sábado, 25 de mayo de 2019

Jazz Nights at Acrópolis llega al cierre de una muy exitosa Temporada 3

Jazz Nights at Acrópolis llega al cierre de una muy exitosa Temporada 3

Desde que en el 2017 Acrópolis Center y Jazz en Dominicana apostaron en ofrecer Jazz y Blues al público de la ciudad de Santo Domingo en el espacio ¨Jazz Nights at Acrópolis ¨, cada una de las 3 temporadas ha cumplido exitosamente con presentar innovadoras propuestas en la especial y mágica área en la plaza comercial.

Ellos lograron recrear un Club de Jazz en el Atrio Central y cada miércoles, a las 6PM, se le ha dado la bienvenida a un creciente público para disfrutar de la música, que una selección de agrupaciones de Jazz en variados formatos y estilos, llena el atrio con su arte!! Las presentaciones primaverales de esta tercera temporada iniciaron el 6 de marzo, viviendo, cada miércoles, espectaculares noches. Este espacio se ha convertido en un evento único en su clase.
 
Quedan todos invitados a acompañarnos al evento que servirá para cerrar el mes de mayo y la Temporada 3 de Jazz Nights at Acrópolis! Será una noche llena de emotividad y magia con el concierto: "Sabrina Estepan - Las Divas del Jazz y más"

El equipo de Jazz Nights at Acrópolis agradece el apoyo del gran público que miércoles tras miércoles asistió a los eventos, a los músicos que en ellos tocaron; a Dock, Beer Market, TGI Friday´s, Outback, Hooters y Kentucky Fried Chicken; quienes durante la temporada apoyaron la iniciativa, y ofrecieron sus servicios de alimentación y bebida en estas noches! Así como a Frangez Eventos (sonido) y Pedro J. Bonilla Foto Casual.

 La próxima temporada esta en proceso de preparación, y viene con un concepto repleto de los colores, matices y ritmos que la amplitud del jazz nos obsequia!!  Estén atentos a la convocatoria!!

   
Miércoles 29 de Mayo: Sabrina Estepan - Las Divas del Jazz y más
Para cerrar el mes de mayo, que ha sido especialmente dedicado a la mujer, Jazz Nights at Acrópolis presentará una noche llena de emotividad y magia con la propuesta "Sabrina Estepan - Las Divas del Jazz y más".

La muy querida y destacada cantante santiaguera hará entrega honrando y reconociendo a grandes damas del jazz a través de la historia del género musical. Brillantes mujeres como Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan Natalie Cole, Esperanza Spalding, Norah Jones y otras, serán homenajeadas. Acompañada de sus cómplices Jaime Estepan en clarinete, Iván Carbuccia en guitarra, Sly De Moya en batería, y Nicolás Calcaño en bajo, la agrupación entregará temas como "Come with me" de Tania María, Bésame Mucho, What a Difference a Day Makes, The Look of Love, "Strange Fruit¨ compuesta por Billie Holiday, la cual fue considerada por la revista Time como la mejor canción del siglo XX, serán parte de este espectáculo.

Comenta Sabrina; "Estas canciones son parte de mi fuente de inspiración, mujeres poderosas que hicieron y están haciendo historia en el jazz por impregnarlo de elegancia y feminidad", continúa al decir: Invitados están a disfrutar en este último miércoles del mes de Mayo!!!

jueves, 23 de mayo de 2019

Jazz en Dominicana en el Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro 2019

Jazz en Dominicana en el Santo Domingo Jazz Festival
en Casa de Teatro 2019

En unos días daremos la bienvenida al mes de junio, cálida estación de los días largos y las noches cortas, y mes en el que cada jueves diversas agrupaciones llenan de los colores y matices del jazz a Casa de Teatro y su Santo Domingo Jazz Festival!!

Este año el festival llega a su vigésima edición y la cartelera presentará en estos jueves de junio y julio a grupos procedentes de Estados Unidos, Chile, Cuba y nuestro patio. 


Jazz en Dominicana estará realizando una serie de entrevistas y artículos informativos que serán publicados cada domingo, previo a la presentación de turno. Nuestra intención es de dar a nuestros lectores variadas informaciones sobre estos artistas.
Junio:
Domingo 01 - Entrevista a Elizabeth Crooke Morel
Domingo 09 - Entrevista a Jordi Masalles
Domingo 16 - Entrevista a Sabrina Estepan
Domingo 23 - Entrevista a Michel Herrera (Cuba)
Domingo 30 - Artículo sobre David Murray y su Kisqueya Encounter
Julio:
Miércoles 03 - Entrevista a Gustavo de Hostos
Domingo 07 - Entrevista a Silvestre de Moya y Federico Méndez - UNPHU
Domingo 14 - Entrevista a Mario Feito (Chile)
Domingo 21 - Entrevista a Carlito Estrada

   
El Festival por Compasillo
Como de costumbre, cada jueves, el concierto de la noche será transmitido en su totalidad por compasillo.com!! Con comentarios de César Namnúm e Iván Fernández, así como entrevistas y más. Podrás escucharlo por internet en el país o cualquier parte del mundo en la www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, en Santo Domingo y el resto del país!
Así que si no estas en la ciudad, en el país, o no puedes ir al festival ese jueves .. no problem!!

El Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2019
Todos los Jueves de Junio y Julio
Hora: 9:00PM Calle Arzobispo Meriño 110, Zona Colonial
Sala Cristóbal de Llerena & Café Teatro
Costo: RD$600.00
Reservaciones e Informaciones: 809-689-3430

sábado, 18 de mayo de 2019

Anuncian XX versión del “Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro 2019”

 
Anuncian XX versión del “Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro 2019”

El Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro será realizado desde el jueves 6 de junio hasta el jueves 25 de julio, y con este anuncio, los melómanos están contentísimos, ya que arranca la temporada de festivales de jazz en el país.

Ésta será la vigésima edición del esperado festival que se celebra en Casa de Teatro; sus organizadores presentarán una cartelera con agrupaciones procedentes de Estados Unidos, Chile, Cuba y nuestro país. 


La rueda de prensa se realizó el pasado miércoles 15 de mayo, encabezada por Freddy Ginebra, gestor del evento. También estuvieron presentes representantes de las empresas patrocinadoras, artistas, miembros de la prensa y otras personalidades quienes se dieron cita para recibir los detalles sobre este festival
.
El Santo Domingo Jazz Festival nació en el año 2000 para apoyar el desarrollo de las agrupaciones dominicanas, promoviendo este género musical a precios asequibles. También ha servido como trampolín para que otros gestores incurran en este tipo de eventos, y así entre muchos ampliar el descubrimiento y desarrollo de nuevos talentos nacionales e internacionales.

El programa es:
Junio:
06 - Sinergia by Elizabeth Crooke Morel
13 - Jordi Masalles Trío
20 - Sabrina Estepan con Besos en el Espejo
28 - Michel Herrera quinteto - Cuba
Nota: Los conciertos del mes de Junio serán en el área del Café Teatro

Julio:
04 - David Murray Kisqueya Encounter - USA
06 - Gustavo ¨El Crooner¨ de Hostos - evento especial (sábado)
11 - Big Band de la UNPHU
18 - Mario Feito Trío - Chile
5 - Carlito Estrada Quartet
Nota: Los conciertos del mes de Junio serán en la Sala Cristóbal de Llerena

 
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2019
Todos los Jueves de Junio y Julio
Hora: 9:00PM
Sala Cristóbal de Llerena & Café Teatro
Entrada: RD$600.00
Calle Arzobispo Meriño 110, Zona Colonial
Reservaciones e Informaciones: 809-689-3430

viernes, 3 de mayo de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Alfredo Balcacer (2 de 2)

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019:
Alfredo Balcacer (2 de 2)

En la anterior publicación presentamos y nos pusimos al día con Alfredo Balcacer. Su música, quienes lo influenciaron, sus estudios … para entrar a su presente y futuro en ésta entrega!!

La entrevista, en esta segunda parte, trata de su su venidera producción discográfica: Suspended Sea; así como sus planes para el 2019 y más. Justamente en este día, hoy, viernes 3 de mayo, Alfredo lanza el sencillo ¨Inside My Head¨, el cual es uno de los temas de Suspended Sea. Pueden escucharlo por Spotify, Deezer, Youtube, y Tidal. Además de que pueden bajarlo por Amazon.

Aqui compartimos Inside My Head en Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=HJ1U3IaVWCk

Jazz en Dominicana (JenD): Próximamente estarás lanzando tu primera producción discográfica ¨Suspended Sea¨, cuéntanos sobre el álbum, el porque del mismo, el o los estilos utilizados?
Alfredo Balcacer (AB): El álbum sale de la necesidad de crear y plasmar estas creaciones para las generaciones futuras. Es nuestra responsabilidad social como músicos y artistas de documentar lo que hacemos. La idea de hacer el álbum nació en el 2017, luego de que comenzara a ensayar algunos temas con mi banda de aquel entonces. Ya para finales del 2017, teníamos 6 temas montados, los cuales fueron presentados en mi recital de graduación de maestría. Cuando todo terminó le comencé a dar vueltas a la idea. Llega 2018 y me comunico con la banda y les planteo la idea y todos dijeron que si. Separamos el estudio 8 meses de antemano y este tiempo me dejo componer 3 nuevas canciones. Lo interesante del proceso fue que nosotros no tocamos junto por casi un año y nos vimos la cara por dos horas una semana y media antes de la sesión de grabación. Cuando llegamos al estudio, fueron 10 horas continuas para plasmar 9 temas. Muy intenso!

Los estilos nacieron sencillamente de la necesidad de plasmar de donde vengo en como estaba percibiendo la música en ese momento. Me parecía interesante transcribir estos patrones de percusión de nuestros ritmos y llevarlos a la batería, para ver la interpretación que mi baterista le podía dar. Con el bajo por igual. De hecho, agregar percusiones fue una idea que surgió semanas antes de la grabación. Para mi era mas la idea de lo que ellos podían interpretar como músicos Americanos sin haber sido expuestos a nuestra música. Algunos de los estilos que implementamos fueron el gaga, los palos, bachata y el afro-cuban. No obstante, utilizamos estilos que ellos dominaban como músicos Americanos tales como el funk, el swing y las modern jazz ballads.
 
JenD: Que piensas, buscas y esperas de esta producción?
AB: Mi mayor anhelo es que la gente encuentre algo que les permita conectar con la música. Creo que hay variedad para todo el oyente.

JenD: Quienes te acompañan en éste proyecto?
AB: La banda es: Madison George, batería; Otoniel Nicolas, percusión; Henry Rensch, bajo eléctrico/acústico; Rufus Ferguson, piano/teclados; Dutcher Snedeker, Moog; Katie Lockwood, cantante; Caleb Elzinga, saxofón tenor; Dr. Scott Cowan y Elliot Bild, trompetas; Yakiv Tsvientinskyi, trompeta y flugelhorn. En la parte técnica Jv Olivier, el cual ha sido mi productor e ingeniero de mezcla y una parte sumamente esencial en cuanto a armar el proyecto se refiere; Carlos Yael Santos, ingeniero de mastering; Nick Pasquino, ingeniero de tracking; Sam Peters ingeniero asistente; Luis Gil, diseñador del art cover del disco y Fernando Rodríguez De Mondesert, quien escribió los liner notes del álbum. El mismo fue grabado utilizando 4 diferentes estudios, siendo los más utilizados “La Luna Recording and Sound” en Kalamazoo, Michigan y Terranota Studios en Santo Domingo. Este proyecto no hubiese sido posible sin el apoyo económico que recibí a través de mi campaña en la plataforma de Indiegogo.

JenD: Cual tema o temas fueron especiales para ti en ésta?
AB: No hay un favorito pero te confieso que tengo un cariño especial con “A Love Treaty” y “The Mourning Process.”

JenD: Como es tu relación en el vivir, en tu música, en tus enseñanzas y andanzas entre tus dos mundos - el latino y el americano?
AB: MUY interesante. Son dos culturas sumamente diferentes y desarrollar esta música en un contexto que no es propicio para su desarrollo y consumo ha sido muy interesante. Creo que dependiendo del contexto en el que me encuentro y el idioma el cual converso, sale un Alfredo diferente. He aprendido bastante de la cultura Americana y mi meta es tratar de buscar una manera orgánica de balancear quien soy aquí con el Alfredo que sale de Santo Domingo.
 
JenD: Que otros planes en este 2019 hay para Alfredo Balcacer?
AB: Todo el foco será puesto en mi disco y tratar de promocionarlo lo más que pueda. Si te soy sincero, este 2019 será un año de muchos cambios. Regreso a República Dominicana luego de vivir casi 8 años en Estados Unidos. Estoy dejando que las cosas fluyan y ver donde paramos.

Muy agradecido del tiempo que nos dio, su amabilidad y cortesía, Nos sentimos muy orgullosos de aquel Alfredito que un día se fue detrás de estudiar y avanzar su arte, y ahora retorna un Alfredo quien ha de escribir muchas páginas en la historía del jazz, en dominicana!!

Antes de cerrar, le pedimos a Alfredo, que quisiera adicionar y compartir con nuestros lectores:
AB: Gracias a todos tus lectores por darme la oportunidad de expresarme a través de tu espacio. Siempre he tenido una conexión muy especial con el público de Jazz en Dominicana. Espero verlos pronto!

jueves, 2 de mayo de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Alfredo Balcacer (1 de 2)

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: 
Alfredo Balcacer (1 de 2)

Continuando con la serie de entrevistas que en éste 2019 estaremos publicando, hoy les presentamos al guitarrista y educador Alfredo Balcacer!!

Alfredo se marchó a los Estados Unidos hace varios años atrás para cursar sus estudios superiores, graduándose con una licenciatura en interpretación musical de la Utah State University y una maestría en interpretación musical en la Western Michigan University. Durante sus años allá estudió en privado con Corey y Mike Christiansen, Fareed Haque, Tom Knific, Pat Martino, Bryan Baker, Fred Hamilton y Ed Simon, entre otros. Como músico ha actuado en los EE. UU., Brasil, Canadá y la República Dominicana, y ha enseñado guitarra en privado durante 8 años en casa.

Además de formar parte de grupos galardonados como Gold Company, la Orquesta de Jazz de la Universidad Estatal de Utah, la Orquesta de Jazz de la Universidad de Western Michigan y el Conjunto Latino Mas Que Nada, Alfredo también recibió becas de la República Dominicana, el Utah State Caine College of the Arts y el departamento de música de la Western Michigan University. Durante los últimos 10 años ha actuado y colaborado con muchos artistas, siendo algunos: Peter Erskine, Randy Brecker, George Garzone, Peter Eldridge, Jeremy Siskind y Deborah Brown. Ha asistido y actuado en las clases magistrales de John Scofield, Chico Pinheiro, Julian Lage, Peter Bernstein y Philip Catherine. En la República Dominicana, actuó y grabó con artistas como Los Hermanos Rosario, Vakero, Javier Vargas & ATRE, Cuquito Moré, Otoniel Nicolás, Guy Frómeta, Juan Francisco Ordóñez, Josean Jacobo, Esar Simo, Los Rayos Solares, Diego Mena, El Metro, El Diario de Nadie, y muchos más.

Por medio de la tecnología vigente logramos entrevistar a Alfredo. Una larga y excelente conversación resultó en un buen material para publicación y quisimos entregarla en su totalidad, por lo que lo hacemos en dos partes; a continuación la primera de dos
 
Jazz en Dominicana (JenD): Arrancamos con la pregunta que nos gusta mucho hacer para iniciar una entrevista: ¨Alfredo Balcacer según Alfredo Balcacer ¨?
Alfredo Balcacer (AB): Una persona con muchos sueños por cumplir, metas por realizar y lugares a donde ir. Con una pasión y respeto por la música y la manera en cómo esta impacta al que la escucha.

JenD: Como te inicias en la música? Por que la guitarra?
AB: El primer instrumento por el cual sentí atracción fue la batería pero en mi casa no podíamos tener una. La idea de la guitarra surgió como una segunda opción. Mi casa no era necesariamente una casa musical pero si estábamos ligados al medio artístico gracias a mi padre, el cual era uno de los locutores de más renombres en el medio y el cual a la vez tenía un estudio de grabación. Mis inicios en la música fueron influenciados directamente por dos amigos del colegio los cuales estaban aprendiendo guitarra en ese momento, Luis Gil y Yasser Tejeda (el mismo!.) De hecho, los tres eventualmente teníamos el mismo profesor. Fueron tiempos muy importantes en mi formación.

JenD: Quienes fueron y son tus influenciadores?
AB: Diría que mis primeras influencias fueron mis profesores, comenzando con Johnny Marichal y Javier Vargas. El último se convirtió en mi mentor que me preparo para entrar al CNM y mi amigo personal de casi 20 años. Pasando al Conservatorio Nacional de Música conocí a Jacques Martínez y a Federico Méndez, los cuales se convirtieron en dos grandes influencias en su momento. Gracias a Federico conocí a Tribal Tech y a Scott Henderson, los cuales considero una de mis más grandes influencias en la manera como toco, escribo y percibo la música. Gracias a Jacques conocí a John Scofield, Coltrane y al mundo de la improvisación, Mucho ha llovido desde entonces y la lista de quienes son mis actuales influencias sería muy larga para publicar en la entrevista. Te digo que Stevie Ray Vaughan, Kurt Rosenwinkel, Pat Metheny, Randy Brecker, Keith Jarrett, Juan Luis Guerra, John Petrucci, Jimi Hendrix, Grant Green, John Coltrane, Charlie Parker y Sonny Stitt son algunos de los nombres más importantes para mi.

JenD: Como fueron y que significaron cada etapa de tus estudios: aqui? en Utah State University? en Western Michigan University?
AB: En Utah State conocí a Mike y Corey Christiansen. Con Mike me expuse a una de las maneras más finas y depuradas de enseñar guitarra que yo había experimentado hasta ese entonces.. Corey se convirtió no solamente en mi mentor y amigo pero también una de las influencias más grandes y palpables que he tenido en los últimos 8 años. Corey ha sido una parte sumamente importante en mi formación y desarrollo. Utah significó una etapa de muchísimo crecimiento tanto personal como musical, la cual me ayudó a entender la música desde otra perspectiva totalmente diferente a la que había sido expuesto antes. Western Michigan fue donde yo realmente asimilé todo lo aprendido en Utah y lo puse en práctica. Aquí tuve la oportunidad de tocar y estudiar con músicos extremadamente por encima de mi nivel, lo cual me ayudó a seguir superándome y obligarme a seguir mirando hacia adelante. Ambas escuelas fueron extremadamente importantes en mi formación. Western significó también una etapa de profundos cambios personales, los cuales me llevaron a la posterior realización de mi disco.
 
JenD: Has tocado de todo: Jazz, Blues, Pop, Rock y más - cual prefieres, y por que?
AB: Difícil pregunta! Te digo que este año que pasó estuve tocando música country y oldies (con sombrero, botas y line dancing!) He tenido la suerte de tocar muchísimos estilos pero mi corazón siempre se sentirá más contento tocando Jazz, blues y Rock.

JenD: Como ha ido evolucionando tu música?
AB: Creo que el aspecto más palpable ha sido la conexión de mi yo interior con lo que proyecto y tocó hacia el exterior. Antes no podía expresar 100% lo que estaba sintiendo de una manera que fuera musical; ahora puedo hacerlo en un 50%, jaja! La parte técnica y teórica también me ha ayudado bastante a tener muchísima mas confianza en mi mismo y en lo que puedo hacer. Ha sido un proceso de aceptación de mis debilidades y destrezas como músico y ser humano.

JenD: Que ha sido para ti la mejor o las mejores experiencias hasta este momento?
AB: Las mejores experiencias han sido relacionadas a las personas especiales que he conocido en este camino. La inspiración que muchos profesores, amigos y músicos con quienes he tocado han inculcado en mi.

JenD: Como te sientes al crear, al componer?
AB: Un caos de emociones. Componer es muy difícil para mi y puedo durar meses escribiendo una sola canción. Quizás soy un poco ambicioso en este sentido y por eso me tardo mas de lo que debería. Trato de dejarme llevar de la inspiración inicial y desarrollo a partir de esto. En esta etapa de desarrollo es donde usualmente me encuentro molesto conmigo mismo de por que no termino la canción mas rápido, jaja! Al final y cuando todo esta completo, creo que en ese momento es donde me siento mas a gusto y puedo dejar fluir una sonrisa.

Hasta aqui llegamos con la primera parte de la entrevista. En la segunda abordaremos, entre otros temas, su primera producción discográfica: Suspended Seas!