de personas, armar toda la logística de sonido, luces etc. y hacerlo con una buena calidad. Teníamos uno pautado cuando vino el segundo encierro y hubo que echar todo atrás, pero esperemos que pueda ser pronto.

Las plataformas utilizadas han sido las que están en boga ahora, FBlive, IGlive, SKYPE, ZOOM que es una de la mas utilizada, así como otras que no son tan populares como meet.jit.si. etc. esta última solicitada desde Colombia.

¿Ha sido difícil?
No ha sido difícil en cuanto la interacción, pero si cuando se trata de estar tocando, difícil por la costumbre de estar en directo con el público, la cercanía el contacto directo y por supuesto el aplauso, porque no es lo mismo todo lo que implica un aplauso en vivo.

¿Cualquier otra cosa que quieran adicionar o decirles a nuestros lectores?
Darte las gracias de corazón por siempre tenernos presente y decirle al público que no se desespere, que estamos confiados de que vamos a salir lo más pronto de esto y que sigan dando el apoyo de siempre a los artistas que en estos momentos lo necesitamos más que nunca, sobre todo en la parte emocional. Siempre estaremos aquí dando lo mejor de nosotros con todo el corazón.
 
Pueden seguir Los Lunes de Jazz en medios sociales:
Facebook: https://web.facebook.com/LUNES-DE-JAZZ-58510138719
Instagram: https://www.instagram.com/lunesdejazz

miércoles, 5 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Edgar Molina

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Edgar Molina

La idea detrás de nuestra serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨ es de mostrar a nuestros lectores que están haciendo durante este tiempo de pandemia unos cuantos músicos, productores y educadores; con la intención de que sus experiencias y palabras nos sirvan a todos de animo y de esperanza sobre el hoy y el mañana.

Hoy nuestro ¨conversao¨ es con el músico percusionista, Edgar Molina, quien también es compositor, tejedor de historias y luthier de instrumentos ligados a la herencia folclórica caribeña:

Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a tu música?
En lo personal la pandemia me ha puesto más creativo. El mismo encierro y la poca prisa del día a día me han permitido crear y jugar con otras artes, como la fotografía, la alfarería y la lutheria...

Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico?
En cuanto a la música, la misma incertidumbre de no saber cuando todo parará me puso a reinventar mis performance.
A componer desde el encierro y a desarrollar ideas que estaban frenadas por el constante ritmo de ensayos y conciertos que antes de la pandemia tenía.
En este tiempo aparte de componer y escribir he buscado otras formas alternativas de poder generar ingresos, creando mi tienda Balai. Ella me permite seguir conectado a la música, pero esta vez como fabricante de instrumentos a los cuales llamé ¨arte sonoro¨.

Nota del editor: El enlace de Balai en Instagram es: https://www.instagram.com/balai.caribe/

Qué has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Para mantenerme conectado con el público cree algunos performance virtuales temáticos. Spokenword donde iba creando texturas sonoras que los seguidores me pedían. Una experiencia como en un restaurante a la carta jajajaj. Eran Live a la Carta.
 
Has realizado presentación? Clases? 
He impartido pequeños talleres, he grabado algunos momentos cantado mis canciones y he tenido buena aceptación de los seguidores. Tanto así que las entrevistas en los medios de TV se han hecho eco de mi trabajo.

La oportunidad de hacer conversatorios para el Centro León, conferencias para alumnos del Dream Project, para programas de arte en la televisión nacional como Cita Cultural, pequeños live mostrando técnicas de construcción de instrumentos, todo esto me da tranquilidad dentro de este estado.

Y claro en esta pandemia hasta he sacado mi primer sencillo titulado DANZÁ

Nota del editor: El enlace de Danzá en youtube es: https://www.youtube.com/watch?v=lom0s7nIsd0

Cual medio o herramienta has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
Utilizo Zoom como plataforma para las charlas y conferencias. Para la parte de los performance live el Instagram es lo más cómodo para mi por el flujo de seguidores y la facilidad de interacción con los participantes.

Quisieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
Quizás para algunos la pandemia ha traído muchas incertidumbres, pero de mi parte la posibilidad de grabar desde mi casa me ha permitido mantenerme trabajando en producciones que pronto estarán al alcance de todos. La facilidad de moverme en diferentes áreas también me hace estar más enfocado en crear y alejarme un poco del agobio de este distanciamiento.

lunes, 3 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Guy Frómeta

El Jazz y la pandemia en RD - Conversando con Guy Frómeta

Comentaba en el artículo que daba inicio a la serie ¨El Jazz y la pandemia en RD¨: ¨Nuestros actores en el jazz han tenido que aprender rápidamente sobre el uso de herramientas digitales para, a través de estas, dar presentaciones, clases y más¨. Entre los actores del jazz que, en el país, hemos contactado para esta serie, se encuentran músicos, productores de programas radiales, eventos y festivales, así como representantes del Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Internacional de Música Contemporánea de la UNPHU. Con la intención de, por medio de las mismas preguntas, ver que están haciendo y sus mensajes de animo y esperanza sobre el hoy y el mañana!

Hoy damos inicio a nuestras conversaciones con el músico baterista y productor Guy Frómeta

Como te ha afectado en lo personal? En cuanto a tu música?
En lo personal trato de mantenerme sano, respetando el protocolo de distanciamiento, el uso de la mascarilla, etc.. Aprendiendo a vivir en esta nueva modalidad.. Estamos atravesando un momento histórico.
Es una situación abrumadora pero pienso que toda adversidad tiene un lado positivo. Todos sabemos que la industria de la música, específicamente la música en vivo ha desaparecido hasta nuevo aviso. Son tiempos muy difíciles. Hay una gran cantidad de músicos que depende única y exclusivamente de tocar en la calle, giras, conciertos..  Ahora mismo el término "versatilidad"  tiene una connotación muy distinta a la que conocemos musicalmente hablando..
Desde hace tiempo está cambiando pero de la manera en que se trabaja la música hoy es vital saber grabar, programar, editar, hacer videos, manejar las redes, fotografía, escribir, cantar, dar clases! 
Una lista de "profesiones" que son imprescindibles para seguir en el negocio de la música.  En cuanto a producir se refiere, gracias a Dios he seguido trabajando desde mi estudio.. menos por supuesto, pero hay trabajo..

Que has estado haciendo durante la pandemia en lo artístico?
En momentos como estos tendemos a procrastinar 24/7 y al final nos olvidamos de lo importante que es mantenernos al día, mantenernos aprendiendo. He aprendido varias cosas de audio, software, redes, cosas que tenía que reforzar y sigo grabando baterías y produciendo algunas cosas también. En el ámbito del jazz, me estoy preparando para grabar el nuevo disco de The Dominican Jazz Project.
Las composiciones de Stephen Anderson son increíblemente elaboradas y es necesario hacer el "switch" al jazzista que vive dentro de mi (jejeje)
Hablando de eso, la pandemia me ha reconectado con la práctica de mi instrumento. Y no lo digo con la excusa de que no hay nada que hacer, si no que realmente necesitaba volver a invertir horas en la batería y claro está, quiero que este nuevo disco quede bien!
Con los años y los compromisos, se hace más difícil dedicar un tiempo largo a la creatividad, así que esa parte de la pandemia la estoy disfrutando! 
 
Guy, qué has hecho para mantenerte en contacto con tu público?
Como muchos otros músicos, estoy aprovechando el boom del streaming y las famosas "colaboraciones" para hacer un poco de música on-line.. Por ahora es la única forma pero la verdad es que por más lives y Zoom que hagamos, nunca será igual la sensación, la conexión que hay cuando tocas frente a un público. En el jazz sobre todo, los músicos dependemos del público para interactuar..

Has realizado presentación? Clases?  Cual medio has utilizado (Zoom, Skype, FB Live, IG Live, otro)?
Como dije anteriormente, he estado realizando contenido con los grupos que toco pero hasta ahora la tecnología no nos permite hacer esto "live" verdaderamente, no importa la plataforma que sea, aunque ya están mejorándolas mucho (Jamulus, Stream Yard, Jack Trip)
Muy pronto podremos tocar simultáneamente pero todavía están en beta y algunas de estas muy costosas..
Clases como tal, no estoy dando ya (estuve 2 años dando clases en la  UNPHU) pero si participo en entrevistas, podcasts y charlas en algunas páginas de internet...

Cualquier otra cosa que quieras adicionar o decirle a nuestros lectores?
A mis amigos músicos, no nos desesperemos.. No perdamos de vista lo que queremos, veamos siempre un poco más allá..  Estoy seguro de que hemos aprendido muchísimo sobre nosotros mismos en este tiempo y solo queda esperar que esto pase lo más pronto posible.. Ya estamos oyendo sobre una posible vacuna en este año, esas son muy buenas noticias!

domingo, 2 de agosto de 2020

El Jazz y la pandemia en RD

El Jazz y la pandemia en RD

Debido a la crisis del COVID-19 nuestro jazz ha sido destrozado, temporalmente. Esto ha obligado a los diversos actores en el jazz en el país a realizar una re-ingeniería de sus quehaceres para mantenerse en contacto con su público, con sus estudiantes. Esta nueva serie de Jazz en Dominicana titulada: ¨El Jazz y la pandemia en RD¨, pretende dar una mirada a lo que ellos están haciendo en lo que se ha denominado como ¨una nueva realidad¨!!

Desde mediados de marzo, se suspendieron todos los eventos, conciertos y festivales en vivo en el país; los programas radiales que dan soporte a nuestro jazz tuvieron que hacer una re-ingeniería para transmitir desde sus casas (recientemente han estado ya volviendo algunos a cabina); las escuelas de música tuvieron que trasladar lo que quedaba de clases a modo ¨online¨. Al igual que el resto del mundo nuestro jazz lo ha sentido, pero hay una cosa muy importante sobre el jazz: siempre sigue volviendo a la vida.

Nuestros actores en el jazz han tenido que aprender rápidamente sobre el uso de herramientas digitales para, a través de estas, dar presentaciones, clases y más.

Zoom ha sido una de las herramientas más utilizadas hasta el momento. Su versión gratuita de permite a cualquier persona celebrar reuniones ilimitadas de 40 minutos para hasta 100 participantes, siendo esto más que alguna de su competencia como Apple FaceTime; y, s se ha convertido en una especie de salvavidas para artistas y aficionados que buscan ser vistos y escuchados fuera de las paredes de sus hogares. Ésta no es la única herramienta de video que utiliza la comunidad artística, como lo son: Facebook Live; Instagram Live, y, YouTube, entre otras.

Hay que abrazar y aceptar el mundo virtual. El uso de las herramientas digitales es la nueva normalidad, y el aprendizaje en línea, incluso para instituciones físicas, será el modo de enseñanza principal durante al menos otro año, o hasta que llegue una vacuna. El artista no está acostumbrado a enseñar y trabajar virtualmente porque gran parte del poder del oficio se experimenta mejor en persona. Sin embargo, la pandemia está haciendo que todos seamos más interactivos y creemos un enfoque virtual impactante para la música y pedagogía, y como hemos sido testigos, muchos artistas nos invitan a sus hogares y estudios para que los veamos, nos mantengamos en contacto, y por un espacio de tiempo vivamos juntos la música y su poder sanador.

Para el artista, la música siempre es esencial, pero para su público, tienen que descubrir cómo crear un tema más esencial y una conexión con ellos. Atrás quedaron los días del arte por el arte, al menos por el momento. Es importante usar su música para conectarnos y sanar, y no solo crear algo que sea personalmente gratificante.

Por ejemplo, el Detroit Jazz Festival será celebrado del 4 al 7 de septiembre y estará cerrado al público. Pero, se transmitirá a todo el mundo, desde tres tarimas que se están construyendo para el mismo, por televisión, radio e internet.

Ésta serie constará de encuentros con diversos actores en el jazz en nuestro país, para tratar el tema de el Jazz y la pandemia en la República Dominicana, que están haciendo y sus mensajes de animo y esperanza sobre el hoy y el mañana!