jueves, 31 de marzo de 2011

Rumbo al MIC IV - Los Académicos y otros artistas extranjeros

Rumbo al MIC IV les ha presentado varios de los músicos internacionales que estarán en el Congreso ¨Jazz desde la perspectiva caribeño¨. En esta entrega algunos de los académicos y otros artistas que han confirmado su asistencia.

ACADÉMICOS EXTRANJEROS:

José Loyola Fernández (Cuba) – Músico e investigador.

Otros confirmados son:
Natalio Chediak (Cuba- Estados Unidos)– Autor del Diccionario del jazz latino.
Luc Delannoy (Bélgica) – Filósofo belga. Ha dedicado parte de su vida a investigar el jazz latino, con varios libros publicados que son referencia obligada en el tema.
Jim Byers (EE.UU.) – Destacado productor de programas radiales de música latina en Estados Unidos y crítico musical del periódico The Washington Post.
Cristóbal Díaz Ayala (Cuba/Puerto Rico) – Destacado coleccionista e investigador de música caribeña. Autor de varios libros de mérito reconocido.


Rafael Bassi Labarrera (Colombia) – Productor de programas radiales en la emisora de la Universidad del Valle en Colombia.

Marcelo Gomes (Brasil) – Compositor y profesor universitario brasileño. Dos veces nominado a los premios Grammy por sendos discos.

Y su hermano - Sergio Gómez (Brasil) – Profesor de la Facultad Santa Marcelina y de la Fundación de las Artes de São Caetano, en Brasil.

Christine Gangelhoff (Bahamas) – Profesora de la Universidad de la Bahamas. Directora del grupo de música de cámara C Force.

Benjamin Lapidus (EE.UU.) – Profesor de John Jay College. Músico e investigador de la música del Caribe.

Ángel Quintero Rivera (Puerto Rico) – Destacado académico. Premio Casa de las Américas. Profesor de la Universidad de Puerto Rico.

Otros académios y artistas extranjeros confirmados:

Heather Sloan (EE.UU.) – Académica y percusionista de Estados Unidos. Investigadora de la música del Caribe.
Basilio Ortiz (España) – Psicólogo y Etnomusicólogo español quien ha investigado la música dominicana.
Thais Nicodemo (Brasil) – Maestra de música en la Universidad Estatal de Campinas (UNICAMP) de Brasil. Pianista y compositora.
Sydney Hutchinson (EE.UU.) – Profesora de etnomusicología en la Universidad de Siracusa en el estado de Nueva York.
Paul Austerlitz –Saxofonista y reconocido musicólogo de Estados Unidos.
Chantal Drice (Haití) – Cantante de jazz y ritmos caribeños.
Pierre Rigaud Chery (Haití) – Director de orquesta, ha participado en diversos festivales de música caribeña y africana.

En la próxima entrega iniciaremos a dar a conocer los artistas y académicos dominicanos!!!!

martes, 29 de marzo de 2011

Fiesta Sunset Jazz - Programación - Mes de Abril del 2011

Fiesta Sunset Jazz ha preparado un mes de abril de altísimo octanaje para todos!!!

Al atardecer de cada viernes se le da la bienvenida a una noche de innovadores conciertos a cargo de los mejores músicos del Jazz en nuestro país – ¨Leave it all behind¨ - se ha convertido en el lema de todos los que esperan la llegada de otro viernes de Jazz en las alturas. ¨The Talk of the Town¨ en Santo Domingo les presenta un mes cargado de excelentes propuestas. Tendremos uno de los mejores grupos desde Haití y unos muy reconocidos músicos desde Brasil. A continuación el programa:

Fiesta Sunset Jazz – Abril del 2011
01 - Homenaje a Thelonious Monk – New Traditions Quartet
08 - Desde Haití el Claude Carré Trío
15 - Triauclair (se pronuncia Triocler)
20 - A night with Sergio and Marcelo Gomes - New Ways of Brazilian Jazz
29 - CLP

El detalle de cada evento del mes:

Viernes 1 de Abril: Concierto - Homenaje a Thelonious Monk – New Traditions Quartet
Que alegría para los fans del Jazz cada vez que surge una nueva agrupación – hace poco nació con excelentes marcas ¨The New Traditions Quartet¨!!! Jacob Alonso, joven baterista norteamericano es el ancla de este cuarteto de Jazz que mezcla las tradiciones del género con las nuevas líneas que se están desarrollando en el. Lo acompañan Esar Simó en el contrabajo, Gustavo Rodríguez en el piano e Isaac Hernández en la guitarra. Llevando ritmo y armonía al límite, la banda debutó presentando piezas del post-bop de afamados jazzistas como: Wayne Shorter, John Coltrane, Joe Henderson, Horace Silver y otros. Esta será una muy memorable noche repleta de apasionada música en un especial tributo al gran maestro Thelonious Monk!!!

Viernes 08 de Abril: Concierto - Desde Haití el Claude Carré Trío
El Fiesta Sunset Jazz tiene el honor de presentar por vez primera en nuestro país a uno de los mejores grupos de Jazz de la vecina República de Haití – el Claude Carré Trío. Claude, muy reconocido guitarrista es acompañado por el baterista Johnbern Thomas y el bajista Marck Richard.
La gran mayoría de la población de Haití escucha el Konpas, con ritmos más lentos que el merengue, y el Mizik Rasin, una mezcla de los sonidos raíces/Vudu de influencia africana y sonidos con rock and roll o reggae. También caravan, a rara; nago y otros. Quizás por eso es extraño que un domingo cualquiera uno puede encontrar Jazz en Puerto Príncipe. Es en el Café des Artes donde puede encontrar al guitarrista y profesor de Jazz, Claude Carré, acompañando a dos de sus mejores estudiantes – uno en batería y el otro en el bajo. La música del Café cede sus ritmos al jazz acústico del trío. Aquí los tenemos, por vez primera en el país en un concierto para ustedes!!!

Viernes 15 de Abril: Concierto - Triauclair (se pronuncia Triocler)
Desde Cabarete, en la Zona Norte del país nos llega el primer grupo que toca en el Fiesta Sunset Jazz. Alain Auclair en guitarra eléctrica, guitarra fretless y cello. Le acompañan Hisdra Álvarez (Puerto Plata y Cabarete) en batería y Daniel Álvarez en bajo (Cabarete y Sosua). Alain es oriundo de Shawinigan, Quebec en Canadá y toca la guitarra desde el 1969; iniciándose en el Jazz en McGill University en los años 80´s y allá tocando con muchas agrupaciones locales. Al mudarse a la Zona Norte ha tocado con Rafelito Mirabal, Sandy Gabriel, Guy Frómeta, Ramón Vásquez y muchos más; ha participado en varias versiones del DR Jazz Festival y es el responsables de los jueves de Jazz en el Restaurante Pomodoro.

Miércoles 20 de Abril: NOCHE ESPECIAL - A night with Sergio and Marcelo Gomes - New Ways of Brazilian Jazz
Featuring: Eric Litman and Esar Simó

Sergio Gomes es un baterista, compositor, arreglista y profesor brasileño que llega al Fiesta Sunset Jazz gracias a su participación en el Congreso Jazz desde la perspectiva caribeña que se celebra en Santiago del 15 al 17 de abril. Recientemente publicó su libro ¨New Ways of Brazilian Drumming¨ (Nuevas maneras de tocar la batería al estilo Brasileño) y el CD ¨Imaginary Cities¨ (Ciudades imaginarias). Tocando con el grupo - Terra Brasil – grabó 5 CD´s, de los cuales dos recibieron nominaciones al Latin Grammy. Estará acompañándole su hermano, Marcelo Gomes, guitarrista, compositor, arreglista, investigador y profesor- Ha grabado 6 CD´s – recibiendo 2 nominaciones a los Grammys Latinos – su más reciente ¨Preto¨ . Completando el cuarteto de la noche tendremos al inigualable Esar Simó en contrabajo y Eric Litman en saxofones. No se pierda de la oportunidad de probar Jazz Brasileño contemporáneo!!!

Viernes 29 de Abril: Concierto - CLP
Que manera de cerrar el mes de Abril – con un viaje sonoro que llevará a todos los presentes en un recorrido por los mejores estándares del Jazz de todos los tiempos y unas composiciones propias de los miembros de nuestros guías – CLP - agrupación jazzística integrada por los muy conocidos músicos y amigos Pengbian Sang en el bajo, Remy Taveras en batería, Federico Méndez en la guitarra y Ernesto Núñez en trompeta.
Este talentoso grupo de músicos entregará un repertorio de primera, donde la sonoridad del jazz tradicional reinará en un especial y mágico viaje. ¨All Aboard!!! The train is leaving!!!

Fiesta Sunset Jazz
Todos los VIERNES
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino
Dirección: Ave. Anacaona 101 – Mirador Sur
Hora: 6:30p.m.
Precio: No Cover
Reservas: 809-562-8222

Jazz a la Carta en Fellini Programación - Mes de Abril del 2011

Jazz a la Carta en Fellini – ofrece semanalmente al público que asiste la oportunidad de ir ¨Degustando melodías nota a nota¨ gracias al maridaje de su exquisita gastronomía con la música de los músicos – el Jazz.

Durante el mes de Abril - damos la bienvenida, cada miércoles, a una noche de originales e innovadores conciertos realizados por los mejores exponentes del género del Jazz en nuestro país. La oferta musical del mes es:

Jazz a la Carta – Abril del 2011
06 - Eric Litman Band
13 - Oscar Micheli Trío
20 - No habrá
27 - Aloe Jazz

A continuación un detalle de cada evento del mes:

Miércoles 6 de Abril: Concierto - Eric Litman Band
Cuando se habla de BLUES & JAZZ se piensa en New Orleans, ciudad cuna del Jazz; y esta noche podrán disfrutar del estilo de Jazz que allá se toca sin necesidad de Visa, Boletos Aéreos, Hoteles, Taxis y Comidas!!!
Eric Litman en saxofones (alto y tenor) y oriundo de New Orleans es acompañado por Julito Figueroa en percusión, y Gustavo Rodríguez en piano para una noche llena de Jazz, Latin, Straightahead, Bossa, Blues y más!!!

Miércoles 13 de Abril: Concierto - Oscar Micheli Trío
O M Trío se ha consolidado como uno de los mejores tríos de jazz que tenemos en el país. El trío está conformado por el talentoso pianista, compositor y arreglista Oscar Micheli, el excelente baterista Guy Frómeta y en esta ocasión el muy el formidable contra-bajista Esar Simó!!! Ellos nos entregarán una noche llena de straightahead Jazz con latin en el cual el sonido especial del bajo acústico dará unas especiales matices a un ya colorido repertorio. Oscar Micheli Trío presentará muchas composiciones originales de Micheli, entre estas piezas de su primera producción – Swimming Notes – así como algunas de las que formarán parte de la nueva, y una serie de reconocidos estándares con innovadores arreglos que resultarán en una noche de oferta jazzística de alta calidad.

Miércoles 20 de Abril: No se celebrará el espacio

Miércoles 27 de Abril: Concierto - Aloe Jazz
Smooth Jazz o Jazz Contemporáneo .. pero a la Dominicana con unas pizcas de Smooth Funk. Un cuarteto de talentosos jóvenes que en vez de hacer jazz cargado de estándares, prefieren la rica aventura de presentar este género, pero a la dominicana (ritmos y armonías); adicionando pizcas de Funk, de Modern Bop y otros para una noche mágica. Álvaro Dinzey (piano), Helen De La Rosa (batería), Roberto Reynoso (bajo) y Roger De La Rosa (guitarra).

Jazz a la Carta en Fellini
Fecha: Todos los MIÉRCOLES
Lugar: Restaurante Fellini
Dirección: Roberto Pastoriza No. 504
Hora: 8:00p.m.
Precio: No Cover
Reservas: (809) FELLINI (335-5464)

Jazz en Dominicana en Casa de Teatro y sus actividades - Mes de Abril del 2011

Jazz en Dominicana en Casa de Teatro ha preparado una refrescante e innovadora programación para este espacio que en este, celebra su cuarto año de jazz en vivo por músicos dominicanos!!!

Cada lunes puntualmente a las 9:00PM se da la bienvenida a una semana más de conciertos en vivo por grupos dominicanos presentando su música para todos.

Jazz en Dominicana en Casa de Teatro – Abril del 2011
04 - Noche de Videos – 30 Años del Montreal Jazz Festival
11 - Metro Jazz
18 - Lunes de Semana Santa – No habrá evento
25 - Jazz del Patio Jam Session

A continuación un detalle de cada evento del mes:

Miércoles 4 de Abril: Noche de Videos: Jazz Confidences - 30 Ans de Festival à Montréal
El lanzamiento de estos videos se hicieron conjuntamente con el 30 aniversario del Festival de Jazz de Montreal, la colección contiene destacadas participaciones de grandes artistas, entre estos: Dizzy Gillespie (1981), Miles Davis (1985), Pat Metheny (1982), Oliver Jones, Ella Fitzgerald, Vick Vogel, Oscar Peterson, Brian Setzer Big Band (1995).
Fecha: LUNES 4 de Abril - 9:00p.m.
Precio: GRATIS

Miércoles 11 de Abril: Concierto el Debut de Metro Jazz Group
Metro Jazz es una nueva propuesta musical que fusiona el Jazz con los ritmos de nuestro pías y otros latinoamericanos creando un ambiente y un color que va expresando dos lenguajes de culturas totalmente distintas y lo convierten en un solo idioma. La agrupación es formada por Juan Luís Gómez en bajo y dirección, Leonardo Valenzuela en teclados, Azarías Santana en percusión y Vlade Guigni en batería. Todos jóvenes y meritorios estudiantes de música en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) – apasionadamente entregan lo mejor de sí en esta nueva propuesta musical.
Fecha: LUNES 11 de Abril - 9:00p.m.
Precio: $ 200.00

Miércoles 18 de Abril: No habrá por ser Lunes de Semana Santa

Miércoles 25 de Abril: Jazz del Patio Jam Session
Cada mes tanto los músicos como el público espera la llegada del último Lunes para esta gran descarga. Arranca un trío, sube un músico...luego otro; baja el de la batería y es sustituido por otro; igual ocurre más tarde con el bajista. Sube una trompeta, un saxo, una flauta...ninguno ha tocado con el otro...pero todos tocan la pieza como si llevasen años juntos!!! Nuestro trío base a cargo de Otoniel Nicolás servirá de plataforma para los despegues de un gran número de talentosos músicos. La magia del Jazz…Se da en su máxima expresión en los jammeos...vayan, que no se lo cuenten.
Fecha: LUNES 25 de Abril - 9:00p.m.
Precio: $ 200.00

Jazz en Dominicana en Casa de Teatro
Todos los lunes a las 9:00PM
Lugar: Casa de Teatro
Dirección: Arzobispo Meriño No. 110 – Zona Colonial

Rumbo al MIC IV - Los Invitados - Cuarta entrega

Estamos Rumbo al MIC IV, ell IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe en el Centro León; enfocando "El jazz desde la perspectiva caribeña".

En las primeras tres de esta serie hemos presentado a Poncho Sánchez y Bobby Sanabria de Estados Unidos; a Giovanni Hidalgo, Humberto Ramírez y Luis Marín de Puerto Rico; y a Justo Almerio de Colombia. Hoy les tenemos a Andy Durán de Venezuela.

Andy Durán – Venezuela – Compositor, arreglista y director

Andy Durán es arreglista, director, compositor, investigador con una larga trayectoria reflejada en 15 discos de latin jazz y otras tendencias como salsa, pasodobles, cañoneras, guarachas. Nos ha gustado mucho su autobiografía, por lo que la compartimos con nuestros lectores.

Nací en Caracas el 02 Enero del 49 (Capricornio), mis padres Oswaldo Valor y Catalina Ramos, yo soy el mayor de seis hermanos. A finales de los 50s disfrutaba de la sabrosa música bailable que papá traía a casa: Orq. Sans Souci, Sonora Matancera, Pérez Prado, Billos, Negro Piñero, Chucho Sanoja. Ya entrados los 60s Don Oswaldo trajo a casa un disco que cambiaría mi vida: TITO RODRÍGUEZ - RETURN TO THE PALLADIUM, ¡Vaya disco y vaya orquesta!, quedé totalmente impresionado por el sonido de la banda y también por la imagen de la misma, desde ese momento casi decidí ilusoriamente ser un músico. Al poco tiempo descubro que existía otro Tito que también tocaba los timbales, era Puente por supuesto, entonces bajo sus influencias comencé a tocar timbales (de guataca) y entré en la música a título de hobby.

Por aquellos años conocí al joven Ilan Chester quien tomaba clases de acordeón y de piano, teníamos interés por la música, reclutamos otras personas y comenzamos a tocar en fiesticas por la urbanización, tuve el primer grupo a mi nombre “Nelson y su sexteto” y el repertorio básicamente era lo de Joe Cuba.

Seguí mis estudios de administración, sin embargo permanentemente estaba pensando en la música como una tarea a cumplir en la vida, fui a la escuela de música José Ángel Lamas a rendir el examen de admisión, estaba muy asustado y nervioso y para mala suerte me tocó el Prof. Pereira con su cara de pocos amigos, inmediatamente fui “raspado” y allí por poco mueren mis ilusiones de ser músico,¡Qué tristeza! Me recuperé de esa derrota y volví al año siguiente, esta vez con mejor suerte, el propio y venerable maestro Vicente Emilio Sojo me hizo la prueba y la pasé, ¡Qué felicidad! Comenzaron las clases de teoría y solfeo y también de trompeta, luego la emprendí por mi cuenta con el piano, no con la idea de ser un pianista, sino de tener un conocimiento más amplio de la armonía y como herramienta fundamental para hacer lo que definitivamente me gusta más de la música: arreglar y dirigir.

Formé otro combo que se llamó ORQUESTA PALLADIUM así puse en práctica mis gustos por el latin jazz y la música bailable con mis primeros arreglos y al frente del piano (ya había dejado atrás el timbal), ahora estamos en el año 78. En el 79 llamé por mi propia iniciativa al destacado arreglista Ray Santos, quien había trabajado para Machito, Tito Puente y Tito Rodríguez, le encargué que escribiera 10 arreglos para mi banda, lo cual hizo, esos arreglos me permitieron profundizar en los secretos del sonido Big Band y fueron un material de estudio invaluable para mi definitiva formación musical.

Yo seguí siendo un administrador estable y exitoso, como quien dice, un ejecutivo promedio , lo de la música todavía era un hobby, con esa situación llego al año 82 y de repente la empresa transnacional en la cual trabajaba cerró operaciones en Venezuela y yo quedé sin trabajo, en ese preciso momento es que comienzo a pensar en la música como mi profesión definitiva.

Puedo asegurar que es en ese año cuando me convierto en músico integral al 100%. Desde ese año todos mis ingresos, alegrías y sacrificios se los debo a ella: la música. En el campo de la música alguien pude elegir entre ser: ejecutante, cantante, arreglista, compositor, autor, copista y quizás otra actividad que ahora no recuerde, entonces, para poder entrar al mundo profesional me hice copista musical, aprovechándome de mi buena caligrafía, en esa condición participé en cuñas, festivales, conciertos, orquestas y otras actividades en las cuales se requería del copista musical, lo que me permitió conocer y trabajar con casi todos los arreglistas y personalidades importantes del ambiente (Aldemaro Romero, Eduardo Cabrera, Chuchito Sanoja, Orq. Billos, Los Melódicos, Carlos Franzzetti, Soledad Bravo, Tabaco y otros) lo cual me enriqueció mucho, ya que podía observar las técnicas de orquestación de cada uno de ellos.

El momento más duro de mi vida fue en una navidad, creo que el 83 u 84, no tuve para comprar los regalos del Niño Jesús a mis tres hijas y además tuve que confesarles que yo era por demás el Niño Jesús, ¡qué momento tan triste! En este momento que escribo esto aún se me encoge el corazón. Yo me preguntaba si era un fracasado, un imbécil o un bueno para nada que había tomado la decisión equivocada.
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Cuándo ya era inminente que me quitarían el apartamento por tener 6 meses de atraso, un día llama mi buen amigo “Tabaco” – Carlos Quintana y me ofrece ser el director musical y arreglista de su próximo disco, ¡alegría! Con ese cheque pagué todas las deudas e hicimos el disco siguiente. En el año 85 grabo mi primer Long Playing – MAMBO SALSA una recopilación de los mambos de Pérez Prado con una pincelada de salsa y actualidad, ese disco fue financiado totalmente por mis dos queridos y recordados amigos Elías Wenklar, Alberto Forsyth y yo. Una curiosidad de esa grabación es que yo soy quien canta, difícil de creer pero es así.

Del 85 al 92 continúo sobreviviendo con actuaciones, arreglos, copias, cuñas y arreglos fantasmas. Mientras, ya se había consolidado mi interés por el jazz y sobretodo la tendencia Latin Jazz. En el 92 el sello LIRYC buscaba nuevos talentos para lanzar, así firmamos contrato y grabamos en formato CD “A Jazzy Latin Beat” & “Latin Jazz Club”, en esas grabaciones conozco a quien ahora es mi productor e ingeniero, mi buen amigo el Ing. Stefan Gosewinkel, él ha sido el sound man en casi todos mis discos y es una persona altamente capacitada para este negocio del show y las grabaciones, tengo suerte de contar con este aliado.

En el año 96 grabamos bajo la producción de Corinna “Coco” Weber el disco “Tímeless Vol I”, con la participación de Charlie Sepúlveda, Conrad Herwig y Brian Lynch, en esa sesión también estaban Gonzalo Micó y Pedrito López. En el 98 grabamos el CD “Latin Jazz Light”; en el 99 “Tropicalia Caraqueña”; en el 2000 “Oscar Colina canta con Andy Durán”; en el 2001 entro a TELEVEN como director musical del programa “El show de Carolina Gómez Ávila” lo cual me permitió interactuar en vivo (sin anestesia) con un sinfín de artistas de todos los estilos. Ese mismo año y ahora asumiendo el papel de productores independientes grabamos “Latin Jazz & More”; en el 2003 grabamos “Formats & Concepts” el cual fue puesto en el mercado en 2004. También en el 2004 lanzamos dos discos especiales que estaban grabados desde finales del 2003 para la Productora Pacanins /Obeso: “Canelita y Andy Durán – Tributo a Celia Cruz” y “Música Cañonera con Andy Durán”. Como si fuese poco, en el mismo 2004 hicimos un maravilloso concierto en el Teatro Aula Magna, el cual celebraba su 50º aniversario de existencia. En esa ocasión presentamos uno de los conceptos más satisfactorios para mí: “ La Noche de Los Titos”, eso fue un éxito y de allí quedó el disco que lanzamos en el año 2005 (Tito & Tito) y que la gente considera como un título de colección, por lo espontáneo de la grabación, los momentos allí plasmados y por la música imborrable de Tito Rodríguez y Tito Puente, mis ídolos y maestros virtuales.

En el tiempo comprendido desde el 82 hasta el presente, he aprendido mucho de la vida, fundamentalmente si atiendes a tu verdad y yo creo que mi verdad era ser un músico, También he aprendido que los objetivos importantes en la vida pueden ser costosos y difíciles de alcanzar, ello demanda una exigencia física descomunal y una firmeza interna inderrotable para enfrentarse exitosamente al reto.

MIC-IV: "El jazz desde la perspectiva caribeña"

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domingo, 27 de marzo de 2011

Rumbo al MIC IV - Los Invitados - Tercera entrega

Seguimos Rumbo al MIC IV, en camino al IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe en el Centro León; enfocando "El jazz desde la perspectiva caribeña".

En las entregas anteriores de esta serie presentamos a Poncho Sánchez y Bobby Sanabria de Estados Unidos; y a tres talentosos y reconocidos músicos de Puerto Rico: Giovanni Hidalgo, Humberto Ramírez y Luis Marín. Hoy presentamos a Justo Almerio desde Colombia

Justo Almario – Colombia – Saxofonista

Nació en Sincelejo y se crió en Medellín, desde pequeño se dedica a tocar todo instrumento de viento que le pongan por delante. Ya a la edad de 14 años se inicia profesionalmente tocando en la televisión colombiana, a los15 forma el grupo Los Bachilleres del Rítmo y a los 16 entra al famoso Combo Dilido, cuna de músicos que años más tarde liderarían el desarrollo sonoro en Colombia.

Después de graduarse de bachillerato entra a Berklee College of Music, donde al poco tiempo recibe una llamada de Mongo Santamaría, quien buscaba un saxo alto para una presentación en el Jazz Workshop Boston 71. Desde entonces fue referencia obligada para cualquier músico que quisiera hacer Latin-Jazz y Jazz-Fusion. En el 1977 aparece con Roy Ayers en un episodio del afamado programa televisivo norteamericano Soul Train, deslumbrando a todos con su estilo de tocar.

Hoy en día sigue siendo un instrumentista codiciado con completo dominio del saxo soprano, el saxo tenor, la flauta y el clarinete. Almario se define como un explorador musical entre diversas vertientes, todas, sin embargo, cercanas al espíritu musical afrolatinoamericano. Sus participaciones en conciertos cuentan con seducción, cadencia y armonía.

Luego de estar con Mongo Santamaría pasó a acompañar a Jon Lucien, Frank Foster, Freddy Hubbard, Willy Bobo, Machito, Tito Puente, Cal Tjader y Poncho Sánchez a tocar en algunas grabaciones en las quedó bien sentada su calidad. El participó en grabaciones con Michael Jackson y Stevie Wonder, con Charles Mingus y Freddie Hubbard, con The Commodores y Linda Rondstadt, Jennifer López y Tania María – esto deja ver su versatilidad en los instrumentos que toca.

MIC IV en el Centro León

El Congreso está abierto a participantes de todo el mundo, priorizando los países del Gran Caribe y aquellos con mayor vinculo con el jazz desde la perspectiva caribeña, tales como Estados Unidos, Brasil y España, entre otros.

En el MIC-IV se admitirán disertaciones en español, inglés, francés y portugués.

Organizadores y patrocinadores del evento
El IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe es resultado de esfuerzos conjuntos del Instituto de Estudios Caribeños (INEC), el Centro León y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana y cuenta con los auspicios de Cervecería Nacional Dominicana, CLARO, Grupo Medrano, Banco BHD, Multimedios del Caribe, Aeropuerto Internacional del Cibao, El Centro Franklyn de la Embajada de los Estados Unidos y Smithsonian.

Para más información visite www.centroleon.org.do

viernes, 25 de marzo de 2011

Rumbo al MIC IV - Los Invitados - Segunda entrega

Ya estamos Rumbo al MIC IV, en camino a Santiago, donde los días 15 al 17 de abril se celebrará el IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe en el Centro León; enfocando "El jazz desde la perspectiva caribeña".

En la primera entrega de esta serie presentamos a Poncho Sánchez y Bobby Sanabria de Estados Unidos, quienes han confirmado su participación en el Congreso. Hoy presentamos a tres talentosos y reconocidos músicos de nuestra vecina isla de Puerto Rico: Giovanni Hidalgo, Humberto Ramírez y Luis Marín.

Giovanni Hidalgo - percusionista

Giovanni Hidalgo (Mañenguito) nació en el 1963 en Puerto Rico creció en un hogar rodeado por tambores, bongos, congas y timbales usados por su padre, el destacado conguero José Manuel (Mañengue) Hidalgo, y abuelo, músico también. Aprendió de estos desde los 3 años de edad. Los sonidos que otros percusionistas crean con palos, Hidalgo crea con sus manos. Desde que era niño, Giovanni ha sido calificado un virtuoso de la percusión rumbera. Aunque es muy buen timbalero y evidencia gran dominio de la gama completa de los tambores antillanos, su especialidad son las congas. Hoy se le reconoce como uno de los mejores congueros del mundo entre los de su generación y, muy posiblemente, el más rápido de todos los conocidos.

A los 11 años ya tocaba profesionalmente, y a los 15 realizó presentaciones con Roberto Roena & Apollo Sound, así como las orquestas de Mario Ortiz y Eddie Palmieri. En 1980 fue uno de los fundadores de Batacumbele, importante formación que, durante sus primeros años, pretendió ser la respuesta boricua a la extraordinaria orquesta de jazz afrocubano Irakere. En el 1989 fue seleccionado por el afamado Dizzy Gillespie para integrar un sexteto con el que agotaría una gira de un mes por el continente africano. Luego, también formó parte de la United Nations All Stars Orquestra, banda de quince estelares y virtuosos instrumentistas creada por Gillespie.

Ha estado en nuestro país, entre otros, en el DR Jazz Festival de Cabarete y en Festival Internacional de Percusión Katarey en Santo Domingo


Humberto Ramírez - Trompetista

Reconocido como uno de los músicos más innovadores de su generación, creció escuchando a Miles, Monk, Coltrane, Lee Morgan, Tito Puente, Tito Rodríguez y Machito. Su padre, saxofonista y director de orquesta, fue quien lo inspiró a tocar el "flugelhorn" a los 11 años de edad. Ya a los 14 años se presentaba profesionalmente en la banda de su padre. Al graduarse de la Escuela Libre de Música de San Juan, entra al Berklee College Of Music en Boston donde obtuvo su bachillerato en música, para luego continuar sus estudios en el Dick Grove School Of Music en Los Angeles, California.

En 1992 debutó como líder de grupo y desde entonces ha compartido el escenario con artistas como: Freddie Hubbard, Justo Almario, Alex Acuña, Chick Corea, McCoy Tyner, Gonzalo Rubalcaba, Tito Puente, Michel Camilo, Herbie Hancock, Eddie Gómez y Herb Alpert, entre otros. Su trabajo como productor, arreglista y compositor para artistas de la música tropical como Willie Colón, Gilberto Santa Rosa, Marc Anthony, India, Olga Tañón, Domingo Quiñónes, Rubén Blades, Brenda K. Starr, Tito Nieves, Víctor Manuelle y otros, lo han establecido como uno de los arreglistas y productores más activos de la industria. Ha recibido varias nominaciones al premio Grammy como productor. Entre los galardones que ha recibido se encuentran 6 Discos de Platino, 12 Discos de Oro, 4 "Visionary Awards", y 6 premios "Tu Música".

Luis Marín – Pianista

Muchas veces reclutado para grabar en producciones musicales con reconocidos artistas de variados géneros, el pianista Luis Marín está siempre en demanda. Nació en Bayamón, Puerto Rico e inició sus estudios de piano a la edad de 7. Al graduarse del bachillerato entra a Berklee College of Music haciendo la carrera de ¨Professional Music¨. Mientras estudiaba en Boston, tuvo la oportunidad de tocar con varias agrupaciones, siendo reconocido como muy buen pianista y arreglista.

En el 2003, Luís se incorporó al muy reconocido grupo los Fania All-Stars. Ha estado en escenarios y/o grabaciones con artistas como: Eddie Palmieri, Tito Puente, Richie Ray, Papo Lucca y Sonora Ponceña, Juan Luis Guerra, Andy Montañez, Cheo Feliciano, Fiel a La Vega, Elvis Crespo, Tito Puente, Gilberto Santarosa, Rita Moreno, Mario Bauzá, Tony Vega, Humberto Ramírez y Gilberto Monroig, entre otros. En el 1997, como líder de su propia agrupación (Luis Marin New Jazz Group), participa en el PR Heineken JazzFest compartiendo escenario con los muy conocidos Joe Lovano y George Benson. Ha grabado varias producciones discográficas y está en el plantel de educadores del Conservatorio de Música de Puerto Rico.


Finalidad del Congreso MIC

El Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC) tiene la finalidad de reunir, cada dos años, a los estudiosos, protagonistas e interesados en la música, el baile y la cultura del Caribe, para intercambiar conocimientos en torno a estos pilares de la región, y propiciar políticas de fortalecimiento de la identidad cultural en los ámbitos nacional y regional con un enfoque integral. El evento está concebido como un espacio crítico y multidisciplinario de reflexión, que permita socializar las investigaciones, experiencias y hallazgos en torno a las músicas, identidades y culturas en el Caribe. El Congreso MIC se inscribe en una dimensión pedagógica, orientada a involucrar el sistema educativo y mejorar la enseñanza artística en República Dominicana y en el Caribe.

Tema central del MIC-IV: "El jazz desde la perspectiva caribeña"

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miércoles, 23 de marzo de 2011

Rumbo al MIC IV - Los Invitados

Iniciamos la cuenta regresiva que nos llevará a Santiago los días 15 al 17 de abril para El IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe a celebrarse en el Centro León; éste será el primer evento de dimensión global dedicado a enfocar "El jazz desde la perspectiva caribeña".

Entre los invitados que han confirmado su participación se encuentran destacados compositores e intérpretes - en esta serie de entregas haremos unas breves reseñas de los confirmados. Hoy nos place presentarles a Poncho Sánchez y Bobby Sanabria de Estados Unidos

Poncho Sánchez

Ildefonso Sánchez, conocido artísticamente como Poncho Sánchez, nació en Laredo, Texas en el 1951. Percusionista, cantante de salsa, líder de su banda de Latin Jazz y salsa. Poncho es considerado uno de los más grandes percusionistas en el Latin Jazz de todos los tiempos. Autodidacta, se inició en la música desde niño, llegando a tocar guitarra, flauta, batería y timbales; de joven se interesó por el canto hasta que descubrió su pasión por las congas. Entre otros, ha tocado con: Cal Tjader, Clare Fischer, Hugh Masekela, Mongo Santamaria y Tower of Power.


Bobby Sanabria

Bobby Sanabria nació y se crió en el Bronx en New York de padres puertorriqueños. Estudió en la prestigiosa Berklee College of Music, graduándose en el 1979. Es baterista, percusionista, compositor, arreglista, líder de su banda, educador, productor y escritor especializado en el Latin Jazz. Ha tocado con Mario Bauza, Dizzy Gillespie, Tito Puente, Mongo Santamaria, Paquito D´Rivera, Arturo Sandoval, Ray Barretto, Chico O´Farrill, Luís ¨Perico¨ Ortiz y muchos más. Cuatro veces ha sido nominado a los premios Grammy. Es profesor en el Manhattan School of Music y en el The New School for Jazz and Contemporary Music.


El Congreso es resultado de esfuerzos conjuntos del Instituto de Estudios Caribeños (INEC), el Centro León y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana y cuenta con los auspicios de Cervecería Nacional Dominicana, CLARO, Grupo Medrano, Banco BHD, Multimedios del Caribe, Aeropuerto Internacional del Cibao, El Centro Franklyn de la Embajada de los Estados Unidos y el Smithsonian Institute.

El evento está abierto a participantes de todo el mundo, y se espera la participación de numerosos países de América, tales como México, Cuba, Estados Unidos, Puerto Rico, Venezuela, Colombia, Argentina, Chile, entre otros. Para el MIC-IV el Comité Organizador ha designado un Comité de Honor integrado por compositores e intérpretes jazzistas de distintos países del Caribe y Latinoamérica, de mérito indiscutible y proyección nacional e internacional, reconocidos investigadores y personalidades relevantes de la cultura.

Las inscripciones para asistir al IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe continúan abiertas. Para más información visite www.centroleon.org.do

domingo, 20 de marzo de 2011

Sunset Jazz Lounge Club celebró su primer concierto para socios del 2011

El pasado martes 15 de marzo, La Azotea del Dominican Fiesta Hotel & Casino se vistió de gala para recibir a los socios del SUNSET JAZZ LOUNGE CLUB, único Club de Jazz para ejecutivos en el país, quienes asistieron a su primer concierto de socios del 2011, con la agrupación de Jazz Vocal norteamericana OneVoice.

Los socios del Club reciben, entre sus muchos beneficios, varios conciertos privados – únicamente para ellos y sus invitados – con agrupaciones internacionales y nacionales de alto nivel.

Para este primer concierto del 2011, los socios y sus invitados llenaron la Azotea y presenciaron un concierto de primerísima calidad con la agrupación de Jazz vocal de la Universidad de Millikin, OneVoice, una de las mejores en su género en los Estados Unidos, y desde el 1986, año tras año es una de alta calidad, siendo ganadores de incontables premios a través de estos años.


El grupo estuvo compuesto por 8 voces (cuatro muchachas y cuatro jóvenes), acompañados por su Director, Stephen Widenhofer en el piano (es tremendo pianista de Jazz), y un cuarteto de bajo, batería, congas y guitarra. Hay que destacar que todos son estudiantes universitarios, siendo justamente lo que impresiona del grupo. El octeto adueña unas voces privilegiadas que resultaron ser toda una delicia, y mantuvo a los presentes exclamando vítores y aplaudiendo cada pieza!!!

OneVoice con mucha originalidad emuló en su estilo al Real Group de Suecia y a Take 6 en sus fraseos, con un repertorio en el que alternaron piezas acompañadas por los músicos y otras a capella - estas de grandes compositores de la talla de Cole Porter y Thelonious Monk; así como de grupos vocales, entre estos los Manhattan Transfer y los antes mencionados.


Este concierto contó con el patrocinio de Bacardí Dominicana y su producto Gentleman Jack de la afamada casa Jack Daniel´s, El Catador, S.A., el Dominican Fiesta Hotel & Casino y Jazz en Dominicana.

El Sunset Jazz Lounge Club es un Club de Jazz que viene a cubrir la demanda de espacios de buena música en la zona metropolitana, en un lugar idóneo para los amantes de los placeres de la buena vida, tapas, vinos, cigarros y un excelente Jazz, la música de los músicos.

sábado, 19 de marzo de 2011

Paul Austerlitz y su JazzMerengue

Paul Austerlitz, quien ha recibido influencias de los saxofonistas dominicanos, el maestro Tavito Vásquez y la leyenda Choco de León, viene a Jazz en Dominicana en Casa de Teatro a entregarnos su fusión de jazz, merengue y música afro-dominicana como palos y pri-pri, basados en la onda merengue-jazzista que cultiva, sinónimas de las influencias recibidas de Vásquez y León.

El compositor, clarinetista y saxofonista, presentará en el concierto una arista experimental con varias composiciones nuevas, fusionadas con gaga y canciones tradicionales, tanto haitiana como dominicana. Estas piezas musicales la compuso bajo el concurso de la beca Community Partners Grant del destacado The American Composers Forums de Minnesota; las que fueron ganadoras y le sirvieron para presentar en marzo del 2010, una exitosa gira por las ciudades de Filadelfia, Nueva York y más adelante California, acompañado por su banda de los EEUU y teniendo como artista invitado a José Duluc.


Acompañarán a Paul músicos de probada calidad y el mismo da su pensar de cada uno: José Duluc, cantautor, un verdadero profeta y activista de la música afro-dominicana, donde además de tocar percusión, cantará, bailará y ejecutará la armónica; Julito Figueroa, dedicado convertir la tambora en un instrumento de improvisación jazzistica y hace con la tambora lo que Tavito Vázquez hizo con el saxofón; el maestro del piano Gustavo Rodríguez, uno de los mejores jazzistas del país, icono del jazz dominicano, quién trabajó por años con Tavito y florean en la ejecución del piano las influencias de su Maestro; en el contrabajo acústico el inigualable Esar Simó, que con amplia formación clásica combina lo clásico con lo bailable y lo urbano no quedando atrás su vasta experiencia con el folclor y la acompasada batería de Wellington Valenzuela, un veterano de la batería y un icono de la música dominicana, que goza de mucho reconocimiento no solo del publico sino de los músicos jazzistas.


Paul Austerlitz y su JazzMerengue
Fecha: LUNES 21 de Marzo
Lugar: Casa de Teatro
Dirección: Arzobispo Meriño No. 110 – Zona Colonial
Hora: 9:00p.m.
Precio: ENTRADA GRATIS

lunes, 14 de marzo de 2011

Rumbo al MIC IV - Más del Jazz

A pocas semanas del Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC IV), que tendrá lugar los días 15, 16 y 17 de abril de 2011 en las instalaciones del Centro León se realizó una tertulia para debatir sobre las nuevas tendencias tecnológicas y el Jazz.

Fernando Rodríguez De Mondesert, de Jazz en Dominicana, compartió junto a blogueros, músico y seguidores del Jazz la forma en que se involucran a este género las distintas plataformas virtuales, así como páginas webs, blogs y social media.

Luis Felipe Rodríguez, Gerente de Educación y Animación Sociocultural del Centro León dio la bienvenida a los participantes y realizó una introducción general de este encuentro confirmando la asistencia de varios conocedores y artistas del Jazz al congreso a realizarse dentro de pocas semanas en el Centro León.

Alexis Méndez productor de música caribeña en la radio y miembro del Instituto de Estudios Caribeños (INEC) fue el moderador de la tertulia y también compartió su experiencia con el Jazz y la Internet con su portal www.musicamaestrord.blogspot.com

Por su parte, Rodríguez De Mondesert explicó la participación de los blogs, Myspace y facebook en los distintos géneros musicales y en especial el Jazz. En ese sentido, hizo énfasis en la importancia para los artistas de tener sus páginas web, ya que esto permite proyectarse mejor como profesionales de la música. A su vez, estas plataformas virtuales facilitan que las personas conozcan el trabajo que realizan mediante la difusión de videos, promociones y reseñas.

Al finalizar, el reconocido especialista en Jazz mostró en primicia la nueva versión de Jazz en Dominicana donde encontraremos la Historia de este género musical, artículos sobre las producciones locales, recomendaciones de discos, festivales, música en vivo en línea, compra y venta de discos, entre otras opciones para los fanáticos del Jazz.

También se realizó el anuncio de la cobertura total del IV Congreso Música, Identidad y Cultura en el Caribe con el tema el Jazz desde la Perspectiva Caribeña por el portal Jazz en Dominicana, además de la celebración de los 5 años de esta página en las instalaciones del Centro León.

La Tertulia ¨Jazz y la Internet¨ fue parte del programa de actividades previas al congreso, que inició desde el año 2010, logrando la participación de representantes y amantes del jazz en distintos encuentros, entre ellos, Vivo Café, Audio-Forum, Tertulias y conversatorios tanto en la ciudad de Santo Domingo como en Santiago.

El IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe a celebrarse los días 15,16 y 17 de abril en el Centro León será el primer evento de dimensión global dedicado a enfocar "El jazz desde la perspectiva caribeña". El mismo es resultado de esfuerzos conjuntos del Instituto de Estudios Caribeños (INEC), el Centro León y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana y cuenta con los auspicios de Cervecería Nacional Dominicana, CLARO, Grupo Medrano, Banco BHD, Multimedios del Caribe, Aeropuerto Internacional del Cibao, El Centro Franklyn de la Embajada de los Estados Unidos y Smithsonian.

*Los organizadores dieron a conocer que hasta la fecha están confirmados los artistas internacionales: Poncho Sánchez, Andy González y Bobby Sanabria de (EU); Justo Almario (Colombia); Giovanni Hidalgo (Puerto Rico/EU), Humberto Ramírez y Luis Marín de (Puerto Rico); Andy Durán y María Rivas (Venezuela); Chantal Drice y Pierre Rigaud Chery (Haití). También los académicos: Luc Delannoy (Bélgica), Jim Byers y Marvette Pérez de (EU), Cristóbal Díaz Ayala (Cuba / PR)

Las inscripciones ya están abiertas. Para más información www.centroleon.org.do


Antecedentes: los congresos MIC I, II y III

El Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC) tiene la finalidad de reunir, cada dos años, a los estudiosos, protagonistas e interesados en la música, el baile y la cultura del Caribe, para intercambiar conocimientos en torno a estos pilares de la región, y propiciar políticas de fortalecimiento de la identidad cultural en los ámbitos nacional y regional con un enfoque integral.

Así, los días 8, 9 y 10 de abril del año 2005, el Centro Cultural Eduardo León Jimenes, el Instituto de Estudios Caribeños (INEC) y la Secretaría de Estado de Cultura (SEC), organizaron exitosamente el primer Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC), dedicado al tema “El merengue en la cultura dominicana y caribeña”, conmemorando el sesquicentenario de la aparición del primer registro en la prensa dominicana que daba cuenta de la existencia de esta música bailable en el país.

En abril de 2007 las tres instituciones organizaron el II Congreso MIC con el tema: "El son y la salsa en la identidad del Caribe". Por primera vez en la historia, se mostraron las íntimas vinculaciones entre estos dos movimientos musicales mediante disertaciones de catorce países y cuatro continentes, y a través de varios conciertos masivos con protagonistas de primer orden, transmitidos en vivo por varios canales de televisión e impactando a miles de personas.

Asimismo, los días 17, 18 y 19 de abril de 2009, se realizó la tercera versión del Congreso MIC, dedicado al tema: “El bolero en la cultura caribeña y su proyección universal”, mostrando, a través de las disertaciones de dieciséis países, la globalización del bolero y su conversión en un elemento transnacional de identidad caribeña y latinoamericana. En el Congreso, el bolero fue declarado “Patrimonio cultural de la Humanidad”.

Los tres congresos involucraron miles de personas en decenas de actividades en los meses previos, tanto en el país como en el exterior, teniendo un considerable impacto mediático nacional e internacional. De esa manera, las manifestaciones musicales tratadas (merengue, son, salsa y bolero) fueron enfocadas como símbolos internacionales de la cultura del Caribe al ser ampliamente aceptadas por la cultura popular y los diversos sectores sociales.

miércoles, 9 de marzo de 2011

OneVoice vuelve a Santo Domingo

Ya han pasado 4 años desde que fuimos visitados por un grupo de estudiantes de la Universidad de Millikin, estos 8 jovenes conformaban el grupo vocal OneVoice y deleitaron a un variado público en tres conciertos en Santo Domingo. Este 14 de marzo la agrupación de Jazz vocal estará de vuelta con un único concierto para público en general en Santo Domingo, el mismo en el espacio de Jazz en Dominicana en Casa de Teatro. El concierto forma parte de las actividades que desarrollarán durante su estadía en el país donde en La Romana estarán realizando una serie de clínicas, y talleres, traídos al país en una alianza que tienen con la Fundación BoMana que dirige Luisa María Ortiz.

La agrupación es una de las mejores en su género en los Estados Unidos, y desde su fundación en el 1986, su Director Stephen Widenhofer se ha encargado de que año tras año se conforme un grupo vocal de la más alta calidad. OneVoice ha sido reconocida varias veces por la revista “Down Beat” de los Estados Unidos y ha sido invitada a presentarse en conferencias educativas y festivales de jazz en los Estados Unidos tales como: el “Festival de Jazz UNC/Greeley” en Colorado, el “Elmhurst Jazz Festival” y el “Gold Company Invitational Jazz Festival”.

OneVoice está compuesto por ocho voces - 4 muchachas y 4 jóvenes, de los cuales 1 es de primer año, 4 de segundo, 2 de tercer y 1 de último - acompañados por Stephen Widenhofer en piano (es tremendo pianista de Jazz) y un cuarteto de bajo, guitarra, batería y percusión. Hay que destacar que todos los miembros del grupo, incluyendo los músicos, son estudiantes y es justamente lo que impresiona del grupo – pues cada año cambia la formación del mismo al tener bajas por graduación. Estas voces, bien montadas y dirigidas por Widenhofer, que con mucha originalidad emulan en su estilo al Real Group de Suecia con un poco de Take 6 en sus fraseos. Su canto lo alternan entre piezas acompañadas por los músicos y otras a capella.

El Jazz Vocal lleva a la música de los grandes maestros a otros niveles; ese canto en armonía total, el fraseo, los scats en lugares inesperados y realizados con categoría hacen de esta música, ya compleja de por sí, una total satisfacción y deleite.

En el enlace de youtube a continuación, pueden disfrutar de OneVoice realizando la pieza One Note Samba (https://www.youtube.com/watch?v=WZQCG8AdjSk)


OneVoice 8 Voces para el Jazz
Fecha: LUNES 14 de Marzo a las 9:00PM
Lugar: Casa de Teatro
Dirección: Arzobispo Meriño No. 110 – Zona Colonial
Precio: GRATIS
Patrocinadores: Dominican Fiesta Hotel & Casino, TM Music, Pro-Sonido y Casa de Teatro. Presentan Jazz en Dominicana y la Fundación BoMana

lunes, 7 de marzo de 2011

“1er Festival Internacional de Jazz & Música Raíz BOMANA 2011”

Excelentes noticias nos llegan desde La Romana, y que aqui compartimos con nuestros lectores.

La Fundación BoMana en conmemoración de su 10mo Aniversario celebrará el “1er Festival Internacional de Jazz y Música Raíz BoMana 2011” los días 12 y 13 de Marzo del 2011 en el Centro Cultural Calasanz La Romana, localizado frente al Colegio San Eduardo en Quisqueya.

Este primer Festival de Jazz y Música Raíz BoMana 2011 será inaugurado con la participación del grupo Vocal de Jazz ONE VOICE de Millikin University, con quien BoMana ha sostenido un intercambio cultural internacional por espacio de 10 años, el sábado 12 de marzo a las 7:00 de la noche en el Centro Cultural Calasanz La Romana.

El domingo 13 de Marzo se realizarán durante todo el día presentaciones de grupos de Jazz y grupos de Música Raíz dominicana, charlas interactivas, talleres, demostraciones de Jazz Vocal e instrumental, actividades promocionales del Turismo Cultural y otras actividades.

El cierre del Festival se realizará la noche del domingo con la participación una vez más de ONE VOICE y el cuarteto de Jazz de Stephen Widenhofer, director del Departamento de Música de Millikin.

Los objetivos de este Festival Internacional de Jazz y Música Raíz son:
• Revalorizar y difundir en La Romana la “Música Raíz” dominicana, tales como los atabales, el gagá, música de los guloyas y otras, las cuales al igual que nuestro reconocido merengue provienen de tradiciones folklóricas, documentan nuestra historia y cultura y reflejan valores fundamentales tales como la libertad, la democracia y la diversidad.
• Dar a conocer el Jazz y su conexión con la música caribeña a través de su interpretación por grupos artísticos tanto nacionales como internacionales.
• Establecer un escenario en donde se puedan producir fusiones entre el Jazz y nuestra Música de Raíces que refuercen nuestra identidad local y fomenten la conciencia global.
• Establecer un evento anual que congregue a la comunidad de La Romana en torno a la música y que atraiga visitantes tanto nacionales como internacionales a La Romana.
• Celebrar los Diez Años de intercambio cultural entre la Universidad de Millikin localizada en Illinois y la Fundación BoMana para el desarrollo de la Educación musical en La Romana y el reforzamiento de lazos de amistad entre los pueblos de América.

Entre las empresas e instituciones patrocinadoras y colaboradoras con el intercambio cultural internacional y con el “Festival de Jazz y Música Raíz” se encuentran:
Millikin University, Centro Cultural Calasanz La Romana, Jazz en Dominicana, Hotel Dominican Fiesta, Casa de Teatro, Divertido con Jochy Santos, Ayuntamiento de La Romana, Cluster Romana- Bayahibe, Asociación de Hoteles Romana-Bayahibe, Ministerio de Cultura, Ministerio de Turismo, Instituto Cultural Domínico Americano, Casa de Campo, Museo Arqueológico Regional Altos de Chavón, Ayuntamientos de Provincias del Este, Monte Plata, Santo Domingo Norte y San Cristóbal, Red Cultural, Jumbo La Romana, Coca Cola, Almacenes Iberia, Muebles del Este, Trinidad DGT Medecom Romana Medios & Comunicación, Colegio Dominicano de Periodistas Filial La Romana, Distrito Educativo 05-03 y Escuelas y Colegios de La Romana, Colegio Dominicano de Artistas Plásticos Filial La Romana, Asociación de Artesanos de La Romana, Walas Comunicaciones, JMTodo Música, Amigos y Voluntarios de BoMana.

Les esperamos este próximo domingo 13 para un día de Música, charlas, talleres y más!!!

jueves, 3 de marzo de 2011

Fiesta Sunset Jazz presenta al Oscar Micheli Trío

El Oscar Micheli Trío (O M Trío) se ha consolidado como uno de los mejores tríos de jazz que tenemos en el país. El trío está conformado por el talentoso pianista, compositor y arreglista Oscar Micheli, el excelente baterista Guy Frómeta y en esta ocasión el muy el formidable contra-bajista Esar Simó!!!


Ellos entregarán una noche llena de straightahead Jazz con latin en el cual el sonido especial del bajo acústico dará unas especiales matices a un ya colorido repertorio.

O M Trío presentará muchas composiciones originales de Micheli, entre estas: piezas de su primera producción – Swimming Notes – así como algunas de las que formarán parte de la nueva, y una serie de reconocidos estándares con innovadores arreglos que resultarán en una noche de oferta jazzística de alta calidad.



O M Trío
Fecha: VIERNES 04 de Marzo
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino
Dirección: Ave. Anacaona 101 – Mirador Sur
Hora: 6:30p.m.
Precio: No Cover
Reservas: 809-562-8222