Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Alfredo Balcacer (1 de 2)

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: 

Alfredo Balcacer (1 de 2)

Continuando con la serie de entrevistas que en éste 2019 estaremos publicando, hoy les presentamos al guitarrista y educador Alfredo Balcacer!!

Alfredo se marchó a los Estados Unidos hace varios años atrás para cursar sus estudios superiores, graduándose con una licenciatura en interpretación musical de la Utah State University y una maestría en interpretación musical en la Western Michigan University. Durante sus años allá estudió en privado con Corey y Mike Christiansen, Fareed Haque, Tom Knific, Pat Martino, Bryan Baker, Fred Hamilton y Ed Simon, entre otros. Como músico ha actuado en los EE. UU., Brasil, Canadá y la República Dominicana, y ha enseñado guitarra en privado durante 8 años en casa.

Además de formar parte de grupos galardonados como Gold Company, la Orquesta de Jazz de la Universidad Estatal de Utah, la Orquesta de Jazz de la Universidad de Western Michigan y el Conjunto Latino Mas Que Nada, Alfredo también recibió becas de la República Dominicana, el Utah State Caine College of the Arts y el departamento de música de la Western Michigan University. Durante los últimos 10 años ha actuado y colaborado con muchos artistas, siendo algunos: Peter Erskine, Randy Brecker, George Garzone, Peter Eldridge, Jeremy Siskind y Deborah Brown. Ha asistido y actuado en las clases magistrales de John Scofield, Chico Pinheiro, Julian Lage, Peter Bernstein y Philip Catherine. En la República Dominicana, actuó y grabó con artistas como Los Hermanos Rosario, Vakero, Javier Vargas & ATRE, Cuquito Moré, Otoniel Nicolás, Guy Frómeta, Juan Francisco Ordóñez, Josean Jacobo, Esar Simo, Los Rayos Solares, Diego Mena, El Metro, El Diario de Nadie, y muchos más.

Por medio de la tecnología vigente logramos entrevistar a Alfredo. Una larga y excelente conversación resultó en un buen material para publicación y quisimos entregarla en su totalidad, por lo que lo hacemos en dos partes; a continuación la primera de dos

 

Jazz en Dominicana (JenD): Arrancamos con la pregunta que nos gusta mucho hacer para iniciar una entrevista: ¨Alfredo Balcacer según Alfredo Balcacer ¨?
Alfredo Balcacer (AB): Una persona con muchos sueños por cumplir, metas por realizar y lugares a donde ir. Con una pasión y respeto por la música y la manera en cómo esta impacta al que la escucha.

JenD: Como te inicias en la música? Por que la guitarra?
AB: El primer instrumento por el cual sentí atracción fue la batería pero en mi casa no podíamos tener una. La idea de la guitarra surgió como una segunda opción. Mi casa no era necesariamente una casa musical pero si estábamos ligados al medio artístico gracias a mi padre, el cual era uno de los locutores de más renombres en el medio y el cual a la vez tenía un estudio de grabación. Mis inicios en la música fueron influenciados directamente por dos amigos del colegio los cuales estaban aprendiendo guitarra en ese momento, Luis Gil y Yasser Tejeda (el mismo!.) De hecho, los tres eventualmente teníamos el mismo profesor. Fueron tiempos muy importantes en mi formación.

JenD: Quienes fueron y son tus influenciadores?
AB: Diría que mis primeras influencias fueron mis profesores, comenzando con Johnny Marichal y Javier Vargas. El último se convirtió en mi mentor que me preparo para entrar al CNM y mi amigo personal de casi 20 años. Pasando al Conservatorio Nacional de Música conocí a Jacques Martínez y a Federico Méndez, los cuales se convirtieron en dos grandes influencias en su momento. Gracias a Federico conocí a Tribal Tech y a Scott Henderson, los cuales considero una de mis más grandes influencias en la manera como toco, escribo y percibo la música. Gracias a Jacques conocí a John Scofield, Coltrane y al mundo de la improvisación, Mucho ha llovido desde entonces y la lista de quienes son mis actuales influencias sería muy larga para publicar en la entrevista. Te digo que Stevie Ray Vaughan, Kurt Rosenwinkel, Pat Metheny, Randy Brecker, Keith Jarrett, Juan Luis Guerra, John Petrucci, Jimi Hendrix, Grant Green, John Coltrane, Charlie Parker y Sonny Stitt son algunos de los nombres más importantes para mi.

JenD: Como fueron y que significaron cada etapa de tus estudios: aqui? en Utah State University? en Western Michigan University?
AB: En Utah State conocí a Mike y Corey Christiansen. Con Mike me expuse a una de las maneras más finas y depuradas de enseñar guitarra que yo había experimentado hasta ese entonces.. Corey se convirtió no solamente en mi mentor y amigo pero también una de las influencias más grandes y palpables que he tenido en los últimos 8 años. Corey ha sido una parte sumamente importante en mi formación y desarrollo. Utah significó una etapa de muchísimo crecimiento tanto personal como musical, la cual me ayudó a entender la música desde otra perspectiva totalmente diferente a la que había sido expuesto antes. Western Michigan fue donde yo realmente asimilé todo lo aprendido en Utah y lo puse en práctica. Aquí tuve la oportunidad de tocar y estudiar con músicos extremadamente por encima de mi nivel, lo cual me ayudó a seguir superándome y obligarme a seguir mirando hacia adelante. Ambas escuelas fueron extremadamente importantes en mi formación. Western significó también una etapa de profundos cambios personales, los cuales me llevaron a la posterior realización de mi disco.

 

JenD: Has tocado de todo: Jazz, Blues, Pop, Rock y más - cual prefieres, y por que?
AB: Difícil pregunta! Te digo que este año que pasó estuve tocando música country y oldies (con sombrero, botas y line dancing!) He tenido la suerte de tocar muchísimos estilos pero mi corazón siempre se sentirá más contento tocando Jazz, blues y Rock.

JenD: Como ha ido evolucionando tu música?
AB: Creo que el aspecto más palpable ha sido la conexión de mi yo interior con lo que proyecto y tocó hacia el exterior. Antes no podía expresar 100% lo que estaba sintiendo de una manera que fuera musical; ahora puedo hacerlo en un 50%, jaja! La parte técnica y teórica también me ha ayudado bastante a tener muchísima mas confianza en mi mismo y en lo que puedo hacer. Ha sido un proceso de aceptación de mis debilidades y destrezas como músico y ser humano.

JenD: Que ha sido para ti la mejor o las mejores experiencias hasta este momento?
AB: Las mejores experiencias han sido relacionadas a las personas especiales que he conocido en este camino. La inspiración que muchos profesores, amigos y músicos con quienes he tocado han inculcado en mi.

JenD: Como te sientes al crear, al componer?
AB: Un caos de emociones. Componer es muy difícil para mi y puedo durar meses escribiendo una sola canción. Quizás soy un poco ambicioso en este sentido y por eso me tardo mas de lo que debería. Trato de dejarme llevar de la inspiración inicial y desarrollo a partir de esto. En esta etapa de desarrollo es donde usualmente me encuentro molesto conmigo mismo de por que no termino la canción mas rápido, jaja! Al final y cuando todo esta completo, creo que en ese momento es donde me siento mas a gusto y puedo dejar fluir una sonrisa.

Hasta aqui llegamos con la primera parte de la entrevista. En la segunda abordaremos, entre otros temas, su primera producción discográfica: Suspended Seas!