miércoles, 27 de julio de 2016

Jazz en Dominicana en estos diez años por Javier Vargas

Jazz en Dominicana en estos diez años por Javier Vargas

A mi regreso desde Boston siempre tuve la idea de reunir músicos con las mismas inquietudes artísticas que yo con el simple propósito de compartir la música y seguir desarrollando un lenguaje propio. Pronto encontré a Jaime Soto y Felix Cabral quienes se convirtieron en entusiastas compañeros con los cuales ensayaba interminables horas. Tocábamos por placer, por el simple hecho de hacer música, aprender y crecer. Nuestra primera presentación se dio por una invitación de Hedrich Baez quien luego se uniría a la agrupación. El organizaba un concierto benéfico en Cinema Cafe y nos pidió participar. Casualmente Cinema Cafe había acogido a los alumnos del Conservatorio y les permitía hacer presentaciones de Jazz una vez por semana. Al final del Concierto el dueño del lugar se me acercó y nos invito a participar en una de esas fechas, lo cual se convirtió en una presentación cada 4 o 5 semanas. En una de estas presentaciones finalizando el año 2006 se acerco en el intermedio este personaje super entusiasta con la presentación. Se presentó como Fernando Rodriguez de Mondesert y me habló de su blog donde hacia recuento de las actividades y conciertos de Jazz que se realizaban en la ciudad (los cuales eran muy pocos) recuerdo que pensé “la verdad es que hay personas que no encuentran que hacer”.

Para mi sorpresa al otro día hice una búsqueda en google y encontré el Blog que para mi sorpresa relataba varias actividades en un lenguaje que solo un conocedor y fiebrú de la música podría utilizar. Desde ese momento me convertí en un asiduo visitante del blog donde me informaba de actividades y conciertos que de otra manera no me hubiese enterado.

En octubre del 2007 Fernando asistió a uno de nuestras tantas presentaciones en Cinema Cafe. Al final me realizo una especie de entrevista y digo así pues fue mas una conversación entre dos personas que aman la música y en especial el Jazz. Al día siguiente publico un articulo (http://jazzendominicana.blogspot.com/2007/10/javier-vargas-jaime-soto-y-ely-vsquez.html) acerca de nuestra presentación. Desde ese día hemos mantenido una relación unida por el interés hacia la música y el Jazz.

Tiempo después Fernando inició otra aventura, la de organizar conciertos los cuales iniciaron de forma modesta en Casa de Teatro. Inmediatamente nos hizo parte de los grupos y artistas participantes. Así como crecía el publico asistente, también se multiplicaban los espacios para las presentaciones. Lo cual nos dio a los músicos espacios para presentar nuestras propuestas. Desde entonces, a parte de cronista, Jazz en Dominicana pasó a ser protagonista de la revolución musical que se estaba gestando.

En el momento que asumimos la responsabilidad de Director del área de música Popular en el Conservatorio, Jazz en Dominicana se convirtió en un aliado apoyando y promoviendo todas las actividades que realizamos y ofreciendo oportunidades a los nuevos talentos que van surgiendo. El ultimo ejemplo de esto ha sido la presentación de los ensembles del conservatorio mensualmente en el espacio del Fiesta Sunset Jazz que dirige Jazz en Dominicana. Esto se ha convertido en una gran oportunidad para proyectar los trabajos que van realizando nuestros estudiantes.

10 años de mucha música, de muchas alegrías y de muchas metas conseguidas. Que sean 10 veces 10 mas y que llenemos esta media Isla de buena música.

Un abrazo Fernando y un abrazo a Jazz en Dominicana.

Javielo
   Javier Vargas
Guitarrista, Compositor, Arreglista, Líder de Banda y Educador
Director de Música Popular del Conservatorio Nacional de Música

domingo, 24 de julio de 2016

Jueves 28 - Cierre de la versión 2016 del Sto Dgo Jazz Festival

Jueves 28 de Julio - Saxo & Tambores
Cierre de la versión 2016 del Sto Dgo Jazz Festival

Este jueves 28 de julio se realizará el último concierto de la versión 2016 del Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro. Este año el festival ha presentado talentosos músicos de Alemania, Estados Unidos, Cuba, España, Francia, Suiza y, nuestra República Dominicana.

La versión 2016 del festival inició el jueves 2 de Junio con el ¨Claude Diallo Trío¨ de Suiza y New York; seguido el jueves 9 con el dominicano ¨Rando Camasta Jr. y su Caribe Pop¨; el jueves 16 se gozó con la propuesta de los franceses "Au p'tit Bonheur" de Francia; el festival siguió el jueves 23 con una excelente presentación de ¨La Big Band del Conservatorio Nacional de Música¨; cerrando el mes de junio el jueves 30 cierra con la muy solida propuesta de ¨CriCri Jazz featuring Marjorie¨ conformado por músicos Alemania y del país.

El mes de Julio inició el jueves 7 con el guitarrista cubano ¨Emilio Martiní y su Natural Trio¨; para continuar el jueves 14 donde se gozó a más no poder con nuestro ¨Rafelito Mirabal y Sistema Temperado¨; siguiendo con la entrega del jueves pasado (21), desde Boston dos dominicanos y un americano quienes conforman ¨The Underground Oblivion¨.

Para el cierre del Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro los organizadores han apostado a un dueto de músicos provenientes uno de España, el otro de nuestro país, cada cual excelentes exponentes en sus instrumentos, quienes juntos entregarán el concierto/concepto Saxo & Tambores!! A continuación presentamos a cada cual, así como unos enlaces en youtube para que puedan ver lo que hacen. Luego, nos veremos el jueves 28 para en vivo disfrutar y degustar de la propuesta!!

 
José Luis Gutiérrez
Es uno de los músicos más innovadores y refrescantes de la escena española. Su música es apasionada, intensa y personal como pocas. “el silencio asesino” como le llama el compositor López de Guereña. Una de las características más importantes de su música son las influencias de las músicas ibéricas, que se unen con maestría a la libertad de las músicas improvisadas. Surgiendo así un particular estilo denominado “Iberjazz”. Una recuperación y actualización de las músicas ibéricas, de alta calidad y verdadera originalidad.

Su primer disco: Núcleo fue considerado el mejor álbum de jazz del año en España. Este hecho impulsó de forma definitiva la carrera de José Luis Gutiérrez. A partir de entonces fue considerado uno de los músicos referentes y de mayor proyección del jazz español. En 2011 presenta su último disco “Fruit Salad” que ahonda aún más en las enormes posibilidades creativas que se abren en la unión de las músicas ibéricas y el jazz.

Ha realizado presentaciones en Roma, San Sebastián, México, Caracas, Río de Janeiro, Casa Blanca, entre otras. Ha colaborado con maestros de la talla de: Jorge Pardo, Chano Domínguez, Jerry González, Paquito D'Rivera, Javier Colina, Carlos Barreto, Tommy Caggiani. Gutiérrez ha sido profesor de saxofón en el conservatorio de música de Zamora. Miembro del jurado de diferentes certámenes musicales. Ha escrito artículos musicales en varios periódicos y revistas. Es el director artístico de los Festivales Internacionales de Jazz: Universijazz y La Granjazz.

José Luís con Horacio ¨El Negro¨ Hernández & Javier Colina - Adrede https://www.youtube.com/watch?v=u1umxv8f6zk

José Luís con su Iberjazz Quartet - Amor Propio
https://www.youtube.com/watch?v=anHuRhZcBls

 
Guy Frómeta
Guy creció escuchando Hendrix, Chet Baker, Miles Davis, Chick Corea, James Brown, Keith Jarrett y por supuesto, mucha música latina. Empezó a tocar batería a los 6 años y ha sido su instrumento principal desde entonces. A los 18 años empezó a tocar con Luis Dias & Transporte Urbano, una de las bandas de rock más importantes de Republica Dominicana, estando con "el Transporte" por 23 años. En 1988 se trasladó a Nueva York para estudiar Jazz Improvisation en Manhattan School of Music y tomó lecciones privadas en el Drummers Collective. De allí pasó a perfeccionar su arte gracias a su gran amigo y mentor Joel Rosenblatt. También estudió con Zach Danzinger, Marvin "Smitty" Smith y Sam Ulano.

Entre 1992-1996 viviendo en Nueva York, la oportunidad "llamó a su puerta" y tocó con reconocidos músicos de Jazz. Gonzalo Rubalcaba, Michel Camilo, Gato Barbieri, Leni Stern Band, Arturo O'Farrill, Oscar Stagnaro, Wayne Krantz y varios más.. Desde ese entonces, ha tocado/grabado y participado con diferentes bandas y artistas, como: Juan Luis Guerra & 440, Ricky Martin, Miguel Bosé, Carlos Vives, Alejandro Sanz, Arturo Sandoval, Pavel Núñez, Juanes, Luis Fonsi, Xiomara Fortuna, Patricia Pereyra, Tribu Del Sol, Spyro Gyra, Mike Stern, Giovanni Hidalgo, Néstor Torres, Victor Victor, David Sánchez, Manuel Tejada, El Bule Luna, Rubén Blades, Chichi Peralta & Son Familia, Oscar Micheli Trio, José Antonio Rodríguez, Ramón Vázquez, Sandy Gabriel & PP Jazz Ensamble, Chucho Valdes, Rafa Payán, Rafelito Mirabal, Oscar Micheli .. entre otros.

Guy ha participado en decenas de festivales de Jazz, tanto en su país como alrededor del mundo (USA, Japón, Canadá, Dinamarca, Perú, Cuba, Venezuela, Colombia, España, Argentina, México). Cientos de grabaciones para artistas locales e Internacionales y desde el 2007 es el Director del Festival Internacional de Percusión “Katarey”.

Guy y su EPK
https://www.youtube.com/watch?v=0j83v7Q6HBI

Guy Frómeta Master Class - Festival Internacional de Percusión Katarey 2013 https://www.youtube.com/watch?v=Rx354P4EyOg

 
Saxo & Tambores - Concierto de Cierre
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016 - Jueves 28 de Julio
Sala Cristóbal de Llerena & Café Bar
Hora: 9:00PM

Precios: RD$500.00 en la Sala; RD$300.00 en el Café Bar
Informaciones: 809-689-3430

No puedes bajar a Casa de Teatro para el Festival? No problem!!!
Puedes escuchar el concierto en vivo por www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, programa producido por César Namnúm e Iván Fernández.

miércoles, 20 de julio de 2016

En los 10 años de Jazz en Dominicana - Alexis Méndez

En los 10 años de Jazz en Dominicana
por Alexis Méndez

En varias ocasiones inicié estas líneas y tuve que desestimar. Al leer temí que salgan a flote los lazos de amistad entre Fernando Rodríguez de Mondesert y yo, y que se crea mis planteamientos tienen falta de objetividad. Luego reaccioné, “¿Qué es lo que estás pensando?...libérate. La amistad entre tú y Fernando es resultado de admiración por el trabajo, por esos 10 años que te toca definir, donde el esfuerzo, la constancia y la pasión han marcado un antes y después en la escena del jazz en República Dominicana”.

Entonces no me importó más y con estas líneas doy el más sincero testimonio de una gestión contundente, que entre motivaciones ha sido factor multiplicador a favor de la música, los músicos y el público.

Escribí mucho, al final sentía que estaba quedando corto. Los dedos no alcanzaban a digitar lo que el entusiasmo quería decir. Los días pasaban y no podía sintetizar. Finalmente, entre revelación de lo ocurrido y algunos extractos, se ha construido este fragmento que, ante todo, emana agradecimiento. 

Hoy, una década después, se puede afirmar que Jazz en Dominicana ha estado presente, de manera total o parcial, en altísimo porcentaje de los eventos donde el jazz es el protagonista. Además con la conformación de espacios fijos, ha motivado a la creación de agrupaciones y grabaciones. A lo mencionado, sumémosle la iniciativa de proyectar la oferta nacional en el ámbito internacional, entre lo que destacan la presencia oficial del país en la celebración del Día Internacional del Jazz, participación de grupos en Barranquijazz y ahora el Indy Jazz Fest; escritos, entrevistas y críticas en All About Jazz y JazzTime Magazine e involucramiento en el South Florida Dominican Jazz Fest. 

Dando seguimiento a todo eso fue creciendo el respeto y cariño, lo cual se ha reciprocado. La nobleza y entrega de los hombres se refleja en su obra; juzgue usted.

 ¿Cómo terminar? Me llegó una frase que Fernando ha utilizado y con hice la mía. A él, su equipo y a todo el que lea esta tinta les digo, “En buenas manos ha estado el jazz”. Larga vida a Jazz en Dominicana.

  Alexis Méndez Productor de Música Maestro

lunes, 18 de julio de 2016

Musica Maestro Fuera de Cabina Mes de Julio

Musica Maestro Fuera de Cabina Mes de Julio 
Jazz en Dominicana 10mo Aniversario

Música Maestro Fuera de Cabina forma parte de las actividades que viene realizando el proyecto Música Maestro y su equipo de producción: Alexis Méndez, Luís Aquino & Alex Quezada. El evento mensual es celebrado el último jueves de cada mes y se ha ganado un espacio entre los amantes de la música y el público en general, pues en cada entrega se presentan diversos temas sobre la música, su historia, sus protagonistas y más.

En cada presentación el equipo de Música Maestro se encarga de desarrollar el tema con sus actores y audiovisuales, más la participación interactiva del público presente.

El próximo jueves 21 de julio el tema será un conversatorio con Fernando Rodríguez de Mondesert, a propósito del 10mo. Aniversario de Jazz en Dominicana. La misma será a partir de las 7:00 de la noche en el Centro Cultural de las Telecomunicaciones del Indotel, ubicado en la calle Isabel la católica, esquina Emiliano Tejera, Ciudad Colonial.

El equipo conversará con Fernando en torno a los inicios y propósitos de Jazz en Dominicana, a favor del jazz y de la población de músicos del país y el público.

 
El  equipo de Música Maestro:
Alexis Méndez, Luís Aquino & Alex Quezada

Música Maestro Fuera de Cabina
Un conversatorio con Fernando Rodríguez De Mondesert
Fecha: Jueves 21 de julio
Hora: 7:00PM
Lugar: Centro Cultural de las Telecomunicaciones del Indotel
Dirección: Isabel La Católica esq. Emiliano Tejera, Ciudad Colonial
Informaciones: Alexis Méndez 829-877-4378

sábado, 16 de julio de 2016

Sto Dgo Jazz Festival - The Underground Oblivion Trio

Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016 
The Underground Oblivion Trio

El jueves 21 de julio el Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro presentará la penúltima agrupación de las 9 fechas de esta versión 2016; presentando, desde Boston, a The Underground Oblivion Trio.

Desde que me enteré del festival, me llamo mucho la atención esta fecha y el nombre de esta banda. Al iniciar mi búsqueda nada encontraba sobre ellos en el internet, en youtube, entre amigos. Un buen día el Duende Mayor me dice: ¨Es el trío de Javier Robiou¨. Que alegría me dio de saber que el estaría en esta versión del festival, pues mucho que disfrutábamos de su tocar desde los inicios de Jazz en Dominicana (en Casa de Teatro) siendo el baterista de Au Vivo.

De inmediato nos pusimos en contacto y de nuestro ¨conversao¨ sale esta entrevista que hoy compartimos con nuestros lectores.

Antes de entrar en materia con Javier, he aquí algo sobre Underground Oblivion Trio:
The Underground Oblivion Trio nace en la ciudad de Boston, Massachusetts en el año 2015. Los miembros son miembros Javier Rosario en la guitarra, James Dale Hazlewood en el contrabajo, y Javier Robiou en la batería. Rosario y Robiou se conocen desde hace 12 años, pues ambos son de Dominicana; juntos habían establecido un cuarteto, pero luego tomaron caminos diferentes: Javier Rosario a Boston, a Berklee College of Music con una beca completa y Javier Robiou a Coral Gables en Florida a la Universidad de Miami, también con una beca completa. De nuevo se juntan en Boston y crean esta agrupación que es la unión de tres individuos. Cada uno ha experimentado algo diferente e inyecten sus vivencias y creencias a su música.

El trío experimenta las exploraciones de expresiones individuales basadas en la colaboración desinteresada y la confianza en uno y otro de los miembros del grupo. Improvisan y tocan con los sonidos, dinámicas, colores, emociones y sentimientos que en el filo de una certeza que depende de la incertidumbre de lo desconocido que se despliega en un momento y da la oportunidad de encarnar el último proceso individual de expresiones y voces que se funden en una sola energía de vibraciones, que tiene una rica tradición del jazz y el blues y sus propias reglas, pero es completamente nueva cada noche. Este pensamiento les ha dado la oportunidad de perderlo todo para encontrar la valentía y el amor. Tocan como viven, tocan para enviar un mensaje de una forma de vida, una filosofía real de conciencia cultural y social en nuestro mundo.

Jazz en Dominicana (JenD): Como naces en la música?

Javier Robiou (JR): Bueno la vocación de la musica nace en mi en el momento que sali del vientre de mi madre Gilda Miguelina Morales Noboa.

JenD: Quienes fueron tus influencias?
JR: Mi Padre fue mi primera influencia en la Musica, Fue el Baterista Del Coro Estudiantil de colegio  la salle con el Hermano Alfredo Morales, Y de la Iglesia todos los domingos.  MI primo hermano Freddy Arturo Ginebra y su grupo TRE, Remy Taveras, Guy Frometa, Sandy Gabriel, Jacques Martinez Campissi, Peter Nova. MI padre fue que alrededor de mis 12 años me presentó a un Miles Davis, un John Coltrane con Thelonious Monk, un Roy Haynes quienes cambiarían mi vida. MIs influencias por otro lado también son Lester Young, Bud Powell, Billie Holliday, John Coltrane, Louis Armstrong, Charlie Parker, Art Tatum, Fats waller, James P. Johnson.

JenD: Como fueron tus estudios?
JR: Inicio mis estudios formales de música con el maestro Remy Taveras, mi querido y especial mentor que todavía recuerdo con mucho amor, lo extraño. Después asistí a la University of Miami, en Coral Gables. Luego decido terminar mis estudios en Berklee College of Music en Boston.

JenD: Comparte con nuestros lectores sobre las Experiencias obtenidas.
JR: Te cuento que he tenido la experiencia de poder tomar clases y compartir con los mejores músicos del planeta, Personas como Dave Santoro, Ed Tomassi, Ken Cervenka, profesores de Berklee. Ian Froman quien seria mi mayor influencia y mentor aquí en Boston desde mis inicios y todavía hasta el momento, Ralph Peterson Jr., Skip Haden y Ari Hoening de New York . Y claro la experiencia de la  fundación del trio Underground Oblivion.

JenD: Cual tipo de música es la que más te gusta? Prefieres al Jazz o a otros géneros?
JR: Me gusta la buena Musica en general, pero el Jazz es la razón de mi viaje en la música.

JenD: Como has evolucionado?
JR: Poco a poco vamos sacando la forma de la piedra pero sea lo que sea ya se encuentra en la piedra. Yo lo veo mas como una introspección y un profundo sentimiento de aceptación propia. Es como el momento antes de morir, estamos consumidos en el momento y solo el respiro cuenta; esto lo vi en los ojos de mi abuela Daisy Noboa la cual viví con ella en la ultima etapa de su vida, entonces la evolución seria mas como un morir en cada intento.

JenD: Que esperas lograr? Que sientes al tocar?
JR: No quiero lograr nada, sencillamente desaparecer en el momento… cuando toco siento un Extasis inexplicable, que contiene un profundo sentimiento Espiritual.

JenD: Te nos fuiste a Berklee, que está pasando por allá? Cuanto te falta y que piensas hacer? JR: Seguimos en Berklee, ya termino en el otoño de este presente año,  el nacimiento del trio se ha convertido en mi prioridad. Pienso seguir residiendo en los Estados Unidos después que termine mi ultimo semestre en Berklee. Seguir consumando las energías del trio seria mi propiedad para continuar con algunas presentaciones en Boston y New York.
 
JenD: Que sientes en estos momentos sobre esta muy próxima presentación en el Casa de Teatro Jazz Festival?
JR: Me siento lleno de amor y alegría, ya que he sido testigo del festival de la CASA desde su primer día cuando las taquillas costaban 50 pesos y el grupo TRE, tocaba todos los jueves, estoy soñando despierto.

JenD: Háblanos sobre The Underground Oblivion?
JR: The Underground Oblivion es un trio de improvisaciones experimentales pero mas bien un CUARTETO!!!! Somos tres músicos pero el cuarto es el mas importante y este es la energía que baila alrededor de nosotros cuando nos unimos,  lo veo mas como el resultado de los tres, una vez la música para volvemos al trio, pero cuando tocamos hay un cuarteto. Creamos un lenguaje propio  en cada momento, pero que sin embargo es nuevo cada día o noche.

JenD: Que significa esta presentación para ti? Con que vienes para el festival?
JR: Me siento en Casa, está de mas decir que sobran los sentimientos y emociones en esta ocasión, es sin duda un honor volver a la CASA de esta manera. VAMOS AL FESTIVAL CON EL CORAZON EN LA MANO.

Le pusimos cuatro temas para que Javier respondiera sin pensarlo, aquí les va:
1.- Javier Robiou - Soñador perdido, que CREE EN el amor;
2.- Berklee - thank you for everything.;
3.- Nuestra Juventud de hoy! - a la juventud que busquen dentro de si la cultura, el amor y la compasión, que se abran al mundo y al espacio que los rodea.. abran los ojos…. , que todos las seres humanos somos capaces de vibrar en una misma linea no importa de donde vengamos que las diferencias de razas, color etc son el factor de la diversidad y esto nos hace ricos.  Que seamos mas individualista ….algo que esta perdido en estos tiempos, demasiado monotonía,  a la hora de ofrecer algo de nosotros, busquen dentro….. que todo lo de fuera es mas que una ilusión, son mas tendencias culturales y comportamientos de masas que tendemos a seguir, no digo que esta mal OJO .. pero algo para pensar….  y,
4.- Con quien te gustaría tocar! - Me gustaría tocar con Brad Mehldau… y la vanguardia Europea de hoy en un futuro. Pero claro nada como tocar con The Underground Oblivion Trio.   

Para terminar - Javier envía el siguiente mensaje: ¨Estimados lectores de Jazz en Dominicana los esperamos en jueves 21 de julio a las 9:30 de la noche en la Casa…  Donde cada uno de ustedes serán protagonistas,  ya que nos debemos a ustedes, por que sin su presencia nuestra música no tendría sentido, ustedes son parte del intercambio. Con amor les saluda Javier Robiou¨. 

Nuestras gracias a Javier por esta emotiva entrevista y encuentro, por darnos de su tiempo, ha sido un honor volver a compartir con este hijo de la Casa y de los inicios de Jazz en Dominicana!!!

   
Concierto de The Underground Oblivion Trio
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016 - Jueves 21 de Julio
Sala Cristóbal de Llerena & Café Bar
Hora: 9:00PM
Precios: RD$500.00 en la Sala; RD$300.00 en el Café Bar
Informaciones: 809-689-3430

No puedes bajar a Casa de Teatro para el Festival? No problem!!!
Puedes escuchar el concierto en vivo por www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, programa producido por César Namnúm e Iván Fernández.

viernes, 15 de julio de 2016

Isaac Hernandez en Shrine World Music

Isaac Hernandez en Shrine World Music

El guitarrista de jazz Isaac Hernández ha sido invitado a tocar en el Shrine World Music el próximo sábado 16 de julio a las 6PM. Shrine es un lugar multimedia de arte y cultura, fundado en 2007 por músicos y amantes de la música en la capital de la música: Harlem. Dedicados al arte y la cultura en todos los medios: cine, teatro, danza y música en vivo. La misión del Shrine World Music es establecer una atmósfera creativa positiva - tanto para los artistas, como el público; no importando sus orígenes. Es ante todo un lugar para las bandas promocionarse y hacer crecer su base de seguidores. Es un lugar de música en vivo independiente y único para artistas independientes, grupos y bandas en vivo.

Preguntamos a Isaac sobre esta nueva experiencia, y por teléfono, desde New York nos comentó: ¨Tocar mi musica en tierras extranjeras siempre ha sido un sueño para mi; y mas si es en una ciudad como NY, con tanta tradición y donde la mayoría de mis heroes musicales se desarrollaron y cambiaron el mundo con sus voces. Cada vez que vengo aprendo tanto y siento que llego a otro punto.... o que alcanzo un nivel en el que nunca había estado, por eso mi emoción y mis ganas de mostrar de donde vengo y lo que puedo hacer¨.

Continuó: ¨El arte es la forma mas eficaz y real que tengo para comunicarme y expresarme y así el que me escucha tocar puede entender mas sobre mis raíces y mi cultura. He tenido el privilegio de tocar con quienes para mi son algunos de los mejores músicos de mi tierra y quienes son mis hermanos, pero en esta ocasión tengo la oportunidad de compartir con otros músicos de la Gran Manzana a quienes admiro muchísimo y quienes elevaran el nivel de mi musica. Willy Rodriguez en drums, Tamir Shmerling en bajo, y Kyumin Shim en piano; todos excelentes y con mucha trayectoria. MUCHA DIVERSION SE APROXIMA y no puedo ser mas feliz¨!!

 
Isaac Hernandez Quartet en el Shrine World Music
Sábado 16 de Julio - 6:00PM
2271 Adam Clayton Powell Jr. Boulevard
New York, New York (Harlem)

jueves, 14 de julio de 2016

Jazz en Dominicana - 10mo año - Nos escriben desde el Centro León!!

Jazz en Dominicana - 10mo año
Nos escriben desde el Centro Cultural Eduardo León Jimenes!!

María Luisa Asilis de Matos - Gerente Ejecutiva del Centro Cultural Eduardo León Jimenes: Son ya diez años los que junto a ti celebramos, arribar a una década es, sin dudas, factor de gran emoción y un inmenso regocijo, sobre todo cuando ese recorrido ha dejado huellas de armonía y felicidad en quienes lo han transitado.

En lo personal y como institución, el Centro León ha sido cómplice durante muchas ocasiones de la magia que es capaz de generar Jazz en Dominicana, ustedes nos han permitido ser parte y ser canal para que muchos Santiagueros disfruten del Jazz en toda su magnitud. Tal y como afirmaba el pianista y compositor de Jazz, Herbie Hancock, “el Jazz trata acerca de estar en el momento presente” y esto es lo que nos han ustedes hecho vivir en esta década, el disfrute y deleite de una entrega artística que nos mantiene presentes en toda su dimensión.

Jazz en Dominicana tiene una narrativa viva en el andar de estos años, ha edificado una historia que, de una u otra manera, nos ha involucrado a todos. Enhorabuena Fernando !!! para ti y todo lo que has creado junto a Jazz en Dominicana.
 
María Luisa Asilis de Matos


Luis Felipe Rodríguez - Gerente de Programas Culturales:
Esta importante iniciativa de promoción del Jazz, impulsada por el entusiasmo, la pasión y el compromiso de uno de los más activos promotores de este género en el país, Fernando Rodríguez De Mondesert, ha sido vital para el movimiento jazzístico. Esto es, porque Jazz en Dominicana en sus 10 años, a través de sus más de mil publicaciones de diferentes tipos, de sus espacios ganados para conciertos y presentaciones, de los puentes tendidos para traer al país artistas de diversas partes del mundo, ha impactado en la ampliación de los circuitos de promoción, consumo y - en lo que pudiera ser sus más importante logros -ha ayudado a la formación de públicos conocedores, apasionados y fanáticos que demanda cada vez más calidad y riqueza musical.

El Centro León, ha tenido la suerte y honor de haber podido recibir en estos años a Jazz en Dominicana y de hacerle sentir que es su casa en Santiago.
Luis Felipe Rodríguez


Awilda Reyes - Coordinadora de Animación Sociocultural:
En mi opinión Jazz en Dominicana es una plataforma importante que muestra la riqueza técnica, artística y de gestión que se viene desarrollando en República Dominicana en torno al género del jazz. Esto lo hemos podido constatar al ver a Jazz en Dominicana servir como espacio aglutinador y coordinador de las celebraciones del Día Internacional del Jazz a nivel nacional en colaboración con la Unesco, esto por citar tan solo un ejemplo.

Jazz en Dominicana cuenta con una estrategia comunicativa robusta fortalecida por estos 10 años de arduo trabajo, que ha ayudado a posicionar a muchos talentos locales y sus proyectos musicales, además de servir como espacio en el que artistas emergentes comparten con artistas de gran experiencia, logrando así una construcción colectiva que no sólo beneficia al público, sino el proceso de aprendizaje y consolidación musical de los propios artistas, todo esto sin dejar de lado la importante labor de contribuir con la generación de nuevo público que disfrute y valore el jazz.  Espero podamos contar con este espacio en nuestro país por muchos años promoviendo el talento criollo y renovando nuestra fe en el arte y la cultura.
Awilda Reyes

martes, 12 de julio de 2016

Jazzeando en una noche de verano; un concierto memorable!

 
Jazzeando en una noche de verano; un concierto memorable!
por Sandy Saviñon

Una noche de maravillosas sensaciones, donde el jazz fue la llave que abrió camino a la alegría colectiva entre el público y el grupo Retro Jazz. Una ocasión propicia, con un clima cálido, donde el eco de la brisa inesperada Jazzeaba al unísono con los músicos, haciéndole honor al verano.

Todo inició a la hora acordada, puntual. La formidable participación de Urbanova fue causante de prender la chispa musical que cargó a su más alto nivel las ansias de disfrutar de la presentación de Retro Jazz.

Un público exquisito, que sin pensarlo se puso de pie en ovación a la entrada de Pengbian Sang y sus músicos, donde de inmediato estremecieron la noche con instrumentales ya conocidos de su primer álbum; Jazzeando el Cancionero Dominicano, (Guardia, Papá Bocó, Café). Oh por cierto, un grupo de mujeres vociferaban ¡Chino, Chino! y Pengbian respondía, con los ojos achinados y una sonrisa dominicana, afilando su carisma que manifestó por toda la noche: “Esos son de los míos, por eso me reconocen“.


LA VOZ Y LA MÚSICA

Luego de los instrumentales, hizo su entrada la vocalista Nairoby Duarte. Su voz declaraba un magnetismo impresionante que no escapaba al influjo del más escéptico, con un matiz profundo y vibrante que combina el jazz con la sensibilidad de las letras dominicanas. Al oír aquella voz interpretando las canciones “Siña Juanica , Dile”, fijaban las miradas todos los Jazzómanos presentes, anonadados y luchando por no ser el primero en pararse de la emoción.

Durante la noche se paseaban por los distintos estilos de jazz, desde el swing, el bebop, el cool jazz pasando por el smooth jazz hasta el jazz fusión, combinando los ritmos autóctonos merengue y bachata; por lo que era de esperarse una aurora musical que despertara un halo en las tonalidades de los músicos. En la guitarra Federico Méndez, en la percusión Edgar Molina, en el saxofón Gury Abréu, Pengbian Sang en el bajo, Ezequiel Francisco en la batería y Álvaro Dinzey, quien hizo hablar el piano, concomitantemente, con su voz haciendo “scat “ interpretando canciones como “Amor Narcotico” de Jandy Feliz.

Otra voz que se unió, como invitada especial, fue Laura Rivera, quien formó parte del génesis de Retro Jazz. La vocalista sorprendió a todos al entrar a tarima en el introito de la copla “La Ventanita” primera canción popularizada por el grupo. Jugando al parlamento vocal con donaire, Laura, vocalizó con ternura varias canciones prístinas de Retro Jazz.

El desenlace de la noche de verano más Jazzeada fue con la interpretación de “Hasta Que Me Olvides“, composición de Juan Luis Guerra. El público de pie, sin ganas de irse a casa, preparaba su petición de ¡otra, otra, otra! Mientras, a Retro Jazz no les quedó más que complacerlos, iluminando toda posible oscuridad de la noche con su música y demostrando que, “El verano es siempre mejor de lo que podría ser”.

Sandy Saviñon es productor del programa radial Notas de Jazz
El mismo sale al aire cada sábado de 9:00-10:00PM por la 96.1 Quisqueya FM

lunes, 11 de julio de 2016

Se Jazzeo como nunca en el Nuryn Sanlley!!

Se Jazzeo como nunca en el Nuryn Sanlley!!

El pasado jueves 7 de julio Pengbian Sang y Retro Jazz llenó el Anfiteatro Nuryn Sanlley y por espacio de casi tres horas pusieron a todos los presentes a disfrutar del emotivo concierto - Jazzeando en Una Noche de Verano!!

Resumiendo la obra de Shakespeare (El sueño de una noche de verano) en la que el mundo clásico (el público en el Nuryn Sanlley) y el mundo de las hadas (la magia de los músicos y sus invitados) se funden y hallan aquí su más perfecta y poética expresión (Jazzeando el Cancionero Dominicano)!!
 
Puntualmente a las 8:00 de la noche entraron en tarima la agrupación Urbanova, invitados de Retro Jazz para dar apertura al evento. Presentando un set de sus mejores piezas musicales, prendieron la chispa en el anfiteatro y muy bien que prepararon la mesa para el gran banquete que vendría. Con un gran aplauso fueron despedidos del escenario, y éste se volvió en ovación con la entrada de Pengbian Sang y Retro Jazz, quienes iniciaron la noche con un popurrí instrumental de las conocidas Guardia del Arsenal, Papá Bocó y Ojalá que llueva Café.

Entra a escena la vocalista Nayrobi Duarte con la canción Vive, para seguir con Derroche, Devórame Otra Vez y Amor Narcótico. Conocidas piezas de sus primeras dos producciones, pero - como dice Pengbian a la audiencia - presentadas al estilo 2016. Presentaron varios temas nuevos, los cuales estarán en la tercera producción (si, ya la están trabajando): Perdidos, Espera Quisqueyana, Para Quererte y una emotiva versión de Donde que e!..
 
Ya entrando en el último tercio del concierto, un solo de saxofón soprano da las notas introductoria a La Ventanita - entrando en escena Laura Rivera ante un mar de aplausos de todos los presentes - cantando a dúo con Nayrobi. Al finalizar se queda Rivera en escena y canta varias muy conocidas piezas del primer volumen de Jazzeando el Cancionero Dominicano.

Llegando al final de la noche, el público de pie, acompañando a Retro Jazz cantando cada canción, pidiendo una tras otra del creciente repertorio de la agrupación. Nadie quería irse, pensando que cada pieza era la última aplaudían y voceaban ¨otra, otra, otra¨ al finalizar Pena, luego Hasta Que me Olvides - para llegar al cierre con El Guardia del Arsenal.
 
En el camerino, un emocionado Pengbian Sang comentó: "Ha sido una noche inolvidable para nosotros. Para un grupo que se ha abierto camino por sí solo, un lleno total de un auditorio de esta categoría y tamaño es algo sin precedentes... Estamos súper contentos, sumamente agradecidos de un público que una vez más nos ha apoyado abrumadoramente. Es una gran motivación para continuar avanzando con este proyecto y seguir trabajando en la tercera producción.”

Tomando prestadas las palabras del productor radial Sandy Saviñon: ¨Iluminaron toda posible oscuridad de la noche con su música y demostraron que, “El verano es siempre mejor de lo que podría ser”!!!

sábado, 9 de julio de 2016

Sto Dgo Jazz Festival - Rafelito Mirabal & Sistema Temperado

Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016
Rafelito Mirabal & Sistema Temperado

El jueves 14 de julio el Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro presentará en su 7ma de 9 fechas a Rafelito Mirabal & Sistema Temperado.

Muchos conocen a esta agrupación, que desde 1986 ha estado haciendo y tocando jazz en el país y representándonos en el exterior con su gran musicalidad. Nos reunimos con Rafelito para que nos ofreciera, en exclusiva, datos sobre este evento. Siempre nos gusta compartir con Rafelito, siendo las conversaciones muy amenas, con muchas informaciones y enseñanzas.

Antes de entrar de lleno en la entrevista, conozcamos un poco de Rafelito Mirabal, quien nace en Santo Domingo; estudió y creció en Santiago de Los Caballeros. La mayor parte de su experiencia musical viene de autodidactas prácticas.

Ha actuado con casi todos los grupos de renombre desde 1985 y ha visitado más de 25 países. Ha producido y compuesto la música para más de 200 jingles comerciales para radio y TV. Fue tecladista de Juan Luis Guerra, desde 1999 hasta 2006. Compuso y grabó la música para las salas de exposiciones permanentes del Centro Cultural Eduardo León Jimenes. Ha sido el director musical del festival  "Arte Vivo" desde 1999; festival que se celebra anualmente en Santiago y se ha convertido en el arte más genuino y auténtico de expresión de toda la región norte del país. Así mismo es, desde el 2000, el coordinador musical de "Expo Cibao”, la más grande Feria de Negocios de nuestro país.

Desde 1987 ha dirigido la banda “Sistema Temperado", que participa constantemente en festivales y conciertos de jazz en todo el país y en el extranjero. Este grupo trabaja en la investigación y la combinación de ritmos étnicos locales con otros estilos musicales del mundo. Es uno de los grupo de jazz más constantes del país y goza de gran prestigio. En abril de 2007, participa en un concierto con su banda Sistema Temperado, donde estuvieron los miembros originales y el etno-cultural grupo dominicano "Los Guloya" (declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2005). También, hace una donación a las autoridades municipales de su ciudad natal, San Pedro de Macorís, de su composición "Guloyazz", (una fusión de jazz y los ritmos étnicos de los Guloya).

A continuación las respuestas de Rafelito a nuestras preguntas:
 
Jazz en Dominicana (JenD): Rafelito, pon a nuestros lectores al día con Rafelito Mirabal & Sistema Temperado.

Rafelito Mirabal (RM): Pues como ya todos saben Sistema Temperado es el grupo de jazz dominicano con más años de fundado. En este año estamos cumpliendo 30 años aunque nuestro primer concierto fue en mayo de 1987. En estos años hemos tenido entre otros excelentes músicos en las guitarras a Bule Luna, Rocky Raful y Dionisio de Moya, como bateristas a Waldo Madera, Arnaldo Acosta, Hisdras Alvarez, Otoniel Vargas y Jafet Pérez. En el bajo a Kike del Rosario, Abel González y Daniel Alvarez, En Los saxos a George Hernández, Sandy Gabriel, Frandy Sax, Rafael Suncar y Carlito Estrada. En la percusión Moñán Rodríguez, Joel Guzmán, Edgar Molina, Felle Vega y Cukín Curiel. Hemos inaugurado todos los Festivales de Jazz Dominicanos y participado en el Montreal Jazz Festival, Canada (1989), Expo Hannover, Alemania (2000), CariFest ,Guyana (2008), Alba Music Festival, Italia (2010), Bruselas, Bélgica (2011) y Puerto Príncipe Jazz Festival, Haití (2012).

JenD: Rafelito, como surge la participación de Sistema Temperado en esta entrega del Festival? RM: Participamos en el Primer Festival de Casa de Teatro en el año 2000 y luego de ahí en varias ocasiones más pero ya hacía unos años que no estábamos presentes así que Freddy me llamó para que volviéramos esta vez con motivo de nuestros 30 años.

Para este concierto Sistema Temperado estará conformado por:
Jafet Pérez: Batería; Cukín Curiel: Percusión; Daniel Alvarez: Bajo; Carlito Estrada: Saxos; Fellé Vega: Invitado especial & Rafelito Mirabal: Teclados y dirección.

JenD: Habrá algo de especial en el repertorio?
RM: Hay varias sorpresas de las que no quiero dar muchos detalles pero te adelanto que habrá una mini- sección de un proyecto que tenemos Carlito, Felle y yo que se llama Folclor Imaginario. También habrá el estreno de dos arreglos especiales de dos composiciones de Rafael “Bullumba” Landestoy.

JenD: Por que usas tanto las fusiones entre el jazz y nuestro folklore?
RM: Desde que hace más de 20 años escuché una producción de Manuel Sánchez Acosta con Flora Purim, Vangelis, Airto Moreira, Chuck Mangione, Paquito d´Rivera, Mario Rivera y otras estrellas del jazz; decidí incorporar nuestros ritmos en mis composiciones. De ahí surgieron “Periblues”, “Gagayas”, “Homenaje Cocolo”, “El Cadete un Tiguere”, “Oh! Pino” etc.

JenD: Que sientes de poder estar en esta versión del festival?
RM: Hay muchas emociones juntas cuando uno pisa este casi sagrado escenario de Casa de Teatro que ha sido cuna de los primeros pasos de tantos y tantos artistas dominicanos. Es un real privilegio volver aquí acompañado de mis amigos Fellé, Cukín y Carlito con las ideas nuevas de Jafet y la energía compartida en tantos años con Daniel. Hace 16 años estuvimos aquí mismo en el Primer Festival. Hoy este ya es un Festival de mucha importancia en El Caribe donde participan grupos de todo el mundo. La vez anterior que vinimos fue en el 2012 con el innovador proyecto “Wilfrido Varjazz”. Como dicen todos, actuar aquí es como volver a tu casa a disfrutar y compartir nuestra música en familia

 
JenD: Aprovechando esta entrevista: Que traes para este 2016?
RM: Este año ya hemos hecho unos cuantos conciertos importantes incluyendo en Las Escalinatas de la Calle El Conde. Luego de este Santo Domingo Jazz Festival de Casa de Teatro, estamos evaluando una presentación en Estados Unidos, un Gran Concierto Especial en Santiago y nuestra participación en otros Festivales Dominicanos.

JenD: Hay planes de grabar?
RM: Aunque tenemos varias de nuestras composiciones grabadas en estudio hace muchos años y varias grabaciones de conciertos en vivo con alta calidad de sonido multitrack, aún no hemos podido recopilar todas esas composiciones en una misma producción. Espero con Dios delante que con el apoyo de empresarios amigos de Santiago, el Ministerio de Cultura y el de Turismo podamos este año terminar ese compromiso que tenemos con nuestro público y con la música dominicana.

JenD: Para terminar, tienes algún comentario para nuestros lectores?

RM: Pues que sigan apoyando este y todos los festivales de jazz de nuestro país, que sigan asistiendo a las conciertos de jazz que organiza Jazz en Dominicana y que los esperamos el jueves 14 de julio en este nuevo encuentro con la música donde pueden estar seguros de que al salir sentirán que son personas renovadas, mejores personas…

Nuestras gracias a Rafelito por siempre darnos no solo de su tiempo, sino de lo mejor de sí!! Es siempre un gran placer y honor compartir con este gran músico, excelente ser humano y muy buen amigo!!!

Concierto de Rafelito Mirabal & Sistema Temperado
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016 - Jueves 14 de Julio
Sala Cristóbal de Llerena & Café Bar Hora: 9:00PM

Precios: RD$500.00 en la Sala; RD$300.00 en el Café Bar
Informaciones: 809-689-3430

No puedes bajar a Casa de teatro para el Festival? No problem - Compasillo es la respuesta!
Puedes escuchar el concierto en vivo por www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, programa producido por César Namnúm e Iván Fernández.

miércoles, 6 de julio de 2016

Jazz en Dominicana - 10mo Año - Nos escriben los Freddys

Jazz en Dominicana - 10mo Año - Nos escriben los Freddys

Amigo querido,

Eres y has sido un increíble impulsor de este género en nuestro país. Que en estos diez años has sembrado verdadera pasión entre los amantes de la música y que queriéndolo o no has creado un nicho para los seguidores del jazz en nuestro país.

Gracias a tu perseverancia el jazz es parte de la cotidianidad de la cartelera cultural dominicana.

Van los abrazos,

Freddy
Freddy Ginebra (nuestro Duende Mayor)

Jazz en Dominicana - 10mo Aniversario - Tantas Veces Freddy

No recuerdo haber visto tanta difusión del jazz, como en este último decenio; por lo que considero que Fernando Rodríguez de Mondesert, a través de los eventos y publicaciones de Jazz en Dominicana, durante diez años, es figura preponderante.

Me permito extenderle unas sincerísimas felicitaciones por este oficio de hacer que el jazz llegue a todos, prácticamente toda la semana, por distintas vías, sin importar niveles sociales. Del mismo modo aplaudo el apoyo y promoción que brinda a tantas agrupaciones locales, que encuentran en sus actividades la vía de dar a conocer el excelente trabajo que realizan.

Adelante Fernando,
Tantas Veces Freddy
Freddy De La Rosa (Tantas Veces Freddy) 
por Danny C. Lora

domingo, 3 de julio de 2016

El jueves 7 Pengbian Sang & Retro Jazz estarán Jazzeando en una Noche de Verano

 
El jueves 7 Pengbian Sang & Retro Jazz estarán 
Jazzeando en una Noche de Verano

Con dos exitosas producciones en su haber (Jazzeando el Cancionero Dominicano Vol. 1 y Vol. 2), un premio Soberano (Album del Año 2014), actuaciones en reconocidos Festivales de Jazz en el país y en el extranjero y la presentación de exitosos conciertos en las principales ciudades del país, Pengbian Sang & Retro Jazz han logrado un sitial preferencial en un público cada vez más amplio, gracias a que ha logrado combinar con éxito, la belleza y elegancia de las canciones dominicanas más populares, con el jazz, el bossa, el funk y otros estilos ligados al jazz. Después de los exitosos eventos antes mencionados, muchas han sido las solicitudes de realizar otro concierto para volver a vivir la magia que sólo la buena música puede lograr.

El nuevo concierto ¨Jazzeando en una Noche de Verano¨ será realizado el próximo jueves 7 de julio en el Anfiteatro Nuryn Sanlley.

Comenta Pengbian Sang: ¨Para nosotros, este concierto representa una magnífica oportunidad para mostrarle a nuestros seguidores cómo la agrupación ha seguido evolucionando y madurando.  No sólo estamos ampliando nuestro repertorio con miras a una tercera producción, sino que las canciones de nuestros primeros dos álbumes han alcanzado un nivel más profundo de interpretación.  El hecho de hacer versiones "ajazzeadas" de canciones originalmente escritas en otros estilos, nos permite interpretarlas de manera diferente en cada oportunidad¨.

Continuó al decir que: ¨En el concierto tendremos una selección de canciones de las dos primeras producciones, así como nuevas ofertas que estamos preparando para nuestro tercer álbum.  Yo creo que el público ya estaba anhelando que hiciéramos otro concierto aquí en Santo Domingo, ya que los últimos grandes conciertos fueron en el interior del país y en el extranjero¨.

Tanto la crítica como el público en general, coinciden en que el trabajo que viene realizando la agrupación contribuye significativamente a enaltecer la música dominicana y a elevar el nivel cultural de nuestra nación, gracias a que ha reducido considerablemente la distancia entre el gran público de la música popular y el selecto público amante del jazz.

 
La agrupación Urbanova tendrá a su cargo la apertura del concierto. Luego, acompañado por sus músicos, todos de reconocida trayectoria, y de la voz incomparable de Nairoby Duarte, Pengbian transformará las más icónicas canciones dominicanas en piezas jazzísticas que cautiven a todos los presentes. Su invitada especial será Laura Rivera, vocalista original del grupo.

Concierto: Pengbian Sang & Retro Jazz - Jazzeando en una Noche de Verano
Fecha: Jueves 7 de julio de 2016
Hora: 7:00PM
Lugar: Anfiteatro Nuryn Sanlley
Boletas a la venta: Uepa Tickets, CCN, Club de Lectores del Listín Diario

sábado, 2 de julio de 2016

Sto Dgo Jazz Festival - Desde Cuba - Emilio Martiní

Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016
Desde Cuba - Emilio Martiní

Este próximo día 7 arribamos al primer jueves del mes de julio y con su llegada arranca la segunda parte de la versión número 17 del Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro. Este jueves nos trae, desde Cuba, al reconocido guitarrista de jazz Emilio Martiní y su trío.

Emilio J. Hernández Martiní (Emilio Martiní) es un prodigioso guitarrista de jazz cubano que nació en el 1972. En el 1989 se gradúa de la Escuela Provinciales de Instructores de Arte (E.P.I.A). En 2005 pasa a formar parte de Habana Ensamble y en 2013 funda su proyecto Natural Trio.



Martiní ha participado en los Festivales Jazz Plaza, en Festival Folklorama (Canadá), Festival Jazz on green (Trinidad y Tobago, Caiman Island, Saint Vincent), Festivales de Jazz Teatro Libre y de Ibague (Colombia), Feria Internacional Aguas Caliente (México), Festival de Jazz Providencia (Chile), Cuban Arts & Cultures Festival (South Korea); The Caribbean Musical Cruise; César López & Habana Ensamble (Japan).

Emilio ha compartido escenario con músicos como Chucho Valdés, David Torrens, Francisco Céspedes, Ibrain Ferrer, Ivan del Prado, Kelvis Ochoa, Leonis Torres, Manolito Simonet, Mayito Rivera, Orquesta Sinfónica Nacional, Pablo Milanés, etc. Así como Arturo O´Farill, Etienne Charles, Miguel Zenon, Wynton Marsalis, Thierry Eliez y Yamandu Costa.

Martiní ha recibido los siguientes reconocimientos, entre otros:
• Premio Cubadisco por ¨Andante¨ de Habana Ensamble, 2005, Mejor álbum de Jazz
• Premio Cubadisco por ¨Clásicos de Cuba¨ (participa como arreglista, guitarrista, mezclador), 2008, Gran Premio
• Premio Cubadisco por "Mundo Paripé" (participa como productor, guitarrista, mezclador), 2014, Mejor Producción

Emilio Martiní en Youtube:
Natural Trío – Hanami - https://www.youtube.com/watch?v=a-07qaC3ITA
Natural Trío – Olimpiada de la Mentira - https://www.youtube.com/watch?v=X70nibx6ypQ
Emilio Martiní in concert - https://www.youtube.com/watch?v=m-Xq6lbFlHc

 
Concierto de Emilio Martiní
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2016 - Jueves 7 de Julio
Sala Cristóbal de Llerena & Café Bar
Hora: 9:00PM

Precios: RD$500.00 en la Sala; RD$300.00 en el Café Bar
Informaciones: 809-689-3430

No puedes ir al Festival? Pues escúchalo en su totalidad por Compasillo!!!
Puedes escuchar el concierto en vivo por www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, programa producido por César Namnúm e Iván Fernández.