Caratula del disco "Con el Alma de Tavito" por Manuel Tejada y Juan Colón
El siguiente artículo fué tomado del Blog de Eliseo Cardona "Rumba para Monk" http://rumbaparamonk.blogspot.com/ y publicado el 30 de septiembre del año en curso.
Recordando a Tavito
Cuando se piensa en la forma en que vivió y murió Tavito Vásquez, sólo hay que recordar un verso de “El Necio”, la emblemática canción de Silvio Rodríguez — “Yo quiero morir como viví...”.
En efecto, Tavito murió como vivió; es decir, tocando su instrumento, creando música. El gran músico dominicano falleció el 26 de enero de 1995, mientras tocaba una pieza de Charlie Parker, en La Briciola de Santo Domingo. Le acompañaban los músicos Peter Nova —sustituto esa noche de Pengbian Sang— y Guarionex Aquino, entre otros. Dos meses más tarde habría de cumplir 66 años (había nacido el 26 de abril de 1929, en la ciudad de Santiago).
La realidad cuenta que Tavito sufrió un desmayo mientras tocada y falleció cuando lo trasladaban en ambulancia a la Clínica Abreu en Santo Domingo. Pero quienes seguimos su carrera y nos deleitamos con su talento, preferimos confesar que uno de los mayores saxofonistas dominicanos murió tocando en el escenario. Esa es la materia de la que se alimentan los músicos legendarios. Y el talento de Tavito lo era. Tavito era regular en La Briciola; aquí tocaba todos los jueves. Los miércoles, oficiaba en Café Capri. Fue el fundador de Los Heraldos Celestiales. A esto último, llegó por su gran vocación cristiana. Su fe religiosa lo llevó a ser reconocido como un ser “muy respetuoso y disciplinado”. Amante de la lectura, sus amigos y familiares afirman que a diario leía la Biblia.
Siendo muy joven — apenas 17 años— fue contratado por Arismendy “Petán” Trujillo, hermano del sátrapa Rafael Leonidas Trujillo, para tocar en La Voz del Yuna, en Bonao. Esta emisora radial pasó luego a ser conocida como La Voz Dominicana en Santo Domingo y tendría el primer canal de televisión de la Republica Dominicana. Tavito solía hacer dúos de saxos espectaculares con el puertoplateño Julito Barbel, a la sazón director de la banda de música de Monseñor Nouel, en Bonao. Es en esta época que recibió el titulo de “El Saxofon de Oro”. Asimismo fue músico de las bandas de la Policía Nacional y del Ejercito Nacional. Con Choco de León fundó una extraordinaria big band que tocaba en el Hotel Jaragua de la capital dominicana.
Tavito venía de una extensa familia de músicos. Su padre, Miguel Vásquez fue trompetista, y formó parte de la famosa Orquesta de los Hermanos Vásquez. Su padre le dio las primeras lecciones, pero fue su tío Loló Vásquez quien le muestra las primeras técnicas para tocar el saxo. El maestro Víctor Batista, actual director de la Banda Municipal de Música de Santiago, recuerda a Tavito como uno de los músicos más sobresalientes, junto a Arístides Fulgencio, Esteban Vásquez, César Pacheco, Ángel Vásquez, Bruno García, Juan Pablo Tolentino, César Peralta, Asaría Pacheco (padre de Johnny Pacheco), Julio Alberto Hernández (abuelo de Maridalia Hernández), Federico Camejo, Julio César Curiel, Manuel E. García y Antonio Suriel Vásquez, entre otros.
Entre los discos que merecen ser destacados figuran “El Merengón”, grabado con Mario Rivera, y “Con el alma de Tavito”, que es un homenaje producido por los excelentes músicos Juan Colón y Manuel Tejada. Como sucede con la discografía de muchos músicos que viven y trabajan en la República Dominicana, la de Tavito es muy limitada. “Los saxofones / El mejor saxofonista” es un CD que recoge clásicos merengues dominicanos. Un género que al maestro le resultaba tan atractivo como tocar jazz. En realidad, como cualquier música, pues Tavito era sobre todo un creador con una imaginación prodigiosa.
Por Héctor Darío Nicodemo
Notas:
1.- Dario, cariñosamente “El Capitan”, escribió este artículo a petición de Eliseo Cardona y nos autorizó a reproducirlo aquí en Jazz en Dominicana. GRACIAS CAPITAN!!!
2.- Dario es fundador y director del Foro “Barco de Jazz” en Yahoo Groups. Pueden escribirle para más informaciones a la dirección: barcodejazz@gmail.com
domingo, 14 de octubre de 2007
sábado, 13 de octubre de 2007
GRAN NOTICIA:
Del 2 al 4 de noviembre se celebrará el Dominican Republic Jazz Festival
Nuestro gran amigo, y fundador del foro Barco de Jazz, Héctor Darío Nicodemo nos confirma la celebración de la 8va. versión del DR Jazz Festival.
Esta versión tendrá como sedes al Gran Teatro del Cibao en Santiago y la Playa de Cabarette. Y una muy variada oferta de artistas nacionales e internacionales que han de prenderle fuego a la zona durante los tres días del festival.
Para que ustedes mismos se den cuenta del gran talento de Latin Jazz que los organizadores han reunido les ponemos el programa a continuación:
Viernes 2 de noviembre a las 8:30PM en el Gran Teatro del Cibao en Santiago:
Prodigio en Jazz (RD)
Irakere con Chucho Vales y 9 músicos (Cuba)
Platea: $500.00 Balcón: $350.00
Sábado 3 de noviembre a las 8:30PM en la Playa de Cabarete:
Ambar Jazz Group (RD)
Eddie Gómez Trío: Eddie Gómez, Dudu De Fonseca y Stefan Carlson (PR, EUA, Brasil)
Michelle Marie (USA)
Gratís
Domingo 4 de noviembre a las 9:00PM en la Playa de Cabarete:
Grupo Maniel (RD)
Jerry Medina Cuarteto con Efraín Toro, Eric Figueroa, Ramón Vázquez y Richie Flores, invitado(PR y CUBA)
Encuentro de Bajistas, Invitado John Benitez
Gratís
Para informaciones sobre el Festival pueden contactar a:
Niurka Rodríguez / Coordinadora del Evento
VIII Dominican Republic Jazz Festival
Tel: (809)571-0882 Cel: (809)706-9883 Fax: (809)571-0473
E-mail: niurka@drjazzfestival.com
Jazz en Dominicana estará presentándoles a todos ustedes artículos sobre estas agrupaciones y otros detalles del Festival en los días venideros, así que visiten frecuentemente a este su Blog.
De necesitar contactarnos escriban a jazzendominicana@yahoo.com
miércoles, 10 de octubre de 2007
Desde Alemania Lauer y Thomas dan cátedra en Casa de Teatro
Anoche, 9 de octubre, los excelentes músicos alemanes Christof Lauer y Jens Thomas dieron cátedra al tocar un repertorio de composiciones originales con una propuesta poco convencional, pues carecen de bajo y batería, pero lo importante es que en ningún momento sacrificaron su expresividad.
Antes de informarles sobre el concierto les diré que la noche anterior, lunes, pudimos disfrutar de varias horas con ellos y nos dimos cuenta de lo especial que son como seres humanos, la sensibilidad que cada uno expresa en su persona y lo transmite. El gran amor y respeto que le tienen a la música y al público es excepcional. Conozcamos un poquito más de ellos…
Christof Lauer, quien nace en Frankfurt en el 1953 es considerado uno de los mejores saxofonistas de Europa. Comenzó a la edad de 6 años con el piano para luego continuar con el violonchelo, hasta que en el 1974 él y el saxofón se cruzaran caminos. Ha formado parte de big bands, quintetos, cuartetos y tríos. Como solista ha grabado cuatros discos, el último de ellos “Blues in Mind” en este mismo año. 
Christof Lauer
Jens Thomas nace en 1970 en Nurenberg, comenzando desde pequeño con una formación en piano clásico y no fue hasta los 19 años cuando descubrió el jazz. El diario alemán Kolner Stadtanzeiger se ha referido a Thomas como “el Jimmy Hendrix del piano”. Uno de sus trabajos más destacados como solista es el disco “You Can't Keep a Good Cowboy Down”, en donde ejecuta temas del afamado compositor cinematográfico, Ennio Morricone.
Ellos se conocen en el 1999 y de inmediato descubren que serían la “pareja perfecta” musicalmente hablando. Los dos son excelentes profesionales que practican horas y horas a diario, ambos componen, aunque la mayoría de las mismas son de la pluma de Thomas. Lauer ha sido influenciado por el Free Jazz y la música de Coltrane, Stan Getz y Albert Ayler, hoy tiene él su propio sonido; Thomas por su lado por Chick Corea, Thelonious Monk y Duke Ellington, y es admirador confeso de AC/DC y Sting, entre otros.
Vamos entonces a retornar al concierto, el mismo fue sumamente interesante, el maridaje entre piano y tenor unas veces, otras con soprano nos dejó a muchos impresionado con la virtuosidad de ambos; éstos se llevan a la perfección y cuando tocan sale a flote, es como si uno fuese el “ying” y el otro el “yang”.
La sorpresa de la noche es el uso que Thomas le da al piano, tocando tambora en la madera o la butaca, usando las cuerdas como arpa a veces, como bajo otra; experimentando con sonidos; de lo que no hay duda es de cómo toca el instrumento. Free, quizás; avant garde, pues también. Entre el saxofón y el piano, Lauer y Thomas dominan la improvisación y el seguimiento de una partitura de manera excelente. Melodías que son a la vez suaves y complejas, llenas de explosiones rítmicas y sonoras por doquier; a veces el saxo rechina alegremente, a veces el piano con unos acordes de difícil ejecución y a veces la voz de Thomas, que es muy buena y potente, que sube a las notas más altas de un falsetto. Estas dinámicas arrancaron aplausos a los asistentes.
Jens Thomas
Iniciaron la noche con “Puer Joy”, The Yellow Circle” y “Rain”, todas de la pluma de Thomas. Tal y como el título de “Rain” se escuchan las gotas caer a través del saxo soprano de Lauer, entra la voz de Thomas, y al unísono nos deleitan y nos cuentan de la lluvia que cae al amanecer para luego ir dejando de llover y, entra el piano y las nubes ceden, abriéndole paso al sol que calienta la mañana y embellece el día. Que pieza más bella. Thomas en su canto nos cuestiona: “Conoces a la lluvia humana?”
Le siguen “Circle” de Lauer, donde Thomas usa su voz para emitir sonidos, rasca su butaca, y usa otras artimañas para sacar sonidos que convierten al dúo en trío; luego usa todas las 88 y en esta uno se da cuenta del manejo excepcional del piano por éste. Continuan con “No Matter What They Say” de Thomas y un ”Farewell” de Lauer muy inspirado, que tremendo saxofonista está ante nosotros. Las demás canciones son todas de la pluma de Thomas.
Thomas comienza a declamar un bello poema de amor en “Keep Your Love”, lo cual se convierte en canción cuando entra el piano, de fondo el tenor de Lauer lo acompaña en la distancia; este se va acercando mientras rechina el instrumento, nota a nota con la voz de Jens, los dos expresándose libremente. Esta es seguida por “Elements”; la muy aplaudida “Green Dance”; la innovadora “Golden Lake”, donde Jens usa las cuerdas del piano como un arpa.
En “Getting Higher”, Thomas usa la mano derecha en el teclado y la izquierda en las cuerdas, como si fuese un bajo mientras que el saxo entra y sale entrelazando las notas del piano con la voz de Jens, quien hace tremendo uso de su instrumento, pero no el piano, si no la voz, que gran sorpresa es el rango que tiene su voz, así como la potencia de ella. Terminan con “XTC Blue”, una bella melodía donde los dos tocan nota por nota en un tu-a-tu, y justo cuando crees que la misma va a terminar sube el tempo, los dos se transforman, aceleran, llenan la sala de energía y en un frenético crescendo termina la misma dejando a todos atónitos por lo que acaban de experimentar.
Como ya es costumbre, vuelven y tocan su interpretación de la canción de Swing “Every Breath You Take”, aquí Thomas hace uso de una botella de agua media llena para hacer percusión, el piano entra magistralmente y que decir de ese saxo de Lauer. Que manera de cerrar este concierto. Las gracias a la Embajada de Alemania y a Casa de Teatro por darnos este regalo musical pocas veces visto en el país.
Señores, y sigue el buen Jazz, pues en Noviembre estaremos mudándonos a Santiago y Cabarette para la VIII versión del Dominican Republic Jazz Festival, sigan en sintonía con este, su Blog, para más informaciones.
domingo, 7 de octubre de 2007
German Jazzduo Lauer-Thomas en Casa de Teatro
El dueto alemán de jazz conformado por Christof Lauer y Jens Thomas se encuentra realizando una gira durante el mes de octubre por México, Centroamérica y el Caribe. Gracias a los auspicios de la Embajada Alemana los tendremos con nosotros el martes 9 de octubre a las 9:00PM en la Sala Teatro de Casa de Teatro.
¿Quiénes son? ¿Cómo tocan? ¿Qué ofrecen?
Christof Lauer es uno de los más destacados saxofonistas en Europa, luego de surgir a finales de los 80’s. En el 1999 conoce a Jens Thomas y de una vez supo que éste era la pareja musical con quien el siempre había soñado. Para Lauer, Jens es un músico que "tiene oídos increíbles y un estilo propio en el piano lleno de sorpresas".
Grabaron juntos su primer álbum en 2001, titulado “Shadows in the Rain”, con saxofón tenor y piano el dueto hace una reinterpretación jazzística de las obras del cantante inglés Sting, resultando éste un éxito rotundo. El dueto recibió en 2001 el premio cuatrimestral de la crítica alemana del disco y el premio anual de la revista francesa “Jazzman”. En 2003 apareció su segundo álbum, “Pure Joy”, donde ambos músicos exploran la riqueza sonora de la síncopa a través de temas propios.
Christof Lauer expresa en su manera de interpretar la completa amplitud sonora de su saxofón tenor; rechina, “vocifera” y vibra. Mientras que Jens Thomas aporta sensuales figuras sonoras. Durante sus solos, éste a veces canta, mientras que con una mano marca un intenso ritmo en el teclado y con la otra transforma espontáneas ideas melódicas.
El dueto domina las transiciones entre improvisación y seguimiento de partituras de manera excelente. El entendimiento entre ellos y su ejecución conducen a la creación de tremendo ambiente entre éstos y su público que, de manera brillante, ofrece una experiencia extraordinaria. “En el dúo siempre tratamos de mezclar nuestras composiciones con la improvisación, de tal manera que el público no sepa qué parte es parte de la espontaneidad.”, relata Thomas.
Así que la cita para todos es este martes 9 a las 9:00PM en la Sala Teatro de Casa de Teatro para disfrutar de esta oferta que nos llega desde Alemania; saxofón y piano en manos de dos excelentes músicos. Y sigue el Jazz en este 2007 !!!
Y si llegan un chin antes, a las 8:00PM, pasen por la Sala Paul Giudicelli para la Exposición "FotoFestival Jazz".
sábado, 6 de octubre de 2007
4/10/2007
Concierto Jazz Dúo Alemán en Casa de Teatro
12:07 PM -
SANTODOMINGO Es con gran alegría que la Embajada de la República Federal de Alemania y la Casa de Teatro presentan la sensación del jazz de los últimos años en Europa: Christof Lauer & Jens Thomas.
Los alemanes Christof Lauer & Jens Thomas nos deleitarán durante su gira latinoamericana con conocidos ritmos internacionales y algunas de sus propias piezas el martes, 9 de octubre del presente año a las 9:00 p.m. en Casa de Teatro con una combinación de piano y saxofón.
Christof Lauer, indiscutiblemente, es uno de los más destacados saxofonista de jazz en Europa. En 1999 conoció en la persona del pianista Jens Thomas a la pareja para dúo que siempre había soñado: un músico que "tiene oídos increíbles y un estilo propio en el piano lleno de sorpresas", y pronto resultó de ello una intensa cooperación y amistad musical.
Aunque ambos músicos cosechan triunfos de manera independiente en diversos países, sus caminos se encuentran siempre de nuevo. Conjuntamente han producido los CDs "Shadows in the Rain" y "Pure Joy”.
Gracias les damos a Dario Nicodemo "El Cápitan" del foro "Barco de Jazz" por facilitarnos esta noticia
Jako Campsisi Trío nos deleito con mucha fusión en Cinema Café
Anoche en Cinema Café, con casa llena, se vivió una noche de excelente oferta musical con uno de los mejores exponentes de Fusión que tenemos en nuestro país, nos referimos a Jacques Martínez, guitarrista egresado de Berklee y su proyecto musical el “Jako Campisi Trío”. Este trío es muy fiel a las líneas del jazz-rock fusión, con Jacques en la guitarra, Bienvenido Dinzey en los teclados y Luimi Quezada en la batería.
Un poco sobre “Fusión” para nuestros lectores:
La música conocida como “Fusión” nace de una mezcla del Jazz con el Rock que surge a mediados/finales de los 60’s, y que a través de los años ha incorporado otros géneros y sub-géneros como el funk, bop, latin, etc. Esta contiene formas complejas de tempo, métrica y ritmo; y ofrece improvisaciones largas. Los “Fusionistas” son reconocidos por tener un alto nivel de virtuosísimo, combinado con composiciones complejas e improvisaciones de alto nivel.
Volviendo al Jako Campisi Trío, estos chicos a veces sonando como McLauglin y su Mahavishnu, otras como Scofield y sus proyectos, pero sin duda alguna de la mejor oferta que hemos presenciado de este género. Mezclando elementos del Free, Funk, algo de Bop, y mucho de Rock en su fusión, el trío puso a disfrutar al público desde la primera pieza.
EL trabajo de Martínez en la guitarra es de alto octanaje, es todo un maestro del género, tocando improvisaciones a unas velocidades tal que no se le veían las manos subiendo y bajando por el diapasón, todo un virtuoso. Bienvenido le sigue nota a nota, con un muy buen manejo del teclado, en especial haciendo las líneas del bajo con su izquierda. El uso de Luimi en la batería fue una buena elección, nos ofreció unos solos al mejor estilo rock, usando plenamente los platillos altos, el snare y el tom-tom.
Desde la primera pieza (un free) hasta la última (un rock-funk) la banda estuvo bien compacta, su “mensaje” llegó a todos, estaban para tocar, tocar bien, tocar muy bien … y lo lograron.
Interesante fue el trato fusionista que le dieron a los estándares “All the Things That You Are” y “Summertime”. En la primera inician en un straightahead en 6x8 que hace pensar en un muy joven Bill Connors en la guitarra mientras uno escucha a Martínez. Y en la segunda, notas claras y precisas salen de los tres; muy fiel a la versión original y a la vez muy de ellos; nos gustó mucho el trabajo en la batería de Quezada.
Alguien (nombre reservado) dijo una vez que la música había que descomponerla a su mínima, re-componerla y tocarla desde adentro. Pues este trío hizo justamente eso, y nuestros aplausos a ellos por lograrlo, y de que manera. Al Jako Campisi Trío les decimos que les esperamos nuevamente (ojala pronto), y les solicitamos seguir la línea fusionista que han acogido.
Cinema Café seguirá presentando a jóvenes valores del Jazz de nuestro país, y nosotros en Jazz en Dominicana muy contentos con que haya otro espacio que fomente el desarrollo de los jazzistas del patio.
viernes, 5 de octubre de 2007
Jazz en Vivo en Santo Domingo: Los Lunes de Jazz en Emilio’s
Emilio’s Gourmet es posiblemente el de mejor ambiente para los que buscan mezclar buena comida, bebida, excelente servicio y JAZZZZZ!!!
Situado en la Calle Roberto Pastoriza no. 52 este local consta de varias áreas para el disfrute de un público que asiduamente asiste lunes tras lunes a presenciar música de excelente calidad a cargo de un grupo de profesionales de la música que merecen un capítulo aparte en la historia de nuestro jazz.
Sea que estés sentado en el interior del establecimiento deleitando el paladar con ricos manjares salidos de su cocina, o en el bar en unas cómodas butacas disfrutando de unos traguitos, o afuera en las mesas de hierro con sus grandes sombrillas disfrutando del aire fresco de la noche puedes escuchar y presenciar a Guillo Carías y su 4+1 dar lo mejor de si con un amplio repertorio de los mejores estándares de todos los tiempos y más, pues su oferta incluye Latin, Bossa, y música caribeña de fusión en general. La “tarima” en la que tocan es visible desde cualquiera de los antes mencionados.
Guillo en el piano es acompañado por Gustavo “Cuquito” Moré en el bajo, Wellington Valenzuela en la batería, Moreno Fassi en el trombón y Guarionex Merette en los saxofones. Guillo, Wellington y Cuquito vienen tocando juntos desde los años 70’s, son el trío de músicos de mayor experiencia de todos en la actualidad, y se nota, la comunicación que hay entre estos es totalmente fuera de serie, saben que hacer, cuando hacerlo, y el porque lo hacen. De estos no hay que escribir, pues son muy conocidos, pero de tener que hacerlo llenaríamos página tras página de loas.
Este trío es una base que a cualquier agrupación le gustaría tener, y para completarla agregamos a dos músicos que lunes tras lunes dejan a uno pensando que no pueden mejorar, luego llega el próximo lunes y te encuentras diciendo lo mismo. Nos referimos al tremendo trombonista Moreno Farsi, quien desde Italia llegó un día al país y aún está con nosotros. Moreno toca y de que manera toca, fácil es el compararlo con Steve Turré por su manejo de complejas armonías con su instrumento. Farsi, además de tocar los lunes con Guillo es el 1er trombón de la Santo Domingo Jazz Big Band. Igualmente ocurre con Guarionex, quien es el 2do tenor de la Big Band, y quien es poseedor de una excelente técnica en los saxos, muy en especial con el soprano. Que sonido más lleno sale cuando toca el tenor y que melodías más bellas cuando es con el soprano (muy a lo Grover Washington Jr.).
Los lunes en Emilio’s son de Jazz con Guillo y 4+1, que mejor manera de escucharlos a que en este ambiente tan agradable y confortable; en compañía de unos buenos amigos; disfrutando de una completa selección de bebidas; y, que decirles de esa comida, uffff … riiica!!!
Con esta entrega llegamos al final de la serie: “Jazz en Vivo en Santo Domingo”, hay más Jazz en Vivo en otros lugares de nuestra ciudad. Lo hay en Cinema Café, en Casa de Teatro, en Punto y Corcho, en Cinemateca Dominicana, en el recién creado espacio de Jazz en Dominicana en Casa de Teatro y otros establecimientos. También hay grupos de personas que se reúnen en clubes (Santo Domingo Tennis Club, Club Arroyo Hondo, etc), en tertulias, peñas y otros para disfrutar de la música de los músicos entre amigos, jazzomenos y fiebruses.
Jazz en Dominicana siempre estará informando el quien, el cuando y el donde en sus artículos o en las secciones correspondientes, así que manténganse visitando a este, su Blog.
jueves, 4 de octubre de 2007
Jazz en Vivo en Santo Domingo: Los Viernes de Jazz en La Briciola.
La esquina formada por las calles Arzobispo Meriño y Padre Billini, de la Zona Colonial de la ciudad de Santo Domingo, es un punto de mucha tradición del jazz en la República Dominicana. Para poder llegar a los Viernes de Jazz en La Briciola hay que obligatoriamente hacer un paréntesis y dar a conocer a nuestros lectores la historia que tiene este mágico lugar.
Desde finales de la década de los 70 existieron por largo tiempo los inolvidables “Lunes de Jazz” en el entonces restaurant “El Bodegón” donde se reunían todos los lunes Guillo Carías, Manuel Tejada, Cuquito Moré y Wellington Valenzuela (4+1 sin uno), grupo al que a principios de los años 80 se incorporaría Jordi Masalles en la percusión (dice él por culpa de María Ramírez).
Con la creación de La Briciola en 1994, que incorporó a su siamés, el restaurante “Il Buco”, se le devolvió todo su esplendor a una de las casas mas bellas de la Zona Colonial de la ciudad de Santo Domingo, y la tradición del jazz siguió en todo su apogeo donde no todo fueron sonrisas, pues fue en ese lugar donde se despidió de este mundo nuestro gran Tavito Vásquez, el más grande saxofonista dominicano de todos los tiempos, cuando tocaba Ornithology de Charlie Parker junto a Gustavo Rodríguez, Guarionex Aquino y Peter Nova la noche del 26 de enero de 1995.
En el año 2004, La Briciola disfrutó de un cambio radical, con la incorporación en la administración de Carlo Prandoni, gran artista del lente y la cámara (http://www.carloprandoni.com), el restaurante no solo recuperó su fama gastronómica, sino que se ha convertido en un lugar de un ambiente inigualable.
Pues bien ahora conozcamos la excelente actividad que se desarrolla en los “Viernes de Jazz” en La Briciola
Hace unos dos años, Carlo se acercó a Jordi Masalles para plantearle una noche de jazz a la semana en La Briciola, este le propuso un cuarteto con un trío fijo y un cuarto músico que sería un invitado diferente cada semana, su intención fue la de crear un lugar donde los mejores músicos de jazz, no solo dominicanos, tuvieran cabida en este bello local imprimiéndole variedad a cada presentación, y así generar expectativas, no solamente a los comensales, sino también a Carlo y el mismo.
Por los “Viernes de Jazz” de “La Briciola” han desfilado algunos de los mejores músicos, no solo del país, sino también internacionales, entre los que podemos citar a Sandy Gabriel, Rafelito Mirabal, Alba Cols (Barcelona), Don Manuel Sánchez Acosta (epd), Guillo Carías, Gustavo Rodríguez, Jácin Pérez, Jeremías King, Elsa Liranzo, Rocky Raful, Bienvenido Dinzey, Gioel Martín, Javier Rosario (joven guitarrista ganador de la beca Michael Camilo en Berklee), Sergio Marte, Miguel Montás, Pablo Peña, Iván Carbuccia, Guarionex Merette, Luís Ruiz, Ernesto Núñez, Micky Creales, Carlos Fernández, Cuquito Moré, Pedritín Delgado, Erick Litman (USA), Héctor Santana, Tadeu De Marco (Brasil/Dominicana), Thomas Kirk (USA), Andrés Aybar, Fernando Capeans, Pengbian Sang, Esar Simó, Ramón Almos, Egon Haag (clarinetista alemán que tiene una Big Band espectacular en su país), Roberto Olea y Cyrille Daudell (Francia).
Entonces hasta aquí llegamos, no sin antes hacerles una mención de las excelentes ofertas que tiene el restaurante, una gastronomía de alta categoría, un servicio fuera de serie, una de las mejores selecciones de vinos y otros refrigerios.
Ya lo saben, cuando quieran oir jazz en un ambiente agradable, con buena compañía, excelente comida y la mejor música, el lugar es “La Briciola”, todos los viernes a partir de las 9:00 P.M. Si quieren pueden visitar el sitio en el Internet de La Briciola” http://www.labriciola.com.do
Y, les manda a decir Jordi: “Alla nos vemos…!!!”
El grupo acompañado por la vocalista francesa Cyrille Daudell
miércoles, 3 de octubre de 2007
Jazz en Vivo en Santo Domingo: Jazz en el Puerto
Es miércoles, quieres cenar, pero en un ambiente diferente, con música en vivo de lo mejor que se puede disfrutar? Pues el restaurante Porto Bonito es el lugar indicado para deleitar todos y cada uno de los 5 sentidos. Con un ambiente refrescante, una excelente selección de vinos, cocina internacional de primera es el restaurante que está de moda en esta parte de nuestra ciudad capital.
A partir de las 8:30PM, cada miércoles, se presenta "Jazz en el Puerto" a cargo de "Pengbian Sang y su Cuarteto".
Este concepto de cuarteto gusta a los que semanalmente asisten a disfrutar de la música y el ambiente que ofrece “el Puerto”. El mismo está integrado por Pengbian Sang en el bajo, además por Remy Taveras en la batería, Federico Méndez en la guitarra, y un invitado diferente cada semana, que completa el cuarteto.
Entre los músicos que han participado en calidad de invitados especiales se encuentran el destacado saxofonista Sandy Gabriel, el trombonista italiano Moreno Fassi y el trompetista costarricense Ernesto Núñez. Estándares del jazz reciben un toque especial por estos talentosos músicos, improvisaciones y solos que nacen y surgen cuando ellos tocan, pues disfrutan plenamente de lo que hacen entre sí, deleitan al público y estos “entran” en la música, participan de ella y le devuelven la energía que ellos captan para seguir adelante. Que riqueza la experiencia.
Conozcamos un poco sobre los excelentes músicos de este cuarteto
Pengbian Sang
Nacido en Santiago de los Caballeros, República Dominicana, cursó sus primeros estudios musicales en su ciudad natal en el Liceo Musical José Ovidio García, luego en el Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo y finalmente en el Berklee College of Music, en Boston, Massachusetts. Durante su estadía en Boston fue bajista de los grupos "Heavy Metal Horns", "Third Estate" y "Nine Below Zero". Además ha tocado junto a los pianistas Gonzalo Rubalcaba, Luis Marín y el trompetista Arturo Sandoval. Ha compuesto la música de varias películas dominicanas, entre las cuales cabe destacar “Nueba Yol” y “Perico Ripiao”. Como arreglista ha trabajado con destacados artistas dominicanos tales como Mickey Taveras, Sergio Vargas, Frank Ceara, Félix D’Oleo, Milly Quezada y Joseguillermo, entre otros. Fue Director Musical por dos años consecutivos del Festival “Que Viva el Merengue!” y en la actualidad co-dirige la Santo Domingo Jazz Big Band.
Remy Taveras
Estudió en el Musicians Institute en Los Angeles, California, y en Florida International University, en el cual realizó estudios en Jazz Performance y Classical Percussion. Fue Timpanista Principal de la Miami Symphony Orchestra y actualmente de la Orquesta Sinfonica Nacional. Ha trabajado con artistas de la talla de John Fedchock, Danny Rivera, Peabo Bryson, Tito Puente, Nestor Torres, Arturo Sandoval, Lukas Foss y Bobby Watson, entre otros. Participó en los Musicales: Company, Nunsense, Jesus Christ Superstar, Evita, Beauty and the Beast, Fiddler on the Roof, Peter Pan y Kiss of the Spider Woman, entre otros. Actualmente es Baterista de la Santo Domingo Jazz Big Band y Timpanista Principal de la OSN de la Republica Dominicana, al tiempo que se mantiene activamente grabando y tocando en Santo Domingo y en el exterior.
Federico Méndez
Graduado de el Instituto Tecnológico de Santo Domingo, la University of Georgia y Berklee College of Music. Ha mantenido una carrera musical muy activa como profesor del Conservatorio Nacional De Música. Instrumentista, arreglista y productor a nivel nacional e internacional. Recientemente participó en la grabación del nuevo disco del legendario guitarrista y cantante José Feliciano. También ha participado en numerosas grabaciones de importantes artistas dominicanos e internacionales. Entre ellos cabe destacar a Eddy Herrera, Héctor Acosta, Alex Bueno, Milly Quezada, Anais, Andy Andy, Gisselle, Ilegales, Los Hermanos Rosario, Toby Love, Jandy Feliz y otros. Forma parte de la banda del internacional Danny Rivera y del Santo Domingo Jazz Big Band. También ha participado en la banda acompañante de la afamada cantante portuguesa Filipa Pais.
El cuarto miembro del cuarteto siempre es un invitado especial, un talentoso músico quien, al igual que estos, da lo mejor de sí cada miércoles para deleitar a un público que semana tras semana crece en este maravilloso espacio, un Puerto en medio del mar de la transitada ciudad capital. Te animas? Ya lo sabes, los miércoles a las 8:30PM Jazz en el Puerto.
Nuestra próxima entrega de esta serie será
Jazz en Vivo en Santo Domingo: Viernes de Jazz en La Briciola
martes, 2 de octubre de 2007
Jazz en Vivo en Santo Domingo: Los Lunes de Jazz en La Masia
No era nuestra intención iniciar las reseñas de Jazz en Vivo en Santo Domingo con las actividades en el Restaurant La Masia de la Zona Colonial, pero anoche asistimos a la apertura del nuevo espacio y quedamos tan y tan a gusto con lo que escuchamos y vivimos que aquí queremos plasmarlo.
Este Restaurant de la Arzobispo Portes en la Zona Colonial es una muy antigua casa que ha sido decorada al mejor de los estilos de la vieja España. Uno abre la puerta y entra directamente al área del bar a la izquierda, a la derecha mesas para disfrutar de tapas, vinos y otros refrigerios. Luego sigue entrando y se encuentran las mesas principales del restaurante, decoración sencilla, nada de opulencia. Y al continuar hacia lo que era el patio español de la vieja edificación entras a la mejor parte de este establecimiento, un área grandísima que ha sido techada y tiene aire acondicionado, con muchas mesas, una tarima y buen equipo de música.
Aquí se dan cita varios días a la semana cantantes, músicos, bohemios que disfrutan de un lugar sin más pretensiones que las de tener un espacio apto para tocar, cantar, escuchar y disfrutar buena música entre amigos. Mientras toca y canta el artista de la noche, de repente se para uno de los del público y canta “Lagrimas Negras” muy bien acompañado por un tremendo guitarrista, para darles el ejemplo. Rafael, el dueño, personalmente pasa por cada mesa y asegura que todos la pasen bien, y, que voz la que tiene, como canta este español que visito nuestras tierras hacen unos buenos años, se enamoró de nuestra isla y de una de sus ciudadanas y aquí se ha quedado, para bien nuestro. Felicitaciones por el lugar!!!
Pues bien, ahora a lo que vinimos, el Jazz de los Lunes en La Masia.
Anoche se dio formal apertura a los Lunes de Jazz con el Jordi Masalles Trío, conformado por Jordi en la batería, Héctor Santana en el bajo y Bienvenido Dinzey en los teclados. Este trío es muy, pero muy bueno.
Este espacio se presta a que se toque Jazz en vivo a todo dar, en vez de algo más suave y tranquilo como suele ser en otros establecimientos, lo cual fue lo que ocurrió anoche. Toda una descarga de straightahead jazz. Oferta muy balanceada entre estándares de Jazz, Funk, Latin y Brasileños. Tocando excelentes versiones de Lucky So and So, Stolen Moments y Watermelon Man entre otros, llama mucho la atención lo bien que se llevan los tres y como disfrutan el tocar juntos. Parecían niños jugando en el recreo en el colegio.
Y para no romper con la tradición de La Masia de que cualquiera de entre el público puede subir a tocar o cantar, entre aplausos invitaron a Ania Paz a acompañarlos y de las dos piezas que tocó, nos encantó la versión de Afternoon in Paris que seleccionaron. Volvemos a decirles que aquí en este patio hay mucho talento, de esto ya no existe la menor duda.
Nuestra recomendación es pasar unas muy agradables horas en compañía de Rafael y sus empleados en La Masia, comiendo, bebiendo, compartiendo mientras se dan el tremendo banquete que nos ofrece el Jordi Masalles Trío todos los lunes a partir de las 9:00PM.
Nuestra próxima entrega será
Jazz en Vivo en Santo Domingo: Jazz en el Puerto
Jordi Masalles Trío con Ania Paz
lunes, 1 de octubre de 2007
JAZZ EN VIVO!!! en Santo Domingo
Hay maneras de escuchar la música de los músicos, y hay maneras de escucharla.
Que mejor manera de escucharlo que hacerlo en un ambiente sumamente agradable y confortable; con buenos amigos; excelente selección de bebidas; comida apta para recibir estrellas Michelín; y, un grupo de nuestros mejores músicos tocando el más variado de los repertorios para al mismo tiempo deleitar al público y sentir que están tocando Jazz no algo “suave y sin carácter”.
Esta manera de disfrutar el jazz está disponible en Santo Domingo, en Santiago y otras poblaciones de nuestro país. Jazz en Dominicana iniciará una serie de artículos sobre cada agrupación que toca y donde tocan.
Iniciaremos en Santo Domingo donde hay cuatro restaurantes que ofrecen a su público muy buenas ofertas jazzísticas, estos son: Emilio’s Gourmet, La Masía, Puerto Bonito y La Briciola.
Emilio’s Gourmet, situado en la Calle Roberto Pastoriza No. 52, tiene a Guillo Carías y su 4+1 todos los lunes desde las 9:00PM. Guillo en el piano es acompañado por Gustavo “Cuquito” Moré en el bajo, Wellington Valenzuela en la batería, Moreno Fassi en el trombón y Guarionex Merette en los saxofones. (809-565-3070)
La Masía es la nueva oferta, ya que justamente hoy a las 9:00PM inicia sus lunes de jazz con un trío formado por Jordi Masalles en la batería, Bienvenido Dinzey en el piano y Hector Santana en el bajo. La Masía está en la Calle Arzobispo Portes No. 110, en la Zona Colonial. (809-686-7325)
Jazz en el Puerto es la oferta que desde Septiembre se celebra todos los miércoles a las 8:30PM en el Porto Bonito de la Avenida 27 de Febrero No. 299 (entre la Esq. de Tejas y el Palacio del Mofongo) y el jazz está a cargo de Pengbian Sang y su cuarteto. Conformado por Pengbian en el bajo, Federico Méndez (guitarra), Remy Taveras (batería) y el cuarto miembro es un invitado. (809-540-3053)
Los Viernes de Jazz en el La Briciola de una manera u otra vienen celebrándose desde los años 70’s. A partir de las 9:00PM pueden ir a disfrutar de Jordi Masalles y su Cuarteto en este local situado en la esquina Arzobispo Meriño con Padre Billini de la Zona Colonial. A Jordi en la batería lo acompañan, Micky Creales en el piano, Jácin Pérez en el bajo y siempre tienen a un invitado de honor como el cuarto miembro de la agrupación. Por aquí han desfilado los mejores músicos de nuestro país, así como varios del exterior. (809-688-5055)
Estos son los lugares donde hay Jazz en vivo un día determinado semana tras semana, hay muchos otros en nuestra ciudad, y estaremos informando sobre ello. Entre estos están Punto y Corcho, Cinema Café, así como el recién creado espacio de Jazz en Dominicana en Casa de Teatro.
Mientras tanto, ya saben donde, cuando y con quien!!!
sábado, 29 de septiembre de 2007
Wateke cumplió años, y que Fiesta !!!
Cinema Café fue el escenario escogido para que la agrupación Wateke celebrara su tercer cumpleaños, y señores que Fiesta de Jazz más bueeeena!!!
Ante casa llena y más, Rafael, Joe, Remy y José Miguel tocaron un muy, pero muy inspirado Jazz ante familiares y amigos que acudieron a disfrutar de su buena oferta, cantar “cumpleaños feliz” y degustar del rico bizcocho de chocolate.
Antes de comentar más sobre lo de anoche, habíamos prometido en el artículo que publicamos el pasado día 23 darles a nuestros lectores el significado del nombre del grupo. Hablamos con los muchachos sobre esto y aquí les tenemos la respuesta…
“La palabra “Wateke” viene de la cultura cubana. En la hermana isla de cuba la palabra “guateque” que significa fiesta campesina, no es más que una celebración realizada en el campo, la cual puede ser con motivo de una boda, un bautizo, un cumpleaños etc. Al parecer esta palabra, degeneró en “Wateke”; la cual es muy utilizada en Suramérica, con significado de bonche, chercha, pasar un momento agradable. Nosotros elegimos esta palabra por una coincidencia ocurrida en uno de los primeros ensayos, donde el pianista José Miguel decía que el sentía que el grupo tenía mucho “Wateke”, lo que inmediatamente llamó nuestra atención, y decidiendo unánimemente que ese sería el nombre del grupo. Luego de investigar y descubrir el significado de la palabra nos dimos cuenta de que le viene como anillo al dedo a lo que nosotros hacemos como banda, ya que nuestra música es bien alegre y contagiosa y difícilmente pasa desapercibida; contrario a lo que muchos podrían pensar (por ser instrumental), cuando “Wateke” suena, inmediatamente se siente un ambiente de fiesta y alegría y positivismo”.
Ahora de vuelta a la Fiesta de Cumpleaños de anoche, señores que buena oferta presentaron estos muchachos, todo un bonche de jazz, alrededor de una chercha fiestera (o sea, todo un wateke). La música rica en fusiones rítmicas; los músicos todos excelentes profesionales que maneja magistralmente sus instrumentos, los conceptos; los arreglos muy de acorde a las piezas, pero en especial al ambiente del lugar.
Que buen trabajo el de Rafael en la batería con nuestros diversos ritmos y sus variantes, sustituyendo la sección rítmica: tambora, guira, conga y cencerro; abarcando los ritmos que se realizan en la tambora: merengue, pambiche, ritmo a lo maco, caballito, mangulina o yuca, repiques de los ritmos, soleos de tambora y soleos de guira.
Joe nos dejo a todos queriendo más, que bajista más bueno tenemos en él, marca sólida, siempre dejándose sentir pero sin sobresalir. Es más, eso es lo interesante de ellos, todos, sin excepción son muy buenos músicos, tocan en total armonía, disfrutan de tocar juntos, sin que ninguno esté por delante o por encima del otro. Todos son uno y uno son todos (que nos excuse Dumas), quizás por eso ya llevan 3 años juntos.
José Miguel es el más tranquilo del grupo, pero no se dejen engañar, maneja ambas manos muy bien, usa todas las 88 a su querer, tira improvisaciones donde menos las esperas, y bien que caen. Buena impresión la que nos dejó. Y, Remy, ohhh Remy!, que sonido más dulce sale de su alto, nos deleitó varias veces con unos solos muy inspirados. No sabemos si todos los notaron, pero a un joven Crispín nos pareció estar escuchando. Y, por supuesto no nos defraudaron con la excelente versión de Come With Me, el saxo y los teclados imitando la voz de Tania María nota a nota.
Estos chicos merecen ya salir a la palestra nacional, han agotado exitosas presentaciones en diversos escenarios como el de Cinema Café. Esperemos que sean tomados en cuenta en uno de los festivales venideros, así como que también incursionen pronto en una producción discográfica.
Hubo un poco de todo en esta fiesta a que fuimos invitados, Latin Jazz fusionado con un poco de Funk, Pop, Rock y Samba resultando en un alegre “bonche” para cerrar esta noche lluviosa llena de música; refrigerios, bizcocho, pero sobre todo mucho camarería.
Una Explosión de Arte, Danza y JAZZ
Una fusión de música, danza y pintura fue lo que Mariselis Soñé, José Frometa y Marroma Productions promovieron como oferta para la presentación de Josean Jacobo y Tumbao. Una explosión de Arte, Danza y JAZZ fue lo que ocurrió anoche en la Cinemateca Dominicana.
Interesante y arriesgada producción que mezclo cuadros del Galerista Viriato Pernas Piantini, un cuerpo de bailarines del Teatro Popular Danzante y unas piezas musicales muy bien seleccionadas por Josean.
Vestidos todos de blanco salieron al escenario Josean y su Tumbao. Muchos han preguntado a la redacción que quienes son Tumbao, y aquí la respuesta: Tumbao es un quinteto de excelentes músicos dominicanos que tocan un Latin Jazz con su propio estilo y sello, no andan “buscando” un sonido, ya lo tienen; y el mismo es de primera. Creemos que lo que hace falta a esta agrupación es realizar una mayor cantidad de presentaciones y darse un buen baño de pueblo en estas para que logren captar mayor público.
Jacín Pérez en el bajo, Otoniel Nicolas en la batería, Harrington De León en la percusión, Guri Abreu en los saxos y Josean en teclados salieron a dar lo mejor de sí y lo lograron. Con la excepción de “Impressions” de John Coltrane, todas las demás eran composiciones originales de este joven valor nuestro que ha tenido la dicha de estudiar Composición de Jazz en Berklee Collage of Music.
Llama la atención varias cosas:
1.- Las fusiones del Jazz y nuestros ritmos afro-antillanos que logra en unas canciones que fluyen desde inicio hasta fin en estructuras muy bien definidas y que al mismo tiempo dejan suficiente libertad para las improvisaciones de los miembros del grupo,
2.- Los arreglos que le hace a cada instrumento son de primera,
3.- Josean no trata de ser el centro del grupo, le da espacio a cada uno, todos tocan como agrupación, y todos tienen sus momentos dentro de cada pieza,
4.- Excelentísimo trabajo realizado por Jacín, Otoniel y Harrington.
5.- Excelente la decisión de incluir a Guri y su saxo. El es todo un maestro que hace que su tenor suene a hembra, como debe de ser, y su sonido está a la altura de un Stitt o un Klemmer.
El concierto:
Muy acertado la introducción entrando desde atrás el locutor y la conga, muy interesante el uso de los bailarines, muy bien el hacer la conexión de nuestros ancestros, nuestro pueblo, la azucar, el melao, la caña para iniciar con “The Waiting” un Gaga Jazzeado. Siguiendo con “Cacara”, “Hormiga”, “Impressions” en cha cha cha (muy bien hecho), “Unknown”, “Tormenta Tranquila”, “Salto de Fe” y “Food Fest” para cerrar.
Estas composiciones hay que tomarlas en cuenta, a veces mezcla de straightahead con Latin, a veces fusiones de nuestros ritmos con el Jazz. Fluidez en cada pieza, al igual con la presentación de cada una dentro del programa, muy bien pensadas.
Las favoritas:
Con una descarga controlada de todos los instrumentos emulando a truenos y relámpagos inicia la lluvia que pronto sede y luego llega la calma, la tranquilizante llovizna del piano y el suave soplo del saxo con los truenos ya distantes de fondo. Así es la canción “Tormenta Tranquila”.
Y “Food Fest”, compuesta en honor a Palmieri, donde todos le hacen tremendo honor con esta pieza llena de descargas rítmicas por doquier contando excelente trabajo de Otoniel, Harrington y Guri.
En espera de nuevas presentaciones de esta agrupación, que desde su presentación el año pasado en La Trattoria del Vesuvio hasta este escenario ha ido en franca mejoría.
jueves, 27 de septiembre de 2007
Jazz Entre Amigos
El Miércoles 12 de septiembre ese bendito y mágico lugar sito en la Arzobispo Meriño, sede principal del Duende Mayor, abrió sus puertas de par en para al espacio “Jazz en Dominicana en Casa de Teatro”. Ese día, y los subsiguientes miércoles, la Casa ha estado repleta de amistades, amigos, familiares, músicos, compositores, artistas, prensa y tantos otros que con mucha ilusión se reúnen a compartir de una programación, variada e interesante, que logra que el espacio siempre sea fresco. Se había dicho que ningún miércoles sería igual, definitivamente parece que eso será cierto, al menos por las experiencias hasta la fecha y las programaciones ya anunciadas para los próximos meses.
Pero anoche fue que realmente el espacio se inauguró, con la celebración del concierto Jazz Entre Amigos. Pues ese ha sido el constante desde que Jazz en Dominicana nació hace ya casi un año. El Blog y su concepto nace entre un grupo de amigos, y que mejor manera de “bautizar” este espacio que con un concierto entre amigos, por amigos y para amigos. Acompañando a los anfitriones Octavio y Fernando estaban Guy, Sandy, Rafelito, Rafa, Jeremías y Alba. Los apellidos no son necesarios, todos los conocen, son amigos.
La noche comenzó con una lluvia, que quizás pudiera asustar a muchos, pero estos amigos miraron hacia arriba y compartieron la idea que si, si era lluvia, pero de bendiciones. El de Arriba estaba dando las suyas al proyecto.
La noche acabo con otra lluvia, pero esta de alegría, de sonrisas, de satisfacción. Jazz entre Amigos bajo el nombre de “Jazz en Dominicana en Casa de Teatro” es ya una realidad, el espacio anoche fue formalmente bautizado y lo atestiguaron tantos y tantos que habían ido a presenciar un concierto y fueron premiados con lo mejor que el Jazz tiene que ofrecer: una verdadera sesión de jammeo (Jam Session).
El que asistió anoche bien pudo haberse sentido estar presente en el Blue Note de New York, Yoshi’s de Oakland, el Hot House de Chicago, Sweet Lorraine’s de New Orleans o el Sunset de París. La calidad de nuestros chicos del patio está a la altura de cualquier mortal que haya tocado en estos clubes.
Estos amigos anoche estaban bien compactos, tocando desde sus corazones, pues para ellos al igual que los organizadores del espacio, significaba lo mismo: Que el Jazz está y seguirá Vivo en nuestro País!!! Y dieron lo mejor de si, lo disfrutaron plenamente, un solo le seguía a otro, una descarga llamaba a la otra. Todos estaban viviendo lo mismo, el Jazz es y siempre será especial por la manera en que la improvisación toma la delantera, en el como los músicos logran alimentar el uno al otro, el uno con el otro y el uno del otro: Eso es Jazz!!!
Y para muestra de que aquí hay excelentes músicos, para la última canción de la noche bajan de la tarima Guy, Rafa y Jeremías para dejarle sus instrumentos a tres amigos (Jason, Dionisio y Jacín) quienes subieron desde el público y la banda toco como si siempre estuviesen tocando juntos, improvisando, jammeando y dejando a todos locamente enamorados de la música y de este espacio.
Jazz Entre Amigos. Si, este y todos los miércoles!!!
domingo, 23 de septiembre de 2007
Concierto: JAZZ ENTRE AMIGOS
Este miércoles 26 de septiembre Jazz en Dominicana en Casa de Teatro presentará el concierto “Jazz Entre Amigos”.
En Octubre del 2006 el Blog Jazz en Dominicana, dedicado exclusivamente al Jazz en nuestro país, nace “entre un grupo de amigos” (http://jazzendominicana.blogspot.com), y que mejor manera de celebrar este nuevo espacio; que semanalmente reúne a amantes del Jazz, amigos, músicos, compositores y público en general a compartir de una programación especialmente diseñada pensando en todos; que con un concierto de Jazz.
JAZZ ENTRE AMIGOS reunirá a un grupo de amigos de Jazz en Dominicana a deleitar a todos los presentes con un concierto de Jazz de alto octanaje. Ellos son:
Guy Frometa – Bateria
Sandy Gabriel – Saxofones
Rafelito Mirabal – Teclados
Rafa Payán – Guitarra
Jeremías King – Bajo
Y, como invitada especial, la voz de Alba Cols
Octavio había anunciado que “cada miércoles habrán sorpresas. Ninguno será igual al otro” y esta es una de ellas.
Así que ya saben, miércoles 26 de septiembre en Casa de Teatro, se dará inicio al concierto a las 9:00PM en punto, lleguen temprano y acompáñennos en otra entrega de Jazz en Dominicana en Casa de Teatro. Y, es GRATIS!!!
Wateke celebra su 3er aniversario con concierto en Cinema Café.
Este viernes 28 de septiembre a las 11:00PM el grupo Wateke celebra su 3er aniversario con un concierto en el Cinema Café de la Cinemateca Dominicana en la Plaza de la Cultura. Costo: $50.00
Wateke es un cuarteto de Jazz y música variada que ha tenido muchas participaciones diversas actividades culturales. Nos enviaron su versión de “Come With Me”, canción que está entre las favoritas nuestras en voz de Tania Maria, y nos llamó la atención el excelente trabajo del saxofonista y el pianista en la pieza, razón por la cual estaremos presente este viernes. Luego los presentaremos formalmente a los lectores de Jazz en Dominicana. Que significa Wateke? Pues se los diremos en dicho artículo.
Los integrantes de Wateke son:
Rafael Díaz: Baterías y Percusión. Percusionista sinfónico desde hace más de 15 años. Profesor de Batería del Conservatorio Nacional de Música. Compositor de la muy interesante pieza: Tutti-Pambiche.
Joe Nicolás: Bajo. Ha participado en producciones de Ramón Orlando y la 2da y 3ra producción discográfica de Juan Luís Guerra. Compositor del tema "El Burro y el Pavo”. Actualmente es profesor de bajo en el Conservatorio Nacional de Música, Director de la Banda de Jazz y Director del Departamento de Música Folklórica y Popular del Conservatorio.
Remy Vargas: Saxofones y Flauta. Ha formado parte de grupos como, Bacachá Latin Jazz, Banda de Jazz del Conservatorio y Son Familia, entre otros. Como instrumentista clásico formó parte de la Orquesta Sinfónica Juvenil. Ha interpretado en dos ocasiones el concierto para saxofón y orquesta de Bienvenido Bustamante, acompañado de la Orquesta Sinfónica Nacional. Recientemente ha ingresado al Staff docente del Conservatorio Nacional de Música como profesor de saxofón en el Departamento de Música Folklórica Popular.
José Miguel Cabrera: Piano y Teclados. Actualmente es instructor del Coro Nacional y recientemente ha ingresado al staff docente del Conservatorio Nacional de Música como profesor de piano jazz en el departamento de música folklórica y popular.
Josean Jacobo y Tumbao
Se presentan en la Cinemateca Dominicana el viernes 28 de septiembre a las 8:00PM.
Una fusión de música, danza y pintura es la oferta que Mariselis Soñé y Marroma Productions ha preparado para este viernes en la Cinemateca con la presentación de Josean Jacobo y Tumbao. Es una propuesta de Latin Jazz que el talentoso Josean nos tiene y con el cual pretende colocarse a la vanguardia jazzística nacional.
El grupo tocará composiciones de Jacobo que fusiona el jazz con ritmos caribeños como: merengue, salsa, son, rumba, gagá y cha cha cha, entre otros. La propuesta va más allá de tocar estándares de jazz, púes este músico mezcla los conocimientos musicales a que es expuesto en la mundialmente afamada casa de estudios, Berklee College of Music, con el calor de nuestra isla, su entorno, y nuestro folklore.
Para este concierto el inquieto Josean estará acompañado de un cuerpo de bailarinas del Teatro Popular Danzante bajo la coreografía de Senia Rodríguez. Así como también de una serie de obras del Galerista Viriato Pernas Piantini.
Jazz, artes plásticas y baile. Interesante oferta la que nos tiene Josean Jacobo y Tumbao. La entrada cuesta $150.00
jueves, 20 de septiembre de 2007
Aqui varias actividades que vienen en lo que resta del mes de septiembre.
Viernes 21, 10:00PM - Ania Paz Jazz Ensemble
Cinemacafé de Cinemateca Dominicana en la Plaza de la Cultura a $50.00
Ania Paz (piano), Virgilio Feliz Jr. (bateria), Félix Cabral (bajo) y Juanmy Fernández (percusión)
Interpretarán temas de su nuevo CD llamado “Festejo Dominicano”
Miércoles 26, 9:00PM – Concierto Jazz Entre Amigos
En Jazz en Dominicana en Casa de Teatro – Gratis
Guy Frometa (bateria), Sandy Gabriel (saxos), Rafelito Mirabal (piano), Rafa Payán (guitarra) y Jeremías King (bajo)
Viernes 28, 10:00PM - Grupo Wateke
Cinemacafé de Cinemateca Dominicana en la Plaza de la Cultura a $50.00
Rafael Diaz (bateria), Joe Nicolás (bajo), José M. Cabrera (piano) y Remy Vargas (saxos)
Wateke celebra su 3er Aniversario
Viernes 28, 8:00PM - Josean Jacobo y Tumbao
Auditorio de Cinemateca Dominicana en la Plaza de la Cultura a $100.00
Con bailarinas del Teatro Popular Danzante, coreografía de Senia Rodríguez
JAZZ EN VIVO!!! en Santo Domingo
Guillo Carias y 4+1 todos los Lunes - 9:00PM - Emilio's Gourmet
Pengbian Sang y Cuarteto todos los Miércoles - 8:30PM - Puerto Bonito
Jordi Masalles y Cuarteto todos los Viernes - 9:00PM - La Bricciola
JAZZ EN VIVO!!! en Santiago
Aleina’s todos los Lunes - 9PM - C/7 #23 Jardines Metropolitanos
Palermo: Todos los Martes son "Martes de Jazz"
Punta y Corcho: Último Jueves de cada mes
