Las agrupaciones en Sajoma 2025 - David Almengod & Marakande

Las agrupaciones en Sajoma 2025 - David Almengod & Marakande

Jazz en la Loma, como es conocido el Sajoma Jazz Festival celebrará su versión número catorce el próximo sábado 29 de noviembre a las 7:00PM en el Salón de Asambleas del Club Cooperativa San José, Guajaca, entrada San José de las Matas. El costo de entrada es de RD$1,000.00 por persona.

A continuación presentamos a David Almengod & Marakande:

David Almengod es un percusionista, compositor, arreglista y director dominicano, reconocido por su versatilidad en música tradicional, fusión y jazz. Su carrera combina interpretación en escenarios nacionales e internacionales con la producción musical y la dirección artística.

Ha compartido escenario con Juan Luis Guerra 440 y es miembro activo del Dominican Jazz Project, además de liderar su propia agrupación, David Almengod & Marakande. Su trabajo explora la riqueza de los ritmos afrocaribeños, fusionándolos con jazz y otros géneros contemporáneos.

Como gestor cultural, desde 2020 dirige el Sistema Nacional de Escuelas Libres del Ministerio de Cultura, implementando 34 escuelas de arte en comunidades vulnerables, promoviendo el acceso a la educación musical y artística en barrios de alto riesgo.

Su trayectoria incluye presentaciones en festivales internacionales de jazz y cultura, y colaboraciones con artistas de renombre. David ha recibido reconocimientos por su labor artística y pedagógica, consolidándose como referente de la percusión dominicana y la promoción del jazz en República Dominicana.

David Almengod & Marakande: Más de 25 años de música dominicana y fusión

Desde su primer concierto el 4 de mayo de 1996 en Café Atlántico, David Almengod & Marakande han llevado al público la riqueza del folclor y la música popular dominicana, fusionada con jazz, rock dominicano y ritmos caribeños. La banda es creación y liderazgo de David Almengod, construida a partir de su aprendizaje, experiencia, trayectoria e investigación folclórica dominicana y caribeña. 

Marakande es una música de carácter colectivo, fruto del talento y la colaboración de numerosos músicos que han pasado por la banda. Entre ellos destaca Alexis de Peña, Rafa Payan, Peter Nova, Sandy Gabriel entre otros, cuya creatividad y experiencia han dejado una huella importante en la construcción de nuestro repertorio.

Sobre su participación en Jazz en La Loma, David comenta: 

"Siempre que me invitan a un festival de jazz, me siento feliz, emocionado y expectante, con la responsabilidad de ofrecer una puesta en escena al nivel de este público exigente. Aunque he tenido la oportunidad de tocar con artistas de la talla de Xiomara Fortuna, Ramón Vázquez, Sandy Gabriel, Rafelito Mirabal y Dominican Jazz Project, me siento honrado de estar por primera vez con Marakande en este festival.”

"Esta invitación representa la oportunidad de que el público de jazz, que aún no ha experimentado nuestra música en vivo, disfrute de una puesta en escena interesante y diferente, tanto para sus oídos como para la apreciación visual.”

El repertorio de Marakande refleja la riqueza cultural dominicana y la versatilidad de la banda, con piezas que combinan fuerza, creatividad y tradición. Entre ellas destaca “Corazón de Fuego”, pieza emblemática incluida en el primer disco y en el álbum Música Raíz. Cada interpretación refleja el bagaje artístico y la investigación folclórica de David Almengod, garantizando una experiencia musical única. 

e prepara para un segundo disco.

En esta ocasión, Marakande se presenta con músicos que han acompañado a David en distintos momentos de la trayectoria de la banda: Rafa Payan – guitarra; Diego Payan – bajo; Gonzalo Frometa – batería; Riber Almengod – percusión; Jean Hipólito Cuevas – teclados y acordeón; Genesis Zabala – flauta; y, David Almengod en percusión y dirección musical.

Como creador y líder de la banda, David Almengod reafirma su compromiso de compartir la riqueza de la música dominicana con un público exigente y amante del jazz, ofreciendo un espectáculo que combina tradición, innovación y la fuerza de una trayectoria de más de 25 años.

Las boletas pueden ser compradas en:

SAJOMA:

- Restaurante El Serrano. Av. Santiago 107. 809-571-6348

- Tienda Atuendos. Calle Ramón Matías Mella 21. 809-535-0442

SANTIAGO: 

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- Fotoestudio A

Las agrupaciones en Sajoma 2025 - Pat Pereyra & Banda

Las agrupaciones en Sajoma 2025 - Pat Pereyra & Banda

Jazz en la Loma, como es conocido el Sajoma Jazz Festival celebrará su versión número catorce el próximo sábado 29 de noviembre a las 7:00PM en el Salón de Asambleas del Club Cooperativa San José, Guajaca, entrada San José de las Matas. El costo de entrada es de RD$1,000.00 por persona.

A continuación presentamos a Pat Pereyra & Banda:

Patricia Mercedes María Maximina Pereyra Contreras es PAT PEREYRA, cantante y compositora dominicana, conocida en nuestro país como la dama del Blues, sus interpretaciones se basan en blues y jazz en fusión con elementos variados, que van desde el rock hasta el World Music. Ella ha participado en los más importantes escenarios y festivales de jazz de República Dominicana.

Patricia se auto-define como una Artista del post modernismo caribeño. Compartiendo que: Mi música es una inspiración ecléctica muy particular de sonidos del mundo fusionados con sutil discreción y que abarca una visión poética y apasionada en sus letras.

Jugamos cinco preguntas con Patricia Pereyra. A continuación sus respuestas.

1.- ¿Es esta tu primera participación en el Jazz en La Loma - Sajoma Jazz Festival?

PP: No. Hemos participado en dos ocasiones anteriores.

2.- ¿Como te sientes de estar en esta versión del festival?

PP: Nos sentimos muy honrados y contentos de compartir escenarios con otros invitados fantásticos.

3.- ¿Quienes conforman el grupo que te acompañará para este concierto?

PP: Me acompañan: Rafelito Mirabal en teclados, Guy Frómeta en batería, Isaac Hernández en guitarra, Edward Olivo en bajo, e Ivanova Casimiro en violín.

4.- ¿Que tipo de repertorio nos traes?

PP: Fusiones, jazz, blues… y ….

5.- ¿Hay algunas palabras que quieres dejar a nuestros lectores?

PP: Quiero invitarlos a pasar unas horas magníficas de buena música en JAZZ EN LA LOMA el Sábado 29 de noviembre a las 7:00pm en Sajoma.

Las boletas pueden ser compradas en:

SAJOMA: 

- Restaurante El Serrano. Av. Santiago 107. 809-571-6348

- Tienda Atuendos. Calle Ramón Matías Mella 21. 809-535-0442

SANTIAGO:

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La versión 2025 del Sajoma Jazz Festival será el sábado 29 de noviembre

La versión 2025 del Sajoma Jazz Festival

será el sábado 29 de noviembre

Jazz en la Loma, como es conocido el Sajoma Jazz Festival celebrará su versión número catorce el próximo sábado 29 de noviembre a las 7:00PM en el Salón de Asambleas del Club Cooperativa San José, Guajaca, entrada San José de las Matas. El costo de entrada es de RD$1,000.00 por persona.

Este año el festival presentará a las agrupaciones dominicanas Pat Pereyra & Banda y David Almengod & Marakande, y desde Estados Unidos el Ari Hoenig Trío.

Esta celebración será un tributo a la música y la cultura, un recordatorio de la importancia de mantener vivo el jazz en San José de las Matas. Este evento es posible gracias al esfuerzo y dedicación de personas, cuyo compromiso y amor por el jazz han dejado una huella imborrable en la comunidad.

"Jazz en la Loma" en Sajoma se ha convertido en uno de los eventos musicales más destacados del país, atrayendo amantes del jazz no solo a nivel nacional, sino también de países vecinos como Puerto Rico, Venezuela y Haití, entre otros. El evento ha presentado a importantes y aclamados intérpretes del género, tanto dominicanos como internacionales. El mismo nació en una fría noche de noviembre, cuando un grupo de amigos conversaban en la Mansión, San José de las Matas, sobre la posibilidad de llevar a cabo un concierto de jazz en ese entorno mágico que todos disfrutaban. Ese sueño se hizo realidad en el año 2011, y desde entonces, el entusiasmo se ha convertido en un deber: difundir el jazz y promover uno de los destinos de montaña más hermosos y seguros de la República Dominicana.

Las boletas pueden ser compradas en:

SAJOMA:

- Restaurante El Serrano. Av. Santiago 107. 809-571-6348

- Tienda Atuendos. Calle Ramón Matías Mella 21. 809-535-0442

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Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2025 - Javier Vargas y la educación musical - 4 de 4

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2025

Javier Vargas y la educación musical

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La carrera de Javier “Javielo” Vargas articula con solvencia la labor artística, la pedagogía transformadora y la gestión cultural de alto impacto. Su compromiso con el desarrollo de una identidad musical dominicana contemporánea, junto a su capacidad para tender puentes entre instituciones locales e internacionales, lo convierte en una figura indispensable del panorama musical actual del Caribe.

Como compositor, ha construido un lenguaje auténtico y moderno; como educador, ha transformado estructuras formativas y multiplicado oportunidades; y como intérprete, continúa explorando nuevas sonoridades con una voz clara, comprometida y profundamente conectada con sus raíces.

Para el cierre de nuestra entrevista le solicité unas palabras al músico y también educador Alfredo Balcacer, quien con mucho gusto y honor nos compartió lo siguiente:

Javier Vargas es uno de los educadores y formadores de músicos más importantes de la República Dominicana. Desde hace muchos años, ha estado motivando a jóvenes en busca de sus sueños para postularse al programa de Berklee en Santo Domingo. A través de este programa, músicos jóvenes han desarrollado sus carreras en Boston, experimentando en el estudio musical a un nivel más alto.

En mi parte, Javielo, como le llamamos cariñosamente, ha sido un profesor, mentor, pero, más importante, un gran amigo. Compartimos una amistad de más de 25 años en la que no solo ha compartido su conocimiento y sabiduría conmigo, sino que también ha sido un soporte emocional en momentos retadores durante mi estancia académica en Estados Unidos. Javielo es una persona que no solo te educa, sino que también se preocupa por tu bienestar, por lo que es tan querido por todos los estudiantes que han estudiado bajo su tutela. Él fue la persona encargada de prepararme para entrar al Conservatorio Nacional de Música y el profesor que me ayudó a desarrollar muchas de las técnicas que hoy en día aplico en mi instrumento, la guitarra. Como profesor, tiene mucha paciencia con sus estudiantes y les brinda la información que necesitan para subir al siguiente nivel.

Aparte de todo lo mencionado, Javielo es un guitarrista virtuoso, un gran compositor y cuenta con una larga trayectoria en los grupos de rock y jazz de la República Dominicana, participando en festivales y conciertos en Santo Domingo y otras ciudades. Siempre lo he admirado y me enorgullece poder decir que cuento con su amistad y su cariño.

Las preguntas y respuestas de esta última parte de la entrevista se titula: Mirando al futuro! Continuemos con ella…

Jazz en Dominicana (JenD): ¿Cómo ves el rol del Internet y plataformas en línea en la educación musical?

Javier Vargas (JV): El internet es una herramienta poderosa. Los estudiantes pueden acceder a música, biblioteca de libros. Antes era impensable tener acceso a tanta información. A veces tanta abundancia puede ser abrumadora. Y por eso siempre sigue siendo importante la guía de un maestro. Esto es fundamental para la orientación y el aprendizaje.

JenD: ¿Cuál, para ti, es el balance entre la música, el intelecto y el alma?

JV: Si quieres una respuesta artística, te puedo decir que para mí el conocimiento y el desarrollo técnico e intelectual no limita el alma o el feeling, como le dicen algunos. Al contrario, abre mucho más los caminos. Y en la música se necesita ese equilibrio, lo racional ayuda a ordenar y el alma le da sentido y verdad a todo lo que uno hace.

JenD: Si pudieras cambiar algo en el mundo de la música, y se pudiera convertir en realidad, ¿qué sería?

JV: Que la educación musical fuese un derecho universal. Que todos puedan acceder a éste sin importar su condición social. Entiendo que una sociedad donde cada persona tenga acceso a aprender música o a tener una experiencia con ésta, va a ser una sociedad más sensible, más crítica y más humana.

JenD: ¿Qué planes hay para Javielo en lo que queda de este año y con miras al 2026?

JV: Bueno, en noviembre se va a estrenar mi obra sinfónica, perdón, retomo la respuesta. En lo que queda de año tenemos la interpretación de mi obra sinfónica 1914 en un concierto de nuevos compositores de música sinfónica dominicana que va a realizar la orquesta Juan Pablo Duarte. Pienso seguir componiendo, también quiero reactivar mi proyecto de jazz contemporáneo “Atre“ con más música original, y creo que el próximo año seguiré trabajando por la educación musical en el país para consolidar los programas y los proyectos que tenemos y seguir abriendo puertas para los jóvenes músicos dominicanos.

JenD: En tus palabras, ¿qué quisieras adicionar y compartir con nuestros lectores?

JV: Gracias por el apoyo entusiasta a la música, agradecer el hecho de que existen estos medios para externar opiniones acerca del arte, y decir que la música me ha dado el privilegio de servir a través de la educación y la creación, y por eso estoy muy agradecido. ¡Sigan apoyando el arte!

Con estas palabras terminamos la entrevista, nuevamente las gracias a Javielo por el tiempo que gustosamente sacó de su agitada agenda para compartir con nosotros y con ustedes, por compartir con nosotros, por ser como es, por su entrega, pasión y espíritu de servicio. Siempre es muy placentera la experiencia de conversar con el sobre lo que está pasando con el, y en este caso, la educación musical en el país!

Compartimos su versión de My Funny Valentine, presentada en el espacio Lulu Live Sessions en el 2016. Javier Vargas & Atre para esta entrega estuvo conformado por: Javier Vargas - guitarra, arreglos y dirección musical; Samuel Atizol - Piano; Ronald Agustin Feliz - Saxofón; Abner Cabrera - Bajo; Laura Bonifacio - Voz; y, Oscar Rodriguez Tiburcio - Batería

https://www.youtube.com/watch?v=h0D1TMwZvRg

Jazz en Vivo en RD del 2 al 8 de noviembre

Jazz en Vivo en RD del 2 al 8 de noviembre

La música mueve multitud de sentimientos en nuestro interior, pero poder disfrutar de un concierto en directo, escuchar una canción que te tele-transporte mentalmente a un recuerdo vivido te hará vibrar de una forma increíble, tanto que te costará no emocionarte en el momento.

Vivamos el jazz de una especial manera en esta semana. Ni siquiera hay que buscar lejos, ya que habrán varios eventos en Santo Domingo, Santiago y Puerto Plata, siendo estos:

Lunes 3 de noviembre: Los Lunes de Jazz (Santiago):

Este lunes 3 de noviembre Los Lunes de Jazz estará fusionando géneros y generaciones. Sus invitados son la Jalapeño Band con un repertorio picante que mezcla rock, pop y jazz. Una banda joven con mucha energía que encenderá la noche del Lunes de Jazz en Uno Siete Ocho Bar,—y una nueva historia musical se seguirá escribiendo! El grupo de planta es: José Alberto Ureña en los teclados, Smarlly Belliard en el piano, Eustiquio Céspedes en la flauta, Kendrix Peña en el bajo, Emmanuel Cueto en la batería, Fatima Franco en voz y Cukín Curiel en la percusión, los habituales y los que llegan de improviso. La coordinación del espacio le recae a los músicos Fátima Franco y Cukín Curiel, quienes también participan activamente del evento!

Los Lunes de Jazz se celebran cada lunes a partir de las 8:30PM, en Uno Siete Ocho Bar, en la Av. Juan Pablo Duarte No. 178, en Santiago de los Caballeros. Cover de $250 p/p. Más info 809-889-2444

Miércoles 5: Noches de Jazz con 

Marea Alta Jazz Group (Santo Domingo):

Cada miércoles a partir de las 9:00 pm en el Seven Notes Piano Bar del Hotel Barceló Santo Domingo el Marea Alta Jazz Group presenta sus Noches de Jazz! Bajo la dirección del pianista Federico Ortíz, la agrupación hace entrega de un variado repertorio de los más conocidos estándares del Jazz, Latin Jazz y Bossa Nova. Dos novedades se adicionan a la propuesta. Además de que también asisten diversos músicos que suben a tarima para participar, tipo jam session, de la velada. Marea Alta Jazz Group son Melanie Acosta (voz); Miguel Montás (batería); José Dolores ¨Lolo¨ Mateo (saxofón); Ramón Guerrero Trinidad ¨Piro¨ (bajo); Duoyi Xi ( clarinete ); y, Federico Ortiz (piano y dirección musical).

Seven Notes Music Sessions presenta Noches de Jazz, con Marea Alta Jazz Group todos los Miércoles a partir de las 9:00PM en el Seven Notes Piano Bar del Hotel Barceló Santo Domingo; situ en la Av. Máximo Gómez esq. Av. 27 de Febrero. No cover.

Jueves 6: Live Jazz Sessions at Casa Luca (Santo Domingo):

El jueves 6 de noviembre Gustavo Rodríguez & Q-I Jazz Quartet, del gran amigo Hipólito (Cuino) Herrera, se presentan en Casa Luca. Cuino en piano estará acompañado por el también pianista Gustavo Rodríguez, Hidekel Martinez en batería, Marcos Asencio en contrabajo y Ronald Feliz en los saxofones. 

Live Jazz Sessions at Casa Luca, jueves 2 de octubre a las 8:00PM; situ en el Parque Habitat Center en la Calle Paseo de los Locutores esq. Av. Winston Churchill; para informaciones y reservas llamar al 829-679-8099

Viernes 7: Fiesta Sunset Jazz - Andres Master Aybar presenta:

The Blues Masters! (Santo Domingo):

Para abrir las presentaciones del mes de noviembre el Fiesta Sunset Jazz presenta, el viernes 7, a Andres Master Aybar con su muy especial evento: ¨The Blues Masters¨. En su último concierto, el 27 de junio, casa llena disfrutó a más no poder de Andrés Master Aybar y la Silver Band con su muy exitosa y aplaudida entrega: ¨Dos en Uno - El Concierto¨. Una noche en la que honraron a los famosos guitarristas Eric Clapton y Carlos Santana en una sola presentación.

Ahora el reconocido líder de la banda, Andres Aybar Aquino, alias 'Andrés Master’; quien -en su actuación- usará guitarras eléctricas, tipo slide y electro-acústica en tarima más la caja armónica D3, un sistema electrónico de armonías de voces; estará acompañado de Luís ¨Master¨ Gúzman teclados y voces, Rigo Zapata en bajo y voces, Francimar Lazala en batería, y su especial invitado, Alvaro Ludueña en la harmonica,, para una noche de blues, puro blues, nothin´ but the blues!

The Blues Masters será un concierto que entregará al público asistente una muestra de varios de los diferentes estilos del Blues de los Estados Unidos; tales como el Blues sureño (Southern Blues), el Delta Blues (de la cuenca del Mississippi), el Chicago Blues, entre otros… El concierto será en parte la realización del disco ''From The Cradle'' de Eric Clapton, disco que lanzó en el 1994 conformado por versiones de clásicos del blues en los diferentes estilos de tocarlos!!! No se pierdan de esta gran noche que nos tiene preparada Andrés con sus guitarras Bluesy Strat y su nueva hermanita Fender Blackie!

Fiesta Sunset Jazz es celebrado cada viernes a partir de las 8:00PM en el Dominican Fiesta Hotel & Casino, Piso 8. El hotel está en la Avenida Anacaona 101 del sector Mirador Sur de Santo Domingo.

Sábado 8: Café Lángos presenta: Jazz Night (Puerto Plata):

Jazz Night en Café Lángos en Puerto Plata donde cada sábado a partir de las 7pm el público que asiste deja que el ritmo del jazz te envuelva en éste ambiente único y acogedor. En Café Lángos. nuestra gran amiga Lourdes Batista-Jakab les invita a disfrutar de una velada especial llena de buena música a cargo de Relativos Band, deliciosa comida y bebidas que acompañan el alma.

Café Lángos está en la Av. Gregorio Luperón No. 20 en Puerto Plata. Para informaciones y reservaciones llamar al (829) 977-5448

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2025 - Javier Vargas y la educación musical - 3 de 4

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2025 

Javier Vargas y la educación musical

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Javielo (Javier Vargas) se desempeña actualmente como Director del Programa de Música Popular y Folclórica del Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo, donde ha liderado un ambicioso proceso de modernización curricular. Bajo su dirección, el programa ha incorporado estudios avanzados en armonía contemporánea, composición, análisis de repertorio, ensambles creativos, instrumentación, historia del jazz, prácticas de interpretación caribeña y producción musical, todo con un enfoque que busca balancear lo tradicional con lo innovador.

También dirige la Big Band del Conservatorio Nacional, agrupación con la que ha promovido tanto repertorio clásico del jazz como obras originales de compositores dominicanos. En 2023, fue además director musical de la Big Band del Centenario de AMCHAM (Cámara Americana de Comercio), donde dirigió un conjunto de músicos profesionales y estudiantes destacados en un concierto de gala conmemorativo. Esta primera parte será sobre Javier Vargas y el Conservatorio Nacional de Música (CNM); la segunda sobre el y Berklee en Santo Domingo.

Jazz en Dominicana (JenD): ¿Qué es el Conservatorio Nacional de Música (CNM)?

Javier Vargas (JV): Es la institución de formación musical más importante del país. Es donde se forman los músicos jóvenes en la música clásica y en la música popular. Y de aquí salen las diferentes generaciones que van formando el conglomerado de artistas de la música de nuestro país.

JenD: ¿Cómo se divide la formación musical en el CNM?

JV: Son dos áreas, el área de música clásica y el área de músico popular, y son programas técnico-profesional.

JenD: ¿Cómo es ésta en el área popular?

JV: Es un pensum de estudios de jazz, de música folclórica y popular dominicana. Tratamos de cubrir todo el contexto teórico que necesita tener un músico para trabajar profesionalmente. Y aparte de eso, las tradiciones dominicanas, tanto en lo folclórico y lo popular, así mismo como la tradición en el jazz.

JenD: ¿Qué haces en la actualidad en el CNM?

JV: Soy coordinador del Área de Música Popular, asimismo asisto también a nuestra directora, Paola González, e imparto materias como armonía, composición, improvisación, y ensamble de jazz.

JenD: ¿Cómo ves el talento que está surgiendo?

JV: Muy prometedor; hay jóvenes con mucho nivel y gran potencial.

JenD: ¿Cómo va el CNM hoy en día?

JV: El conservatorio es una institución pública. El día a día del conservatorio no es fácil por esta razón, pero vamos en un proceso de fortalecimiento y transformación, y cada vez más abiertos, que es algo muy importante. Hay algo que puntualizar, que el apoyo de las autoridades ha sido excelente en esta gestión.

Javier Vargas y Berklee en Santo Domingo

Uno de los aportes más trascendentales de Javier Vargas ha sido su rol como coordinador del programa Berklee en Santo Domingo, iniciativa que conecta al Conservatorio Nacional con Berklee College of Music. Gracias a su visión, el Conservatorio fue reconocido oficialmente como Berklee Global Partner School, lo cual permite una articulación académica directa que incluye audiciones locales, transferencia de créditos y validación de contenidos curriculares.

Desde la creación del programa, Javier ha sido responsable de acompañar y preparar a decenas de estudiantes dominicanos para sus procesos de admisión, audición y adaptación al entorno académico internacional. A través de su gestión, ha facilitado la obtención de más de 2.3 millones de dólares en becas, y ha sido mentor de una generación de jóvenes músicos dominicanos que hoy forman parte de la comunidad internacional de Berklee, muchos de ellos como artistas profesionales en diversas partes del mundo.

Le solicité unas palabras sobre Javielo a mi amigo Jason Camelio, a quien conocí en la primera versión del Berklee en Santo Domingo. Jason es músico, escritor, productor y en la actualidad es Vicepresidente Adjunto de Berklee Global Programs and Partnerships. El accedió con mucho gusto y nos envío lo siguiente: 

Javier Vargas es un Educador Musical Global

Berklee tiene el privilegio de contar con una importante conexión con la comunidad musical de la República Dominicana. Esta conexión se siente profundamente en los campus de Berklee, especialmente en Boston.

Luis Disla y Juan Luis Guerra fueron los primeros músicos dominicanos en unirse a Berklee en 1978. En 2006, Michel Camilo estableció una beca completa para que músicos dominicanos excepcionales asistieran a Berklee, lo que marcó el inicio de la era actual de un talento artístico excepcional. Al buscar al beneficiario de las Becas Michel Camilo, descubrimos que varios jóvenes músicos de gran éxito tenían algo en común: Javier Vargas, ex-alumno de Berklee.

La mayoría de estos músicos estudiaron con Javier de forma privada, en el Conservatorio Nacional de Música o en la Universidad de Santo Domingo. Javier fue su referente, maestro, guía musical y asesor. Javier es un embajador musical global ideal para Berklee. El hace uso de su experiencia personal para buscar elevar su propio arte y musicalidad, como ejemplo para sus estudiantes y para cualquiera que busque su guía. El éxito de los jóvenes músicos que han conectado con Javier es prueba de ello. La lista de nombres no solo es larga, sino también abrumadoramente impresionante.

Y... Javier lo hace de forma desinteresada. No puedo imaginar la cantidad de horas que ha invertido en las generaciones recientes, actuales y futuras de músicos dominicanos, para beneficio de la comunidad musical de la República Dominicana, de Berklee y del mundo.

Sigamos con Javielo y Berklee en Santo Domingo…

JenD: ¿Qué es Berklee en Santo Domingo?

JV: Berklee en Santo Domingo es un programa o evento académico que conecta a Berklee con jóvenes músicos dominicanos. Se realiza a inicio de cada año, en enero, y es un campamento de una semana donde recibimos profesores de Berklee que trabajan con estudiantes dominicanos por una semana.

JenD: ¿Cómo llegó el programa al país?

JV: A través de contactos y conversaciones con Berkeley desde tres puntos cardinales, Juan Luis Guerra, Michael Camilo, que fue la primera persona que trajo un evento de Berklee a República Dominicana, y un servidor. Cada uno estábamos haciendo diligencias para lograr esto, y todo se unió coincidencialmente, y gracias a Dios tenemos la presencia fija de Berklee en la República Dominicana desde hace más de 10 años.

JenD: ¿Cómo se desarrolla la semana?

JV: Los jóvenes tienen clases de días completos donde reciben talleres, masterclasses, clases de teoría, ensambles, y al final de la semana se hace un concierto. También durante la semana se realizan audiciones para becas para los estudiantes participantes, becas para estudiar en Boston específicamente.

JenD: El anuncio de becas es uno de los momentos más esperados. ¿Cómo es el proceso y los resultados?

JV: El anuncio de las becas es un momento muy emocionante, pues es un momento donde prácticamente le cambia la vida a un joven. El proceso de audición se realiza durante la semana con un equipo paralelo de profesores que vienen de Boston solamente a audicionar. Este es un proceso muy transparente y objetivo que se hace de manera privada con cada estudiante que se elige para audicionar y luego se eligen los ganadores de las becas. Es un momento muy, muy emocionante.

JenD: ¿Cuál ha sido el impacto del mismo?

JV: Enorme: El primer programa se hizo en enero del 2014. Antes de eso, se habían realizado dos audiciones para becas de Michael Camilo. El programa tiene dos niveles de impacto, yo siempre digo, que es el estudiante que participa y sigue haciendo vida aquí en República Dominicana. Antes de participar en este programa, siempre abordan todo ya de una manera diferente y con otra perspectiva, mucho más profesional, con una visión más seria de lo que es la música. Y en el caso de los que reciben becas y que logran acceder a ir a estudiar a Boston, es básicamente un cambio de vida y podemos verlo en el desarrollo profesional que han tenido muchos de estos jóvenes. El programa ha recibido más de 1,500 estudiantes durante los últimos 10 años, lo cual es una cantidad increíble y que ha tenido un impacto en cada una de las comunidades a las que estos estudiantes pertenecen. De todos estos jóvenes unos 150 han viajado a estudiar a Boston con Becas.

JenD: ¿Cuál es la importancia de este programa y su continuidad?

JV: Este programa simplemente aporta muchísimo a la educación musical en la República Dominicana. Aparte de esto, es algo que inspira a los estudiantes a mejorar cada día, y entendemos que su continuidad es vital para que se siga desarrollando la música en nuestro país.

JenD: ¿Qué es el acuerdo que declara al CNM un Berklee Global Partner?

JV: Eso significa que Berklee, a través de un proceso que duró varios años, reconoce el nivel académico del conservatorio y permite convalidar créditos cruzados en el conservatorio directamente. Ahora mismo, el programa del conservatorio puede transferir 40 créditos a Berkeley, lo que es casi un año de estudio. Más adelante, seguiremos desarrollando este acuerdo y la meta es lograr que un estudiante solamente tenga que estudiar dos años en Berkeley para conseguir su licenciatura después de haber cursado la carrera del conservatorio.

JenD: ¿Cómo te sientes sobre esta versión de Berklee en Santo Domingo?

JV: El programa que estamos preparando para enero del 2026 es bien bien interesante por el roster de profesores que viene, los artistas invitados, y el talento local que voy viendo a través de las aplicaciones.

Ya casi terminando, nos queda una sola parte de cuatro, y la misma son nuestros intercambios sobre lo que viene, en una entrega titulada: Mirando al futuro!

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2025 - Javier Vargas y la educación musical - 2 de 4

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2025

Javier Vargas y la educación musical

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Para dar inicio a esta segunda parte de nuestra entrevista a Javier Vargas, le pedí unas palabras al músico y educador Antonio Brito. Ambos disfrutan de una muy larga y profunda amistad. A continuación las mismas:

Javielo es alguien que decidió escribir su historia a partir del darse a los demás. Aceptó ser mi maestro de manera gratuita apenas nos conocimos, y aunque no le gusta mucho que lo mencione —porque fue por poco tiempo—, mi agradecimiento siempre estará ahí. Luego descubrí que no era una excepción, sino que solía hacer esto con las personas que él sabía que no podían pagar aquellas clases en la sala de su casa.

En los 90’s decidí renunciar a un trabajo que tenía al margen de la música, y nuevamente Javier me tendió la mano al invitarme a dar clases con él en la sala de su casa. Luego en la marquesina, y hasta el día de hoy seguimos compartiendo espacios de trabajo en el ámbito de la educación musical. (Nota: llegamos a tener cientos de alumnos y tuvimos que rentar una casa para poner una escuela.)

Un día lo vi marcharse a estudiar a los Estados Unidos con un sueño que nos incluía a todos sus amigos músicos: traer todo el conocimiento posible —libros, videos, clases grabadas y muchas experiencias— para multiplicarlo sin esperar nada a cambio. Este sueño se hizo realidad desde su primer semestre, cuando en cada llamada telefónica semanal compartía cosas con los más cercanos.

Cuando regresó, comenzó a liderar el Departamento de Música Popular del Conservatorio Nacional de Música, la Big Band y una sobrecarga académica que solo él podía asumir, todo con el fin de mejorar lo que teníamos como escuela. No era malo lo que había, pues existía una herencia muy sólida que solo era cuestión de seguir.

No pasó mucho tiempo para que la prestigiosa universidad Berklee College of Music se diera cuenta de que uno de sus egresados estaba transformando la educación musical en la isla. En las audiciones para la beca Michel Camilo, ante un desborde de talento, los jóvenes guitarristas empezaron a destacarse, ganando becas en varias ocasiones.

Javier Vargas es, sin duda, un ejemplo de honestidad y coherencia entre lo que enseña y lo que vive. Su visión trasciende las aulas, pues entiende la educación musical como una herramienta para construir comunidad, abrir oportunidades y transformar vidas. Posee una admirable capacidad para conectar con las personas, generando espacios de colaboración. Su pasión por la enseñanza, su entrega constante y su generosidad lo convierten no solo en un maestro excepcional, sino también en un amigo leal y en un digno representante de lo mejor que la educación musical dominicana puede ofrecer. (Nota: hay más cosas pero debo concluir este resumen...)

Gracias Antonio, y con esta introducción hacemos entrega de la segunda parte de la entrevista a Javielo Vargas.

Jazz en Dominicana (JenD): ¿Cómo y cuándo nace en ti el querer educar?

Javier Vargas (JV): Siempre quise enseñar. Viene de familia, mi madre era maestra de Biología en la UASD. Yo de joven entrenaba niños en baloncesto y luego empecé a dar clases de guitarra. Ha sido algo natural y personalmente me llena mucho.

JenD: ¿En qué lugares has ejercido la educación musical en el país?

JV: Tuve un estudio privado por muchos años, actualmente soy profesor en el Conservatorio Nacional de Música y en la carrera de música de la UASD. También he sido profesor invitado en la Escuela Libre de Puerto Rico, programa Berklee en PR, en el JazzUV de Veracruz, y en otros encuentros nacionales e internacionales.

JenD: ¿Cómo surgió en ti ayudar a otros músicos como mentor?

JV: Es algo que hacía desde mis inicios, compartir la información, las oportunidades, no solo en lo académico, todo lo referente a la música. Cuando fui a Berklee vi la necesidad de abrir caminos para otros dominicanos. Empecé a hacer contactos desde que inicié allá, cuando regresé a RD comencé a dar clases y a preparar estudiantes para audicionar para becas como la de Michel Camilo, y luego vino Berklee en Santo Domingo. Todo esto para que a los jóvenes les resulte más fácil de lo que fue para nosotros.

JenD: ¿Cómo lograr interesar a la juventud en el jazz?

JV: Aunque los estándares son antiguos, hay mucho jazz actual, como Snarky Poppy, que conecta con los jóvenes. La educación, mostrarles que el jazz sigue vivo y evoluciona es clave.

Reflexiones de Javier Vargas sobre …

Enseñanza musical: La enseñanza musical es una vocación. Es transmitir conocimiento, transmitir tradición, y más que todo, ayudar a crear su propia voz a cada estudiante.

Educación musical: La educación musical es importantísima, pues es una de las columnas de la formación cultural de los pueblos. A más educación musical, un pueblo mejor educado, y todo eso se transfiere a todas las áreas de la vida cotidiana.

Transmisión de conocimientos: El transmitir conocimiento es dejar un legado, es hacer el proceso natural que ha hecho la humanidad siempre, que las nuevas generaciones conozcan lo anterior.

Mentoría: Ser un mentor es muy importante porque puedes guiar a una persona más joven a través de los baches que se van presentando en la formación y en la vida, y esto ayuda bastante a que los resultados sean más óptimos para ellos.

Desarrollo curricular: Esa parte es muy importante en lo que tiene que ver con una institución que se dedique a la educación musical, pues es la columna de todo el programa que allí se imparte. Es lo que le da lógica, lo que le da consecutividad a todo lo que se enseña, y al final se pueden ver los resultados.

Desarrollo profesional: El desarrollo profesional para un músico nunca para. Un músico está en constante evolución y en constante proceso de aprendizaje. A más tiempo ejerciendo la carrera, más uno se da cuenta que hay muchísimo, muchísimo más por aprender.

Instituciones comunitarias: Son muy importantes, pues dan apoyo a todo lo que tiene que ver con el desarrollo cultural.

Instituciones académicas: Son muy importantes porque son la base de una formación sólida y sistémica cuando están bien dirigidas.

Jazz y Educación

JenD: ¿Por qué es importante la educación del jazz?

JV: El jazz es la columna teórica de la música contemporánea. Por eso se academizó. Un estilo de música, un tipo de música que fue, que surgió y creció, se desarrolló de manera natural en una sociedad, se ha convertido en el contexto teórico para aprender música contemporánea. Por eso es importantísimo la educación en el jazz.

JenD: Preservación de las tradiciones del jazz:

JV: Es fundamental conocer de dónde venimos, por eso honrar la tradición es muy importante. Además, esto te da a ver cómo se desarrollaron las personas que admiras dentro de esta música y cómo llegaron donde están. Para tú poder aprender algo, tienes que irte al inicio y ver el desarrollo.

JenD: Transmisión de éstas:

JV: A través de la instrucción teórica, la transcripción, la práctica en combos y bandas.

JenD: Desarrollo de músicos:

JV: El jazz prepara a los músicos para ser completos, para que puedan transcribir, improvisar, arreglar, componer dentro de una tradición que te permite expandirte a otros géneros.

JenD: Crecimiento personal y profesional:

JV: El crecimiento profesional va a depender de cada persona y de cómo esta persona se dedique a desarrollar su arte. En la parte profesional, es muy importante cumplir con las mismas reglas de ética de todas las áreas profesionales, ser responsable, ser puntual, estar siempre preparado y ser cumplidor.

Finalizamos esta segunda de cuatro entregas. En la venidera hablaremos sobre Javielo y el Conservatorio Nacional de Música; y, Javielo y Berklee en Santo Domingo!